Ab 28. März sind auf Schloss Katzenberg wieder die Saurier los! Bereits in der fünften Saison hat das DINOLAND seinen festen Standort im Schlosspark und ist in den letzten Jahren mit mehreren hunderttausend Gästen ein absoluter Besuchermagnet und eine feste Größe im Freizeitangebot des Innviertels geworden! Die fast 100 ausgestellten Saurier-Stars sind seit der ersten Stunde die Besucherlieblinge, aber auch das Abenteuer-Angebot des großen Familienparks kann sich sehen lassen: Kletter-, Balance- und Krabbel-Parcours, ein Labyrinth, Dinodrom und Dino-Rides, ein Forschercamp und vieles mehr machen aus dem lehrreichen Pfad durch den Schlosspark zudem ein wahres Action-Erlebnis! Auch 2026 bringen neue Dinosaurier frischen Wind in den Park. Im Sommer wird das DINOLAND außerdem wieder mit einer XXL-Rutsche zum Badeparadies!

Im Dinoland können die Besucher in einem wunderschönen Wald- und Wiesenareal mit 40.000 Quadratmetern Fläche in die geheimnisvolle Vergangenheit unseres Planeten eintauchen! Sie begeben sich auf ihrer Entdeckungstour durch das weitläufige Forschungsgelände auf eine erlebnisreiche Reise in ein längst vergangenes Erdzeitalter vor über 200 Millionen Jahren mit knapp 100 lebensgroßen und realistischen Dinosauriern, Skeletten und Fossilien. Die Besucher finden sich Auge in Auge mit den beeindruckenden Kolossen wie dem Tyrannosaurus Rex oder dem Triceratops bis hin zum Stegosaurus, um nur einige der bekanntesten Echsen zu nennen. Sie alle erzählen interessante Geschichten und werden die kleinen und großen Forscher begeistern! Alle Modelle wurden unter wissenschaftlicher Anleitung originalgetreu gefertigt. Einige davon können sich dank aufwändiger Animatronik sogar täuschend echt bewegen und Geräusche von sich geben.

Interaktiv und pädagogisch wertvoll
Mit dem Dinoland wurde ein einzigartiges Urzeit-Klassenzimmer geschaffen, in dem interaktive Kinderbereiche zum Entdecken, Anfassen und Ausprobieren einladen. Statt im verstaubten Museum können Kinder und ihre Eltern im wunderschönen Ambiente von Schloss Katzenberg Spannendes über die Urzeit-Kolosse und ihre Zeit erforschen. Neben den beeindruckenden Exponaten bietet der Erlebnis-Park ein vielfältiges und außergewöhnliches Mitmach-Programm für jedes Alter. Im Dinodrom können die kleinen Besucher in Dino-Scootern ihre Runden drehen, beim Dino-Reiten auf lebensgroßen Sauriern sitzen und bei der Dino-Rallye einen personalisierten Forscherpass gewinnen. Spannend und lehrreich ist das Aussieben von Schätzen und das Freilegen von Fossilien im Forschercamp, in dem die Kinder zu Hobby-Archäologen werden!

Dazu gibt es eine Vielzahl an herausfordernden Kletter- und Krabbelanlagen, Riesenrutschen, ein verwunschenes Labyrinth, aufregende Balancierpfade, einen Flying Fox, mit dem man an einem Seil schwebend von Baum zu Baum „fliegen“ kann, und den Dinoland-Wasser-Spielplatz! Dieses Spieleparadies im und mit Wasser ist nicht nur ein riesiger Spaßfaktor für kleine Wasserratten, es steckt auch ein tolles pädagogisches Konzept dahinter! Ein Trinkwasserbrunnen sorgt für gratis Abkühlung an heißen Tagen, eine Goldwaschanlage und neues Fossilgestein für das Forschercamp machen den Ausflug spannend und aufregend.

Für den etwa einen Kilometer langen Rundweg sollten die Besucher auf jeden Fall mindestens drei Stunden Zeit einplanen! Eine Vielzahl der Attraktionen sind im Eintrittspreis inkludiert. Kinder unter vier Jahren haben freien Eintritt.

Willkommen bei Urban Fields, dem Open-Air-Musikfestival für alle Liebhaber elektronischer Klänge und einzigartiger Liveperformances! Auf einer weitläufigen Wiese in Frauenhofen, umgeben von Natur, erwartet dich ein einzigartiges Festivalerlebnis mit über 50 Artists.

Vier individuell gestaltete Bühnen bieten dir eine breite Palette an Musikgenres – von treibendem Techno über Drum and Bass und melodischen House bis hin zu Hip-Hop Beats. Tauche ein in ein pulsierendes Meer aus Musik, kreativen Lichtinstallationen, kulinarischen Ausflügen und einer Atmosphäre voller Freiheit und Gemeinschaft.

Ob du barfuß im Gras tanzen, in einer Chillout-Area entspannen oder bis tief in die Nacht feiern willst – Urban Fields bringt die Clubkultur nach draußen und macht sie zu einem unvergesslichen Erlebnis. Sei dabei und spüre den Sound der Stadt mitten in der Natur!

Lassen Sie sich von Mozarts Violinsonaten in einem traumhaften Ambiente verzaubern und träumen Sie sich zurück in die Hochzeit der klassischen Musik in Salzburg.
Dauer des Konzerts: 45 min

Komödie von Neil Simon
Regie: Alexander Jagsch

mit Julia Cencig, Nadja Maleh, Sebastian Pass, Kristina Sprenger uvm.

In Neil Simons "Gerüchte … Gerüchte …" bewegt sich das Personal auf sehr glattem gesellschaftlichen Parkett: Das Bürgermeisterpaar Myra und Charlie Brooks hat Freunde zu seinem zehnten Hochzeitstag eingeladen. Nacheinander treffen die Gäste ein. Doch weder Myra noch Charlie können sie begrüßen. Myra ist spurlos verschwunden, Charlie hat sich angeschossen. Anfangs bemühen sich die Freunde, das mysteriöse Verschwinden der Gastgeberin sowie den vermeintlichen Selbstmordversuch des Gastgebers voreinander zu vertuschen, um ihren Ruf zu wahren. Dabei verstricken sie sich zunehmend in einem Gestrüpp von Lügen. Auf eine Katastrophe folgt die nächste... Mit seinen brillanten Dialogen gilt das Stück als Klassiker und ist zum Niederknien komisch.

Interaktives Wandertheater von Michaela Riedl-Schlosser

Das beliebte interaktive Wandertheater mit viel Musik für Kinder heftet sich an Aschenputtels Fersen und das Publikum erlebt gemeinsam mit ihr ein spannendes Abenteuer für die ganze Familie.
Ab 3 Jahren.

WOLFGANG AMBROS
& die No. 1 vom Wienerwald
" Best Of "

Die Definition "Best Of" spricht für sich, denn in Wolfgang Ambros' aktuellem Live-Programm finden sich natürlich Klassiker seiner seit nun mehr 50 Jahren andauernden Bühnenkarriere. Die Titel, die gespielt werden, verrät der Künstler nicht, die freilich (Zitat:) "bleiben eine Überraschung. Es wird ein stimmungsvolles Programm. Erst kürzlich haben wir eine doch markante Umgestaltung des Programms vorgenommen. Natürlich können wir nicht alle Hits spielen, aber es wird sich auf jeden Fall lohnen, das Konzert zu besuchen."

Die erstaunliche Karriere des Wolfgang Ambros - setzt man als ihren Beginn den erschienenen "Da Hofa" von 1971 sprechen wir dabei von 55 Jahren! - eignet sich hervorragend für Auflistungen und Zahlenspiele, aber sie werden der Sache allein nicht wirklich gerecht, die zugegeben imposanten Verkaufszahlen, die in Qualität und Quantität eindrucksvolle Diskographie, die ungezählten Liveauftritte und Tourneen, die dabei absolvierten fast endlosen Kilometer "on the road" in Deutschland, in Österreich, in der Schweiz …
Die Sache, von der die Rede ist, ist die Musik selbst.

Die (vielen) Lieder und die Lust zu spielen, sie mit einem Publikum zu teilen, diese Lieder und diese Musik. In einer oft zynischen Medienwelt, wie der unsrigen, mag das einem "alten Hasen", einem Haushaltsbegriff wie Wolfgang Ambros nicht mehr unbedingt zugestanden werden, aber warum sonst sollten sich er und seine Band, die No. 1 vom Wienerwald, den Stress und die Arbeit, die mit einer solchen Tournee unweigerlich auch verbunden sind, sonst antun?

Überhaupt, die No. 1 vom Wienerwald! Ein Phänomen für sich, diese Band, die Wolfgang Ambros seit so vielen Jahren begleitet. Günther Dzikowski an den Keyboards, Dietmar Baumgartner an der Gitarre, Erich Buchebner am Bass und Harry Stampfer am Schlagzeug (nicht zu vergessen die Background-Sängerinnen Ursula Gerstbach und Gitti Recher) finden nicht nur (fast) immer die richtigen Töne, sondern den Ton, den Sound für die Stimme des Wolfgang Ambros, für seine Songs und die Geschichten, die er damit erzählt. Eine so gehaltvolle und dauerhafte musikalische Symbiose, dass nicht wenige diese beiden Begriffe - nämlich Ambros und die No. 1 vom Wienerwald - längst automatisch zusammen denken.

Bleibt das Material, das Programm selbst. Vergegenwärtigen wir uns nur kurz, dass Wolfgang Ambros dabei dank der anfangs erwähnten Diskographie tatsächlich hunderte Lieder spielen könnte. Verlegte Schätze, Album-Tracks, die im Schatten der grossen Hits ein wenig untergegangen sein mögen, heimliche ältere Livefavoriten, die aus dem einen oder anderen Grund aus dem Programm gerutscht sind ... Lassen wir auch den Spieltrieb zu seinem Recht kommen, weil die Idee, gerade dieses eine Lied einmal in so einem Arrangement zu spielen, mit einer Klangfarbe, die den vertrauten Text neu in Szene setzt und ganz anders wirken lässt, war schon immer sehr verlockend. Ein paar ganz neue Songs gäb’s da auch noch … Verbinden wir all das abschließend, dann kann man sich wirklich auf große Abende freuen. Nicht zuletzt deswegen, weil Wolfgang Ambros sein Publikum natürlich so gut kennt, dass bei allem Neuen die Momente nicht zu kurz kommen, die längst in das popmusikalische Unterbewusste dieses Landes eingegangen sind, die vitalen Gassenhauer, mit denen uns der Sänger immer noch und immer wieder aus der Seele spricht.

Die Zauberflöte
Wolfgang Amadeus Mozart

(in deutscher Sprache mit Übertiteln in verschiedenen Sprachen)

Dauer
2 Stunden/1 Stunde (Kurzfassung)

Musikalische Aufnahme
Deutsche Grammophon RIAS-Symphonie-Orchester

Dirigent
Ferenc Fricsay

Sänger
Josef Greindl, Rita Streich, Maria Stader, Ernst Häfliger, Dietrich Fischer-Dieskau u. a./a. o.

Regie
Géza Rech

Neueinstudierung 2015: Thomas Reichert

Dekor
Günther Schneider-Siemssen

Kostüme
Friedl Aicher

"Martina Schwarzmann macht was Sie will" so heißt ihr neues Programm und jetzt zieht sie´s durch! Was Sie an dem Abend machen wird, überlegt sie sich noch.

Woher will man auch wissen, was man in einem halben Jahr möchte oder am nächsten Tag…
Vielleicht spielt sie was Neues, vielleicht aber auch ein paar Klassiker, die so alt sind, dass sich keiner mehr dran erinnern kann… Ist das wahr? Wer weiß?
Gut und zeitlos sind nur zwei "Wiewörter", die man in einem Aufsatz über sie benutzen könnte.

Manchmal wenn Martina Schwarzmann unleidig wird, dann schicken die Kinder sie raus zum Spielen.
Das macht sie dann, sie spielt für Euch!
Aus Liebe mit Leidenschaft, um die Freude, den Frieden und den Eierkuchen in Euer Leben zu bringen. Sie spielt für alle und es geht um Alles!

Muss man die Hundesteuer für seinen Dackel auch dann bezahlen, wenn er sich jetzt aber als Katze fühlt? Ist es moralisch verwerflich, wenn man sich von einem Schönheitschirurgen sponsern lässt, der selbst abstehende Ohren hat? Oder ist das alles LARI FARI – Papperlapapp und Firlefanz?

Michael Scheruga stellt sich in seinem neuen Programm den ganz wesentlichen Fragen unserer Zeit: Wie links sind die Rechten, wie rechts die Grünen und warum zum Teufel müssen wir Biersteuer bezahlen?! Das Bier ist ohnehin schon viel zu teuer in der Gastronomie! Der begeisterte Bierliebhaber und Biersommelier steht in enger Verbundenheit mit der heimischen Wirtshausszene und will der Politik auf das Vehementeste ins Stammbuch geschrieben wissen:

- Spielt euch nicht mit unserem Durst!
- Bier ist die letzte Bastion!
- Das Bier des kleinen Mannes ist unantastbar!

Die Mehrwertsteuer auf Bier sei umgehend zu halbieren und diese unsägliche Biersteuer ersatzlos zu streichen! Mit Benefizveranstaltungen für vom Aussterben bedrohter Bierarten zum Beispiel – oder auch mit der schlichten Forderung „Schulbier statt Schulmilch“ wäre dem internationalen Abstinenzlertum in seinem Vormarsch und Siegeszug dringendst entgegenzuwirken.

Buch: Fritz Schindlecker, Michael Scheruga
Regie: Steffi Paschke

Mit der Musicaladaption des oscarprämierten Hollywood-Blockbusters "GHOST - Nachricht von Sam" steht im Sommer 2026 eine der größten Liebesgeschichten aller Zeiten auf dem Spielplan der Felsenbühne Staatz. Das Autorenteam Bruce Joel Rubin, Dave Stewart (Mastermind der Formation Eurythmics) und Glen Ballard haben die berührende und packende Filmstory in ein ebensolches Musical verwandelt, in dem natürlich auch der Hit "Unchained Melody" nicht fehlen darf.

Sam Wheat ist ein erfolgreicher Banker, der mit seiner Freundin Molly Jensen ein glückliches Leben führt. Eines Abends wird Sam bei einem Überfall tödlich verletzt. Doch seine Seele bleibt als Geist in der Welt der Lebenden zurück - unfähig, mit Molly zu kommunizieren oder sie zu beschützen. Als Sam herausfindet, dass sein Tod kein Zufall war, sondern Teil eines Komplotts, versucht er, Molly zu warnen. Da er selbst nicht mit ihr sprechen kann, sucht er Hilfe beim scheinbar zwielichtigen Medium Oda Mae Brown, das überraschenderweise wirklich Kontakt zu Geistern aufnehmen kann. Gemeinsam versuchen sie, den Täter zu überführen und Molly vor weiteren Gefahren zu retten…

Intendant und Regisseur Werner Auer und sein Team werden dieses packende Stück wieder im imposanten Open-Air-Ambiente der Felsenbühne Staatz inszenieren!

Das Konzertprogramm enthält eine sorgfältige Auswahl an Klaviersonaten von W.A. Mozart, die seine meisterhafte Beherrschung des Instruments und seine melodische Genialität zeigen. Diese Werke bilden den perfekten Kontrast zu den ausdrucksstarken und farbenreichen Kompositionen der Romantik, welche von Komponisten wie F. Chopin oder F. Liszt stammen. Das Konzert wird von internationalen Preisträgern gespielt. Dauer des Konzerts: 45 min

Barbara Balldini - "die Aufklärerin der Nation" - bringt in ihrem neuen Programm "Höhepunkte" das Beste aus acht Kabarettprogrammen auf die Bühne.

Hier vereint Balldini das Lustigste und Spannendste aus ihren Kabarettprogrammen: alles, was Sie schon immer über die angeblich schönste Sache der Welt wissen wollten. Sie erklärt die Dos and Don’ts im Schlafzimmer ebenso wie Vorlieben und Neigungen, die das menschliche Dasein bereichern.

Sie gibt Beziehungstipps für den Alltag und erzählt Anekdoten aus ihrer Praxis. Sie beantwortet geheime Fragen, klärt Mythen auf oder spricht über die Auswirkungen von Pornografie auf unsere Sexualität. Und nicht zuletzt entlastet sie Paare, die Angst haben, weil "das im Bett" immer weniger funktioniert und ist mit ihrem Wissen für Jung und Alt eine Inspiration.

"Höhepunkte" funktioniert dabei aber stets als eigenständiges Kabarettprogramm und ist somit weit mehr als klassisches "Best-Of". Neben den unzähligen Hihi- und Haha-Momenten gibt es dabei auch viele Aha- Erkenntnisse - denn wie immer gilt die Devise: Aufklärung mit Lach- UND Lerngarantie

Als 1936 "Der Weltuntergang" von Jury Soyfer erschien, war Österreich politisch von unzähligen NSDAP-Mitgleidern unterwandert - und der Anschluss an Deutschland nur noch eine Frage der Zeit. In diesen Wirren schrieb der damals 24-Jährige dieses kabaretthafte Theaterstück und schuf damit ein pechschwarzes, satirisches Zeitdokument, das sowohl die hohe Politik als auch die Welt des kleinen Mannes (und der kleinen Frau) gnadenlos parodiert.

90 Jahre später finden sich Politik und Wirtschaft erneut am Scheideweg. Während sich 1936 Europa mit amerikanischen Zurufen im Mittelpunkt der österreichischen Wahrnehmung befand, ordnet sich derzeit die globalisierte Welt politisch neu. Heutige technische Möglichkeiten waren zu Jura Soyfers Zeit bestenfalls Utopie, die Möglichkeiten und vor allem die Gefahren von sozialen Medien, von hybrider Kriegsführung und von perfektionierter Desinformation undenkbar.

Diese Gegebenheiten - sowie das Konzept des Stationentheaters - veranlassten uns, das Original zu überarbeiten und aktuelle Bilder und Menschentypen hinzuzufügen. Manche Szenen sind nahzu unverändert geblieben, einige sanft ins Heute übertragen und zusätzlich ist viel Neues ergänzt, alles satirisch und mit schwarzem Humor gewürzt. Die geniale Grundidee haben wir beibehalten:

Was passiert, wenn man plötzlich erfährt, dass in drei Monaten ein riesiger Komet auf die Erde stürzen wird?

In einer Zeit, in der Aufmerksamkeitsspannen in Wegwisch-Bewegungen gemessen werden und ihre Ursachen von einer gewissen Kurzlebigkeit erzählen, sind die Dinge, die wirklich bleiben, umso bemerkenswerter.

Seit zweieinhalb Jahrzehnten sind Garish ein solch stabiler Anker. Das musikalische Viergespann macht seine Musik zwischen Hoffnung und Eskapismus, zwischen dem Touch Ironie hier und der zornigen Portion Wehmut da: textlich stets clever verpackt, aber doch aus der Seele sprechend. Garish, das ist längst eine musikalische Institution, die abseits von Trend- und Kommerzialitätsdebatten ihr eigenes Universum geschaffen hat. Mit eigener Sprache, eigener Farbe, eigener Emotionalität.

Seit dem letzten regulären Album "Komm schwarzer Kater" mögen acht lange Jahre vergangen sein, doch die Zeit ist mit Nebenprojekten, einer Live-Platte und einer mit Kolleg:innen aufgenommenen Jubiläums-Compilation alles andere als still und leise vergangen. Mehr denn je werden Auftritte und wahrhaftige Erscheinungen gefeiert und genossen. So soll es auch 2025 sein. Garish sind nicht zurück. Sie waren nie weg.

Im März und April 2025 tourten die Austro-Indie-Musiker in ganz Österreich, um ihr neues Album "Am Ende wird alles ein Garten" unters geneigte Volk zu bringen – darunter ein Termin im restlos ausverkauften Wiener WUK. Und in die Bundeshauptstadt kehren Garish auch im September nochmal live zurück: diesmal steht ein exklusiver Gig im Rahmen der Konzertreihe "Prater Sounds" auf dem Programm.

Der Brandner Kaspar kehrt zurück
Regie: Michael Eybl
Musikproduktion: Robert Gruber

Selbst das Paradies wird irgendwann fad. Nach sieben Jahren im Himmel langweilt sich der Brandner Kaspar zunehmend. Als er von oben beobachtet, wie seine Familie in Schwierigkeiten gerät, ist für ihn klar, er muss retten, was zu retten ist. So überredet er kurzerhand den Boandlkramer, ihn zu den Sterblichen zurück zu bringen. Mit dieser Reise beginnt ein heillos chaotisches Durcheinander, für dessen Entwirrung es viel Schnaps und einige Engel braucht, bis es am Ende vor das himmlische Gericht geht...

Die ewig schöne Geschichte vom Brandner Kaspar und seinem Spezi, dem Boandlkramer erlebt eine fröhliche Wiederauferstehung auf der Burghofbühne am Petersberg und ist auch in der Fortsetzung eine augenzwinkernde Komödie über die menschliche Natur.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.