Nach den fulminanten Erfolgen der vergangenen Jahre und einer Reihe ausverkaufter Konzerte zieht es Lemo auch 2025 wieder auf die Bühne – und zwar in die größten Städte des Landes.



„Lemo live 2025“ verspricht eine Show, die alles bisher Dagewesene in den Schatten stellt. Der Wiener Künstler bringt nicht nur neue Songs, sondern auch eine völlig neue Live-Inszenierung mit. Freut euch auf atemberaubende Lichteffekte, beeindruckende Outfits und eine Bühne, die die Stimmung der Songs noch intensiver zur Geltung bringt. Einzige Konstante? Seine großartige Band!

Erik Schuster feat. Herbert Otahal

Erik Schuster und Herbert Otahal zählen ohne jeglichen Zweifel zur Spitze der mittel-europäischen Jazzszene. Zusammen bilden diese beiden Spitzensolisten ein Duett der Extraklasse und interpretieren Straight Ahead Jazz auf höchstem Niveau und individuelle Art und Weise.

Gatsby Dinner Show – A Show in True Gatsby Style



Erleben Sie einen Abend voller Eleganz, Spektakel und Genuss – die Gatsby Dinner Show entführt Sie in die glamouröse Welt der Goldenen Zwanziger. In sechs packenden Showacts erwarten Sie atemberaubende Akrobatik, leidenschaftliche Tanzperformances, mitreißender Live-Gesang und aufwendig gestaltete Kostüme – inszeniert mit modernster Lichttechnik und einer Prise Extravaganz.



Zwischen den Showblöcken genießen Sie ein exklusives À-la-carte-Menü – eine kreative Fusion aus asiatischer und mediterraner Küche, serviert in einem stilvollen Ambiente. Unsere Bar verwöhnt Sie mit Signature Cocktails, Champagner und feinen Weinen.



Nach dem letzten Akt verwandelt sich der Saal in einen eleganten Dinner Club mit DJ, Sideacts und einer Aftershow-Party bis 2 Uhr früh.



Ob als stilvoller Abend zu zweit, Incentive-Event oder außergewöhnliches Geschenk: Die Gatsby Dinner Show ist ein Erlebnis für alle Sinne – zentral im GRAND Vienna, Kärntner Straße 32, nur wenige Schritte von der Wiener Staatsoper entfernt.

Ein Abend wie kein anderer – extravagant, unvergesslich und absolut einzigartig.

VIP & Superior mit bester Sicht und privatem Tisch (ab €150 Mindestkonsumation), Kategorie A zentral mit sehr guter Sicht (ebenfalls €150), Kategorie B mit teilweiser Sicht (€100) und Kategorie C mit wenig bis keiner Sicht, aber voller Atmosphäre (€50).

Wenn Immobilienhaie, Finanzberater oder Landmaschinenvertreter in die Dörfer fahren und mit ihren Geschäften versuchen, einfache Leute reinzulegen, dann sollten sie einen großen Bogen um das Haus vom Petutschnig Hons machen.

Viele haben es beim Kultbauern aus Schlatzing versucht und alle haben sich ihre Goldzähne ausgebissen. Hons, der Anzugträgern gegenüber bissiger ist als ein vegan gefütterter Dobermann, hat die Schule des Lebens besucht und er war ein Musterschüler, der sich an jede einzelne Unterrichtseinheit erinnert.

In seinem neuen Programm „Bauernschlau“ führt die wortgewaltige Kraft vom Land ehrlich und kompromisslos in einen verbalen Kreuzzug gegen Scharlatane und Betrüger, der Lachfalten und Bauchmuskelkater hinterlässt und seinem Publikum ein Werkzeug gegen ungebetene Eindringlinge in die Hand legt.

Frei nach dem Motto: „Hons oder gor nit!“ ist sein Wort Gesetz, wenn er bauernschlau über Politiker, Betrüger oder den ganz normalen Wahnsinn unseres Alltags philosophiert.

Mit über 200.000 Facebook-Fans, 100.000 Tiktok-Fans und 90 Millionen YouTube -Aufrufen wird der populärste Bauer Österreichs euch live mit seinen Pointen und engelsgleichen Gesängen begeistern!

Das Milch x Honig Festival geht in seine dritte Saison und verwandelt die Kasematten Wiener Neustadt in eine Bühne für außergewöhnliche Konzertformate. Künstlerischer Leiter Christoph Zimper kuratiert sechs Abende, an denen die Grenzen zwischen Bühne und Publikum verschwimmen – und Sie Teil der Kreation werden.

Seien Sie dabei, wenn Mendelssohns Meisterwerke auf die Songs von Anna Mabo treffen. Fliegen Sie mit dem Feuervogel – einer spektakulären Fusion aus Musik und Zirkusartistik des Freestyle Orchestras - oder tauchen Sie ein in eine meditative Klangreise. Entdecken Sie aufstrebende Talente bei Austria has got Talent, erleben Sie Peter und der Wolf 2.0 in einer faszinierenden Inszenierung mit Sandkunst und geben Sie sich dem Rhythmus von Ecstatic Dance hin.

Tanzlmusi, Hip Hop, Singa, Beatbox? Ein Ausflug in die Klassik?
Was ist musikalisch noch alles möglich?
Fragen denen sich die sechs der Kapelle So&So immer stellen – kreative Weiterentwicklung stets ein Thema.

Aufgreifen von Bestehendem, ohne das es "das Moderne" und neue Stilistiken nicht geben würde.
Feuer entfachen, ja nicht die Asche anbeten. In Bewegung bleiben, und die Musiklatte nochmal ein bisschen höher legen.
Selbstverständlich feurig genreübergreifend.

Sonst werd`s dene langweilig – sie wollen es ständig wissen.
Also sie. Und Sie hoffentlich auch.
Einlass: 19:00 Uhr

MAMMA MIA PARTY – DAS KONZERT - DIE ABBA TOUR!

Bei der Mamma Mia Party, wir feiern die größten Songs – und zwar gemeinsam mit EUCH!

Wir spielen alle Kult-Hits live vom DJ-Pult zum Mitsingen, Tanzen und Feiern. Ob alleine, mit Freunden oder der ganzen Familie: Jeder Song wird zum Gänsehautmoment!




DRESSCODE:

Mamma Mia Outfits! (Kein Muss, aber gerne gesehen)

INFORMATIONEN ZUM ABEND:

Wir starten mit der Show, sobald der größte Teil des Einlasses durch ist. Bis dahin laufen bekannte Partysongs zum Mitsingen.

Der Einlass dauert in der Regel nicht länger als 30 Minuten.

Dein Ticket brauchst du nicht auszudrucken – es reicht digital auf deinem Handy.



Disclaimer:
Bei dieser Veranstaltung handelt es sich um eine Fanparty, die in keinerlei offizieller Verbindung mit der Marke Mamma Mia, der Musikgruppe ABBA oder den Rechteinhabern steht. Alle verwendeten Namen, Titel und Musikstücke dienen ausschließlich der Hommage und Unterhaltung. Diese Party ist ein inoffizielles Event von Fans für Fans.



Wichtige Info zur Veranstaltung:

Dies ist eine Fanparty und eine echte Mitsing-Party – ihr seid das Konzert!

Es gibt keine Live-Band und keine Sänger*innen vor Ort.

Hier steht der gemeinsame Spaß und das Mitsingen im Mittelpunkt – keine Dinnerparty, kein klassisches Konzert.

Einlass ab 18 Jahren – Ausnahmen nur nach Absprache mit der jeweiligen Location. Bitte kontaktiert die Location direkt, falls ihr hierzu Fragen habt.

Spaemann & Bakanic

"Splits & Circles"

Das Programm Splits & Circles erzählt von Spaltungen - was passiert, wenn Politisches eine Familie auseinander treibt, eine junge Mutter ihr Land verlassen muss, oder die Suche nach der eigenen Identität erstmal zu Entfremdung führt. Es erzählt aber auch von der immerwährenden tröstlichen Weite der Natur, von Kreisen die sich schließen, dem Zusammenkommen, einander Sein lassen und stellt die Frage, ob der wachsende Selbstoptimierungs-Hype im Westen vielleicht doch zu mehr individuellem und dadurch ganz-gesellschaftlichem Frieden führen kann.
Die Gleichzeitigkeit dieser Gegensätze ist, was Spaemann und Bakanic stark fasziniert, genauso wie die Diversität ihrer musikalisch unterschiedlichen Einflüsse. Ob innerhalb einer souligen Pop-Nummer oder aber in einer Tango-geprägten Instrumentalnummer, die beiden MusikerInnen interessieren die vielen Klangfarben, die Cello und Akkordeon zu entlocken sind. Sie spielen ein Spiel zwischen Kammermusik und produzierten Nummern, in dem der Live-Vibe nie verloren geht, ein Pop-Song aber auch ein Pop-Song sein darf.

Klaus Eckel ist die deutsche Autobahn unter den Kabarettisten. Leider kennt er kein Tempolimit.
Doch 2023 rastete die hyperaktive Wortschleuder auf dem Parkplatz des Lebens und gönnte sich eine Auszeit von 9 Monaten! Eine Schwangerschaft lang nix tun! Ganz ohne Pandemie! Und das soll ein Leistungsträger sein? Na, wenn das jeder machen würde! Unzählige Pointen haben sich aufgestaut. Und Pointen verhalten sich wie Hunde mit voller Blase. Sie müssen einfach raus.

Und deswegen geht sie wieder auf Tournee. Die nagelneue, backfrische Version von seinem stadionreifen Durchbruchs-Programm: Wer langsam spricht, dem glaubt man nicht.

#soloprobe – Kein Stück, keine Mitspieler, keine Gewissheiten
Die-Ein-Mann-Solo-Improvisationstheater-Show

Das Leben ist eine einzige Soloprobe!

Egal ob Familie, Freunde, Kolleginnen und Kollegen:
Erleben und erfühlen müssen wir uns die Welt schon allein!
Das gelingt uns mal besser und mal schlechter.

Mal verzweifeln wir am Weltgeschehen, dann bringt uns das Absurde im Alltag wieder zum Lachen.

In einem Moment lieben wie die Möglichkeiten von künstlicher Intelligenz und im nächsten
haben wir panische Angst vor dem KI-gemachten Klimawandel in der Politik.


Eigentlich können wir uns durch unser Leben nur durchimprovisieren. Wie das geht?
Nach diesem Abend werden wir ein bisschen schlauer sein.

Martina Reuter mit ihrem ersten Kabarettprogramm



MARTINA REUTER - ein Multitalent wie es im Duden steht - Moderatorin, Autorin, Designerin, Expertin, Shoppingueen. Dabei ist sie immer mehr. Sie ist laut, schrill, bunt und vor allem eines - WEIBLICH! Als Stylingexpertin im Dienste des Österreichischen Rundfunks nicht nur für ihre verrückten Outfits, sondern auch für ihre humorvollen Sager weit über die Grenzen Österreichs bekannt.


Da war es wohl nur eine Frage der Zeit, bis es die Powerfrau auf die heimischen Kabarettbühnen treibt! 2025 ist es soweit - die Ministerin für Bauch, Beine und Popsch gibt ihr Debüt mit dem klangvollen Kabarettprogramm „Ein Hintern kommt selten allein“.

Was das Publikum dabei erwarten wird? Na genau das! Viel Weiblichkeit und ein bunter, schriller Abend voller Lacher, der quasi schon als Workout- Session für den Bauch durchgehen kann. Lachen ist seit jeher die beste Medizin. Ob Martina am Ende des Abends somit zur neuen Gesundheitsministerin gewählt wird, oder einfach der unangefochtene Feel-Good-Garant der Frau und der Frauenliebhaber im besten Alter bleibt, gilt es selbst herauszufinden.

„Ein Hintern kommt selten allein“ ist dabei keineswegs nur für Frauen gemacht, denn auch Männer kommen hier auf ihre Kosten und lernen Frauen auf humorvolle Art und Weise auch noch von einer ganz neuen Seite kennen. Eines ist sicher, nach diesem Abend sind Begriffe, wie „Shapewear“, „Kitten Heels“, und „Empireline“ für niemanden mehr Fremdwörter. (Pressetext)

Der Abend wird von SO MUCH MORE eröffnet.
Was vor etwas längerer Zeit mit Tequila, Mezcal und Punk auf einer Party irgendwo in Mexiko begann, wird in Österreich und Umgebung unbeirrt und mit vollem Elan weitergeführt.
Die Jungs von SO MUCH MORE passen, wie der Name schon erahnen lässt, auf jede Party; ganz egal ob diese im spießigen Einfamilienhausgarten mit Feuerschale am Land oder in der rotzversifften Punkerabsteige in der großen Stadt stattfindet. Durch ihren Genremix verstehen sie es das Publikum vor allem live zum Abtanzen zu bringen und unter Einbezug der Crowd "die Hütte abzureißen".
Ihre Texte behandeln gesellschaftskritische und politische Themen, aber auch popkulturelle Phänomene und die einfache Tatsache, dass mit fortschreitendem Alter auch das etwas spießigere Leben in beschaulicher, ländlicher Umgebung durchaus seine Annehmlichkeiten hat.
Das Oxymoron "SPIESZERPUNK" ist von der Band als Bezeichnung für deren Musik nicht zufällig gewählt und wird seit 2019 durch die EP "Immer Dasselbe" und das 2022 erschienene Album "Von Punks und Spießern" über alle gängigen Streamingplattformen und vor allem durch die schon angesprochenen, energiegeladenen Live-Shows über den ganzen Globus verbreitet.

Wie gewohnt eröffnet die Band 2025 wieder in der "Simm City" und es darf ein Heimspiel in Simmering, mit allen großen Hits und in psychedelischer Manier erwartet werden.
Eine emotionale und unvergessliche Klangreise - durch die Welt von Pink Floyd kann beginnen.

Floyd Division - The Austrian Pink Floyd Show aus Wien, ist eine der authentischsten und vor allem besten Pink Floyd Shows in Europa und die klare Nr. 1 in Österreich.
Mit Leidenschaft und Virtuosität wird die zeitlose Musik und dichte Live Atmosphäre seit nunmehr über 10. Jahren, äußerst erfolgreich auf den Bühnen Europas, Titel für Titel zelebriert.
Unzählige erfolgreiche Konzerte in Österreich, Deutschland, Belgien, Tschechien und der Schweiz, sprechen hier eindeutig für die Live Qualitäten der 12-köpfigen Band aus Wien.

In diesem Sinne "WISH YOU WERE THERE"

Freie Presse Sachsen:
„Pink Floyd – Eine Legende wird zelebriert. Etwa 1200 Besucher erlebten am Freitagabend eine von Floyd Division perfekt inszenierte Multimediashow mit den Songs der britischen Rockband auf der Seebühne Kriebstein. Das Publikum saugt die in solider Handarbeit in brillantem Sound abgelieferten Stücke dankbar auf“

Kurier Wien:
„In Wien aber gibt es die elfköpfige Floyd Division. Und die fügen einer musikalisch und optischhervorragenden Umsetzung des Liveerlebnisses (runde Leinwand, Videoprojektion und mehr) noch etwas Entscheidendes bei: Spürbaren Enthusiasmus nämlich, der ihre Tribute-Shows besonders macht“

Passauer Neue Presse:
"Die Wiener Truppe gilt als eine der arriviertesten Tribute-Bands Europas. „Eine Reise durch endloseKlanglandschaften von Pink Floyd, ein Sound, der näher am Original nicht sein könnte“

Warum immer und zu allem JA sagen? Das kleine Einhorn hat keine Lust mehr auf die JAsagerei, die man in seiner Heimat, dem Herzwald, gewohnt ist und beschließt, nur noch NEIN zu sagen. Deshalb erhält es von seiner Tante den Spitznamen NEINhorn. Eines Tages trifft das NEINhorn im Wald ein Tier mit dem Namen SchLANGEWEILE, das träge von einem Ast herunterhängt. Egal, was das NEINhorn vorschlägt, die SchLANGEWEILE hat keine Lust darauf. Auf seinem Weg lernt das NEINhorn noch einen Hund kennen, dem alles egal ist, eine Prinzessin, die immer Widerworte gibt, und einen WASbären, der (fast) immer schlecht hört. Mit seinen neuen, eigenwillig-sympathischen Freunden begibt sich das NEINhorn auf einen Roadtrip und gemeinsam erleben sie eine Menge aufregender Abenteuer.

Seit 2019 zählen die Geschichten über das trotzige NEINhorn von Marc-Uwe Kling und Astrid Henn (Illustrationen) zu den populärsten Kinderbuchreihen. Der Autor beschreibt mit viel Witz, Charme und einem großen Einfühlungsvermögen die besonderen Verhaltensweisen von Kindern wie Erwachsenen. Die junge Regisseurin Verena Holztrattner, die zuletzt für den „Regenbogenfisch“ eine funkelnd-bunte Welt erschaffen hat, bringt „Das NEINhorn“ mit einem spielfreudigen Ensemble und viel Musik auf die Bühne.

ALTERSEMPFEHLUNG:
Ab 4 Jahren

Mitwirkende:

Das NEINhorn
Florian Haslinger

Mama Einhorn, Die kuhle Kuhsine, Der WASbär
Katharina Rose

Papa Einhorn, Der Flamenco, Die SchLANGEWEILE, Der NAhUND
Sven Kaschte

Der Flamenco, Die KönigsDOCHter, Musikerin
Coco Brell

Inszenierung
Verena Holztrattner

Bühne und Kostüme
Michael Lindner

Musik
Bernhard Eder

Dramaturgie
Sabrina Hofer

Sein neues Comedy-Programm über den täglichen Kampf mit dem ultimativen Gegner: dem eigenen Leben.

Gernot Kulis nimmt das Leben, wie es ist – auf die Schaufel. Ob im chaotischen Familienalltag, auf abenteuerlichen Reisen mit schrägen Begegnungen oder im unausgewogenen Duell gegen die künstlich intelligente Badezimmerwaage – überall lauern Konflikte, die er nur auf eine Weise löst: mit Humor. Er kann nicht anders.

Ausgestattet mit der K.I. – der Kulis Intelligenz – nimmt er sich in seinem neuen Programm der großen und kleinen Fragen seines Lebens an – stets bereit, auch im Ernst einen Witz zu finden. Und das wie immer auf seine unverwechselbare Art: energiegeladen, vielstimmig, mit vollem Körpereinsatz und einem Tempo, das einem den Atem raubt.

Gernot Kulis kann eben nicht anders.

Ein Programm über Freundschaft, Ehe und smarte Haushaltsgeräte, die einfach zu viel wissen.

In der Geschichte über den jungen Werther ist „Love in the air“. Seine zwar unerwiderte, aber deshalb umso intensivere Liebe ist ein großer, romantischer Gefühlsrausch. Werther hat sich auf einem Ball in Lotte verliebt. Es ist von Anfang an eine Liebe, die niemals Erfüllung finden wird. Denn Lotte ist schon mit Albert verlobt. Trotzdem besucht Werther seine Lotte jeden Tag. Er hilft ihr bei Hausarbeiten und spielt mit ihren kleinen Geschwistern. Er tut alles, um in ihrer Nähe zu sein. Als Albert und Lotte beschließen zu heiraten, trifft Werther eine folgenschwere Entscheidung … Goethe lässt Werther selbst in Briefen über seine unerfüllten Sehnsüchte aus einer männlichen Sicht berichten. Wie aber würde Lotte diese Liebesgeschichte erzählen? Hat sie Werther genauso geliebt? Und hat sie etwa Albert aufgrund von Pflichtgefühl geheiratet? Oder war es doch nur eine einseitige Liebe, die Lotte nicht erwidern konnte?

Ausgehend von diesen Fragen entwickelt die junge Regisseurin Anja Jemc auf der Grundlage des Briefromans von Goethe eine weibliche Sichtweise und gibt Lotte eine Stimme. „Die Leiden des jungen Werther“, erschienen 1774, wurde in ganz Europa als literarische Sensation gefeiert. Der erst 25-jährige Goethe wurde über Nacht zum Shootingstar der Sturm-und-Drang-Epoche. Auch 250 Jahre nach dem Erscheinen der „Leiden des jungen Werther“ hat der Text nichts von seiner Faszination und Dringlichkeit verloren.

ALTERSEMPFEHLUNG:
Ab 14 Jahren

Mitwirkende

Marthe Lola Deutschmann
Inszenierung, Anja Jemc
Dramaturgie, Thorben Meißner