Manuel Rubey und Simon Schwarz haben gemeinsam vier linke Hände. Mindestens. Trotzdem halten die beiden Freunde es für eine großartige Idee, ein Restaurant zu eröffnen. Simon hat schon einmal in einem Film einen Koch gespielt und Manuel trinkt gerne Wein. Das dürfte reichen, zwecks Expertise, denken sie. Das Nobellokal mitten in der Provinz soll alles bisher Dagewesene in den Schatten stellen. Im Lichte betrachtet wirkt es aber eher wie ein Kandidat für "Pfusch am Bau."
Als das Restaurant dann auch noch abbrennt, riecht es stark nach Brandstiftung. Zumindest für die Dorfpolizistin, die die Ermittlungen mit den Schauspielstars nutzt, um mit ihrem Podcast durchzustarten.

Die Suche nach dem Feuerteufel führt Manuel Rubey und Simon Schwarz zurück in die Vergangenheit, hinein in ihr Innerstes und zu wesentlichen Fragen, wie: Sind wir nicht alle irgendwie kleine BrandstifterInnen? In unseren Freundschaften? Im Beruf? In der Beziehung?

Für die Polizistin ist der Fall sowieso klar: Der Rubey war's, der hat die Hütte warm abgetragen. Weil die Mörder sind vielleicht immer die Gärtner, aber die Brandstifter, das sind immer die Wiener. *

* Wir haben uns dafür entschieden das Sprichwort nicht zu gendern.

Buch: Sebastian Huber, Jürgen Marschal, Manuel Rubey, Simon Schwarz
Regie: Sebastian Huber & Jürgen Marschal

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Lassen Sie sich von Mozarts Violinsonaten in einem traumhaften Ambiente verzaubern und träumen Sie sich zurück in die Hochzeit der klassischen Musik in Salzburg.

NAZARETH – BENDING THE RULES – CELEBRATING 50 YEARS OF LOVE HURTS

Sie zählen zur ersten Generation der Hard & Heavy Bands und prägten nach ihrer Gründung 1968 gemeinsam mit Bands wie Led Zeppelin, Deep Purple, Uriah Heep und Black Sabbath ganz maßgeblich die Stilrichtung des harten Rock. Mit über 30 Millionen verkauften Tonträgern sind sie (neben den Simple Minds) die erfolgreichste Rockband Schottlands aller Zeiten.

Mit anderen Worten: NAZARETH gehören zu den ganz großen ihres Genres!
Und in diesem Jahr steht eine ganz besondere Feier an:
2025 wird Nazareths größter Hit „Love Hurts“ 50 Jahre alt!
Ein Song, der Generationen geprägt hat und den Test der Zeit mehr als nur bestanden hat.

Natürlich werden auf der Bending The Rules Tour 2025 auch die anderen Klassiker, wie zum Beispiel „Dream On“, „This Flight Tonight“ oder „Hair Of The Dog“ zum besten gegeben. Auf einer anständigen Feier dürfen diese Songs nicht fehlen, und das wissen Nazareth nach über 50 Jahren Bühnenerfahrung auch genau!

Seid dabei, wenn Nazareth wieder einmal beweisen, warum sie zu den größten in der Welt der Rockmusik gehören und euch mit auf eine großartige Zeitreise im November/Dezember 2025 nehmen!

Nach einem überwältigenden Jahr 2024 mit mehreren viralen Momenten & Hits wie "GIT CHA" und "SCHON LEER (OH NEIN)", ist es endlich soweit: pako peng geht 2025 auf seine erste eigene Tour! Nachdem er als Support-Act auf der rémi.fr Tour 2024 war und 2025 auf der PA69 Tour mit dabei ist, folgt nun die erste, offizielle pa mit einem Halt in Wien.

pako peng steht für verrückte Moshpits, pure Energie und unvergessliche Live-Momente, aber auch für intensive, ruhige Passagen, in denen das Publikum einmal durchatmen kann. 2025 wird sein Festivaljahr, mit Auftritten auf Open-Air-Bühnen. Doch sein absolutes Highlight bleibt seine erste eigene Headline-Tour! Komm vorbei, wenn pako peng die Clubs abreißt und seine Live-Ära startet!

Chimperator Live, Mostdope und Rausgegangen präsentieren
pako peng - pako peng Tour 2025

Mit dem Duo-Programm „Lieder meines Lebens“ gewährt Konstantin Wecker sehr persönliche Einblicke in sein Werk. Gemeinsam mit seinem Pianisten und langjährigen Wegbegleiter Jo Barnikel lässt er sein jahrzehntelanges Schaffen auf wundervolle Weise Revue passieren. Ein Abend, der Mut macht, mit Liedern und Gedichten, deren Kraft noch viele Jahre unser Leben prägen wird.



Als Konstantin Wecker im März 24 mit seinem Programm „Lieder meines Lebens“ Premiere feierte, dachte der Künstler vermutlich nicht, dass dieser Konzertabend ihn deutlich länger begleiten wird. Doch auch nach über 50 gefeierten und ausverkauften Konzerten reißt die Nachfrage nicht ab. Darum hat sich Konstantin Wecker für eine Zugabe entschieden und legt für 2025 nochmals 70 (!) „Lieder meines Lebens“ Konzerte nach – seine zahlreichen Fans wird das freuen!



Lieder prägen sein Leben – seit über 50 Jahren. Für Konstantin Wecker ist dies Grund genug, die vergangenen Jahrzehnte auf unzähligen Bühnen für sich und sein Publikum auf wundervolle Weise Revue passieren zu lassen. Mit dem kammermusikalischen Programm „Lieder meines Lebens“ präsentiert der Münchner Musiker, Komponist und Autor gemeinsam mit seinem Pianisten Jo Barnikel seine persönlichen poetischen Highlights – von den Anfängen bis heute.



Das Publikum darf sich auch auf die eine oder andere Überraschung mit fast schon vergessenen Songs freuen. Eines ist für den leidenschaftlichen Pazifisten und engagierten Antifaschisten stets gleich gewesen: „In meinen Liedern habe ich meine Zerbrechlichkeit, meine Verwundbarkeit immer zugelassen.“ Gefunden hat er dabei immer sich selbst – und damit auch seine Anhänger, für die seine Zeilen immer Inspiration waren. Und noch immer sind. Sie alle erwartet ein Abend, der Mut macht, mit Liedern und Gedichten, deren Kraft noch viele Jahre unser Leben prägen werden.

Ein Mordsspaß und eine wilde Geschicht

In der Bühnenbearbeitung von Dusses Roman rotieren drei Darsteller in neunzehn Rollen und sind achtsam bemüht, der rasanten Geschichte entschleunigt auf den Fersen zu bleiben. So entsteht aus dem Aufeinandertreffen von Kriminalkomödie und Ratgeberliteratur eine humorexplosive Mischung aus Wellnessurlaub und Mordsvergnügen.

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

The aural experience of Yawning Man summarizes as an intense yet graceful kaleidoscope of polyphonic musical textures. Summer 2019 finds the band releasing their most musically exciting recording to date with their seventh full length LP, Macedonian Lines in partnership with the very ambitious up and coming indie label, HEAVY PSYCH SOUNDS. Described as an emotional and visual expression of pure melodic darkness and beauty, the album's production at Gato Trail Studios in Joshua Tree, CA is manned by friend/collaborator, Mathias Schneeberger (Mark Lanegan, Greg Dulli, SUNN O))), Earth, The Obsessed, Fatso Jetson, and many more). A full European, UK, US, and Canadian tour is in planning stages to support the release. This album adds on to their growing catalog of recordings and reinforces their long-held status as in-demand name worldwide with 15 years of worldwide touring. Formed in the late 1980s, the lineup of Gary Arce, Mario Lalli, and Bill Stinson rounds out their yearlong active recording and touring schedule. Arce and Lalli's background together date back to the start of Yawning Man with Stinson's experience steeped in the SST Records world through performing and recording with Greg Ginn and Chuck Dukowski of Black Flag for several years. Yawning Man is acknowledged and recognized throughout the underground heavy music community as a critical piece in the developments of the desert/stoner rock subgenres. While their contemporaries gravitated toward the heavy riffs of grunge, and post-punk, Yawning Man leaned in another direction with their unique and organic, cinematic compositions and psychedelic improvisations. They provide the perfect soundtrack to encompass the spacious moonscape atmosphere of the well documented "generator parties" of their area in the late 1980s. It was at these gatherings where they developed this distinctive style and sound by enchanting spectators with their seemingly endless free form instrumental sessions, which echoed through the beautiful deserts, mesas, and landscapes of the Coachella Valley. As time passed, their legend grew with notable names of the Palm Desert music scene paying homage to the group through mention and praise, notably with legendary desert band Kyuss (Joshua Homme, Brant Bjork, John Garcia, Scott Reeder) doing their own rendition of the Yawning Man track "Catamaran" on the 1995 Elektra release ..And The Circus Leaves Town. Festival appearances include Hellfest (FR), Azkena Fest (ES), Go Down Fest (IT), Reverence Fest (ES) Desertfest London, Desertfest Berlin, Up in Smoke (CH), Psycho Las Vegas (US), Stoned & Dusted I, II, and III (US), and various others. The recent documentaries on the Deserts unique music scene Lo Sound Desert and Desert Age give light on Yawning Man's influential impact on underground rock music.

Zugabe TheaterBÜHNE

Schauspielerisches Channelhopping zwischen verschiedensten Formen und Genres

Theatersport
Die Dritten vs. Theater im Bahnhof

Moderation: Andreas Wolf
Musikalische Unterbrechungen: David Wagner

Hochmotivierte Schauspielerinnen und Schauspieler, ein unglaublich neutraler Moderator und eingroßartiger Musiker warten nur auf die Stichworte aus dem Publikum und das Theater beginnt – einzigartig, einmalig und nicht wiederholbar.

In der Spezialform „Theatersport“, die in Villach bereits eine langjährige Tradition hat, treten zwei Mannschaften in freundschaftlicher Manier gegeneinander an. Und es ist Aufgabe des Publikums, genau hinzuschauen, welches Ensemble überraschender spielt, welches Team absurdere Geschichten entwickelt oder einfach die brillanteren Gesangseinlagen liefert. Kaum zu glauben, dass da nichts abgesprochen ist.

„Die Dritten“ aus Wien, die seit 2008 gemeinsam emotionalisieren und improvisieren, treten an gegen „Theater im Bahnhof“ aus Graz, deren ungebremste Spiellust einzigartig ist.

Es erwartet Sie ein Abend voller Überraschungen, ein Abend voll Spontanität und Kreativität, Teamgeist, Witz und Spielfreude.

Wencke Myhre, die sympathische Show-Legende aus Norwegen, kommt nach Österreich! Mit ihrer Musik und einzigartigen Fröhlichkeit begeistert sie Generationen. Jetzt stellt die Sängerin in einem exklusiven, intimen Wohnzimmerkonzert im Theater Akzent erstmals neue Facetten ihres musikalischen Repertoires vor: Lieblingslieder von Udo Jürgens bis Hildegard Knef, Jazz-Standards, Christmas-Songs, Ohrwürmer von ABBA und norwegische Volkslieder. Mit im Gepäck: Das "Knallrote Gummiboot", "Er steht im Tor" und andere Hits. Dazu Anekdoten aus sieben Jahrzehnten Show-Business - und ein Blick hinter die Kulissen eines bunten Lebens. Ein Abend mit Wencke Myhre pur! Am Klavier: Ihr kongenialer Musik- und Lebenspartner Anders Elijas.

Seit dem Start ihrer Solokarriere im Jahr 2018 ist Kim eine der gefragtesten Sängerinnen und Session-Sängerinnen, die Schottland zu bieten hat und hat unter anderem auch schon mit Ged Grimes (Simple Minds) zusammengearbeitet. 2019 und 2020 trat sie den Bands Mànran bzw. Staran als Leadsängerin bei. 2022 erschien ihr Debütalbum „And So We Gather“, das den deutschen Critics Choice Award gewann. Die Sängerin und Komponistin ist auch bekannt durch ihre Soundtracks für Filme und Computerspiele von Netflixs „Outlaw King“ und „Black Mirror“ bis zu Hallmarks „A Scottish Love Scheme“.

"FÜR IMMER … und andere Irrtümer"
Das neue Kabarettprogramm von Weinzettl & Rudle

15 Jahre nach ihrer Trauung erscheint für Weinzettl & Rudle der Weg zum Altar rückblickend wie ein Spaziergang, während der weitere Beziehungs-weg sehr oft einem Geduldspiel gleicht - einem Puzzle, bei dem stets ein Stein fehlt, die Randstücke bröckeln und ein nicht passendes Teilchen feststeckt.
Aber sie haben gesagt: "Für immer". Ausgemacht, ist ausgemacht. Nur knüpft man jetzt Bedingungen daran: Wenn das "Für immer" plötzlich zum "Für immer… aber nur, wenn du nicht immer…" wird.

Seien Sie dabei, wenn Weinzettl & Rudle charmant, aber auch auf ihre bekannt scharfsinnige Art den Finger auf die Schwachstellen legen. Es kann auch tröstlich sein, wenn man merkt, dass man nicht alleine ist - denn eines ist sicher: Ein "für immer" ist ein lieber Versuch oder ein frommer Wunsch, aber manchmal ist es auch einfach nur ein Irrtum.

Zur Feier des großen Strauss-Jubiläumsjahres 2025 startet das Wiener Mozart Orchester ab dem 25. Juli 2024 ein neues Produkt:

Die Strauss Dinner Show präsentiert eine atemberaubende Darbietung von insgesamt 20 Künstlerinnen und Künstlern, umrahmt von einem exquisiten Menü.

Das Programm entführt in eine unvergessliche Reise durch die weltberühmten Hits von Johann Strauss, darunter zahlreiche Polkas und Walzer – natürlich inklusive des Donauwalzers und des Radetzky-Marsches.

Dazu gibt es beeindruckende Show-Acts, interaktive Mitmach-Aktionen und faszinierende Tanzeinlagen.
Tauchen Sie ein in einen Abend voller Genuss, Musik und Entertainment, der die Wiener Kultur und Johann Strauss in aller Pracht zelebriert.



Die Strauss Dinner Show wird im Mirage ausgerichtet, einer authentischen und intimen Veranstaltungsstätte mit einer Kapazität für 300 Gäste. Diese exklusive Umgebung bietet einen charmanten und privaten Rahmen für ein unvergessliches Erlebnis.

BITTE BEACHTEN: Falls Sie das vegetarische Menü oder das Kindermenü wünschen, informieren Sie uns bitte zwingend bei der Buchung.

Ermi-Oma lässt den "wichtigsten Tag" im Jahr Revue passieren.

Zahlreiche Telefonate - beispielsweise mit dem Heimleiter, dem Bürgermeister, der Schwierigtochter und dem Hausarzt - liefern genug Zündstoff für die Auseinandersetzung mit dem Generationenthema.

Es geht um Piperl, Papperl und Pupperl sowie darum, was man einer alten Frau zu Weihnachten wirklich schenkt. Doch Vorsicht! Schief vor Lachen wie Ermi-Omas Christbaum und mit Tränen in den Augen hat mancher das Programm schon verlassen.

Nach neun Jahren auf Tour ist Ende 2025 endgültig Schluss. "Gags, Gags, Gags", das siebente Liveprogramm der beiden beliebten Humorarbeiter, verabschiedet sich von der Bühne und findet seine letzte Ruhestätte in den Kabarettarchiven des Landes.

Aber auch in diesem letzten Jahr erlaubt sich das Stermann & Grissemann-Universum aus feiner Beschimpfung, Sinnsabotage und Selbstdemontage, Nonsens, bizarrer Parodie, Persiflage und Polemik eine nicht geahnte Ausdehnung: Gewohnt erstklassig flitzen die beiden, die "eigentlich zu gut fürs Fernsehen" (John Cleese) sind, weiterhin durch den selbst gesteckten Gag-Slalom.

Beide, auch der Deutsche (Stermann), verirren sich aber nie ins kabarettistisch Ressentimentale oder langweilen mit öden sozialdemokratischen Pointen. Keine Sekunde mit Stermann und Grissemann ist Zeitverschwendung.

Nutzen Sie also diese letzte Chance. Es wird nicht zu Ihrem Nachteil sein!

"Gags, Gags, Gags!"

"Ein Höhepunkt mitteleuropäischer Humorartistik" (Sir Peter Ustinov, noch zu Lebzeiten)

"Das Schlechteste nicht" (Jon Stewart)

"Für jene, die mit dem mitunter brachialen Duo wenig anfangen können, ist das vermutlich wieder nichts. Allen anderen steht ein großer Abend bevor." (Tagesanzeiger)

Wer kennt sie nicht, die unvermeidlichen Silvesterabende, an denen man sich im trauten Familienkreis tapfer durch das gesamte Fernsehprogramm kämpft, nur, um mehr oder weniger feuchtfröhlich gelaunt dem heiß ersehnten Jahreswechsel entgegenzudämmern.
An sich schon keine schöne Sache…
Wenn dann aber das zerrüttete Familienglück nur mehr von der Aussicht auf baldiges Ableben der Erbtante zusammengehalten wird…
…und die Bedingung für diese Erbschaft ein mit der Tante gemeinsam vor dem Fernseher verbrachter Silvesterabend ist
…und just in diesem Moment auch noch besagter Fernseher den Geist aufgibt…
…dann wird die Not groß!!
Entweder man sagt der Tante die Wahrheit – und kann die Erbschaft vergessen - oder man tut so, als würde der Fernseher ohnehin tadellos funktionieren…
Was die einzige tragbare Lösung ist. Definitiv! Unter allen Umständen!
Und wenn man das komplette Fernsehprogramm selbst darstellen muss!
Eigentlich ein recht gut funktionierender Plan.
Die Tante wähnt sich in Geberlaune, die restliche Familie in Vorfreude auf die Erbschaft.
Wenn nicht die Tante dann noch ihren persönlichen Höhepunkt des alljährigen Silvesterfernsehens
ankündigt:
DINNER FOR ONE!
Susanna Hirschler, Herbert Steinböck und Katja Brauneis in einer rasanten Reise durch unzählige Fernsehsendungen auf ebenso vielen Kanälen mit noch mehr darzustellenden Figuren – die aber am Ende des Tages alle in einem gemeinsamen Motto münden:
Same procedure as every year!
Am Klavier: Andre¬as Brencic
Regie: Werner Sobotka