Elektro Guzzi sind mit ihrem 11. Studioalbum Liquid Center zurück – konzentrierter denn je und zugleich offener im Klang.

Das Album zeigt das Trio auf einem neuen Level: Ihr Gespür für Präzision und Struktur trifft auf eine erstaunliche Tiefe und Wärme. Der Sound wirkt zurückgenommener, subtiler – und entfaltet dabei eine umso stärkere Präsenz. Was auffällt: Liquid Center klingt anders. Und es fühlt sich auch anders an. Der Entstehungsprozess war geprägt von Experimenten, von Try and Error. Über ein Jahr hinweg arbeitete die Band an einer Aufnahmetechnik, die ihre analoge Live-Energie in ein Klangbild überträgt – eines, das sowohl die physische Präsenz einer Band im Raum als auch die kühle Abstraktion von Techno erlebbar macht. Entstanden ist ein Sound, der nicht auf Lautstärke zielt, sondern auf Detail: klar, warm, tief und mit fast künstlicher Präzision. Liquid Center ist keine bloße Ansammlung von Tracks, sondern als geschlossenes Albumerlebnis gedacht. Mit jedem Durchlauf öffnet es sich ein Stück mehr – eine neue Textur, eine verschobene Perspektive, ein weiterer Layer im Zwischenraum von Groove und Klang. Vielleicht verändert sich der Sound. Oder vielleicht verändert sich nur, wie man ihn hört.

Vorsicht vor dem Schlitzer Pepi! Seit zehn Jahren treibt der maliziöse Unhold sein letales Unwesen und hinterlässt dabei nichts als verbrannte Erde. Seine Schergen sind fünf untote Wiener, deren Hunger nach neuen Songs und Sounds unstillbar ist. Die Bloodsucking Zombies From Outer Space durchziehen Wien, Österreich und den Rest der Welt seit knapp 20 Jahren mit ihrer Schreckensherrschaft, die rhythmisch und flott durch Mark und Bein geht. Niemand sonst beherrscht das Spiel aus unbändiger Horrorfilm-Liebe, Gesellschaftskritik und augenzwinkernder Ironie so gut wie das Quintett aus Wiener Neustadt. Leidenschaftlich werden musikalische Grenzen eingerissen und neue Dogmen aufgestellt. Vom Rock’n’Roll in "See You At Disneyland" (2004) über den "Monster Mutant Boogie" (2008) bis hin zum "Mörder Blues" (2010), dem ersten von vielen Highlights im morbiden Wienerisch, zieht sich ein unsichtbares Band, das die einzigartige Entwicklung dieser Band bündelt.



Auf ihrem mittlerweile zehnten Album "Shock Rock Rebels" ergibt diese bunte Gemengelage unterschiedlicher Stile mehr Sinn als je zuvor. Gruselpapst Alice Cooper hätte seine helle Freude an den frischen Kompositionen aus dem niederösterreichischen Zombie-Headquarter. Politisches vermischt sich mit Persönlichem. Humoriges mit Nachdenklichem. Aktuelles mit Zeitlosem. Die Bloodsucking Zombies sind einmal mehr nur sie selbst – und doch so vieles mehr. Der Punk-Anteil ist in Songs wie der humorigen Trennungsnummer "Madman" oder dem unzweideutigen Horror-Schaustück "The Dentist" ausgeprägter denn je, der "Teenage Antichrist" huldigt den eigenen Schock-Rock-Heroen von Alice Cooper bis W.A.S.P. und auf dem programmatisch betitelten "This Night On Halloween" geben uns die gruselig geschminkten Untoten einen ersten Ausblick auf das düstere Samhain, wo Frontmann Dead "Richy" Gein und Co. mit den Skeletten und Werwölfen unterm Vollmond tanzen – und textlich mit Schwung und Elan aus den Fesseln der Pandemie leiten.



Der Spagat zwischen Nerdtum und Allgemeingültigkeit gelingt ihnen so gut wie nie zuvor. Das rockig-treibende "Belial" befasst sich mit den kultigen "Basket-Case"-Splatterfilmen aus den 80er-Jahren und "Damien" bietet dem Hörer teuflischen Geschichtsunterricht. Doch die Zombies können auch anders. In "Off With Their Heads" wagt sich das Monstergespann in politische Gefilde und fordert mit sarkastischem Humor die Guillotine für die planetenzerstörenden, oberen 10.000. In eine ähnliche Kerbe schlägt das nachdenkliche, aber nicht minder flotte "Pig Hunt", eine Parabel auf die Mühseligkeit der Leistungsgesellschaft und – ohne Blut und Beuschel geht’s natürlich nicht! – das pure Überleben bei einer Menschenjagd. Den delikat-deibeligen Humor der Combo spiegelt "Stop Writing Songs About Your Girlfriend" am besten wider. Dort kriegen nicht nur austauschbare Popbarden aus dem deutschsprachigen Raum ihr Fett ab – selbst U2s Schmachtsänger Bono kann sich nicht des kantigen Zombiebisses erwehren. Das hitverdächte "Geisterhaus" zeigt einmal mehr, wie gut den Untoten das Wienerische steht. Der perfekte Soundtrack für den düsteren Nebelspaziergang am Wiener Zentralfriedhof.

Die besten Stimmen der Südstaaten aus den USA

Schwarze Musik und packende Gospel - Messen wie sie sonst nur in den USA gefeiert werden.

Das Feeling von Harlem, St. Louis und Jersey - wird Sie in seinen Bann ziehen.

In vorweihnachtlicher Stimmung hören Sie die berühmtesten Songs aus dem Repertoire von The Christmas Gospel. Die ausgewählten Stimmen der Christmas Gospel präsentieren diese in unerreichbarer Intensität und Qualität.

Die frühen Jahre

Die Wurzeln der schwarzen Gospels und Spirituals reichen zurück zum Anfang des 18. Jahrhunderts. Damals entwickelten die afrikanischen Sklaven ihre ersten englischsprachigen Hymnen im fremden Land Amerika. Zu dieser Zeit hatten sie noch ihre ureigensten moralischen Vorstellungen und religiösen Überzeugungen.

Die Geschichte des Ensembles

Fast zwanzig Jahre sind wir durch die USA gereist, um die frohe Botschaft in Kirchen und Theatern zu verkünden. In dieser Zeit durfte ich einige der besten Gospel-Sänger erleben, die Amerika zu bieten hat. Doch egal, wo meine Reisen mich hinführten, immer hielt ich meine Ohren offen.

In meiner eigenen Gemeinde in Harlem entstand dann der Traum, einige der besten amerikanischen Gospel-Sänger als Gruppe zusammenzubringen, damit sie Ihr spirituelles Feuer den Brüdern und Schwestern in Europa vermitteln können. Dank der Hilfe unserer Produzenten und Veranstalter können wir diesen Traum nun leben.

Nach den fantastischen Vorstellungen im Jahr 2024 gibt es auch schon die Termine für das Jahr 2025. Zum zehnten Mal produziert teatro das Musical in der Stadtgalerie Mödling. Es ist schon eine lieb gewordene Tradition jedes Jahr die Weihnachtsgeschichte in der Stadtgalerie Mödling zu erleben. Karten für das Jahr 2025 kann man schon im Jänner 2025 kaufen und man erhält bis Ende Jänner 20% Rabatt.

Die freie Theatergruppe teatro, rund um den Intendanten Norberto Bertassi, haucht in einer mitreißenden Musicalfassung für die ganze Familie dem verbitterten Ebenezer Scrooge und vielen anderen bekannten Figuren des Weihnachtsklassikers Leben ein.

Lassen Sie sich in die märchenhafte Welt von Mister Scrooge entführen und erleben Sie, wie man ein fast schon gelebtes Leben ganz neu erfinden kann.

10 Jahre "Die Weihnachtsgeschichte" in der Stadtgalerie Mödling!
Feiern Sie gemeinsam mit uns ein wahrlich wunderschönes Jubiläum und die beste Einstimmung in die Weihnachtszeit!

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Katharina Gorgi und Lukas Perman laden als „Maria und Georg von Trapp“ zu einer österreichisch-amerikanischen Weihnacht. Gesanglich unterstützt werden sie dabei vom Kinderensemble des Musicals THE SOUND OF MUSIC. Erleben Sie die unvergesslichen Melodien von Richard Rodgers und Oscar Hammerstein II sowie zeitlose Weihnachtslieder zum Mitsingen. Mit stimmungsvollen Gedichten, dem besten Bratapfelrezept und der Weihnachtsgeschichte erinnern wir an österreichische Weihnachtstraditionen und swingen dazwischen zu amerikanischen Christmas-Klassikern.

Besetzung

Musikalische Leitung
Michael Zehetner
mit
Katharina Gorgi, Lukas Perman
mit
dem Kinderensemble des Musicals THE SOUND OF MUSIC, Orchester der Bühne Baden
mit
Nicole Bonnet, Hanna Gal, Lucia Flórez, Josefin Richling, Nikolaus Schmudermaier, Lion Tatzber-Poms, Thamos Hollweg, Samuel Wegleitner, Elisaveta Lyssenko, Aria Hollweg, Ivy Perman, Liv Perman

ELECTROPIONIERE K R A F T W E R K KÜNDIGEN EUROPA TOUR AN UND MACHEN HALT IN SALZBURG

Nach ihren sehr erfolgreichen weltweiten Konzert-Tourneen, kündigen die Electro Pioniere Kraftwerk neue Tourdaten für Europa an und machen dabei auch Halt in Salzburg.

Kraftwerk verbinden elektronische Musik mit Computer-Animationen, Videos und Performance- Kunst und schaffen bei ihren Konzerten ein echtes "Gesamtkunstwerk"!

Das Multimedia Projekt Kraftwerk wurde 1970 von Ralf Hütter und Florian Schneider ins Leben gerufen. Sie gründeten ihr elektronisches Kling-Klang Studio in Düsseldorf, wo sie alle Kraftwerk Alben konzipiert, komponiert und produziert haben.

Kraftwerk erreichten bereits Mitte der 1970er Jahre internationale Anerkennung für ihre revolutionären elektronischen Klangwelten und ihre musikalischen Experimente mit Robotik und Technik Innovationen.

Mit ihren Zukunfts-Visionen schufen Kraftwerk den Soundtrack für unser digitales Zeitalter des 21. Jahrhunderts.

Ihre legendären Werke, bei denen sie synthetische Stimmen und computerisierte Rhythmen verwenden, hatten einen großen internationalen Einfluss auf diverse Musikgenres: von Electro bis Hip Hop, von Techno bis SynthPop.

Bei ihren Live Konzerten verwirklicht Kraftwerk Gründer Ralf Hütter mit seinem Team die Idee der Mensch-Maschine.

Beginnend mit der Retrospektive ihres Kataloges 1,2,3,4,5,6,7,8 im Museum of Modern Art in New York in 2012, sind Kraftwerk in den vergangenen Jahren wieder bei ihren Ursprüngen inmitten der Düsseldorfer Kunst Szene der späten 60er Jahre angekommen.

Auf die 3-D Konzertserie im MoMA New York folgten weitere Präsentationen in der Kunstsammlung NRW Düsseldorf 2013, Tate Modern Turbine Hall (London), Akasaka Blitz (Tokyo), Opera House (Sydney), Walt Disney Concert Hall (Los Angeles), Fondation Louis Vuitton (Paris), Neue National Galerie (Berlin), Guggenheim Museum (Bilbao) und Burgtheater Wien (2014).

Im Jahre 2014 wurden Elektro-Pionier Ralf Hütter und sein ehemaliger Partner mit dem Grammy Lifetime Achievement Award ausgezeichnet. Im Oktober 2021 wurden Kraftwerk in die Rock & Roll Hall Of Fame aufgenommen.

Panflöte und Advent - eine magische Symbiose. Der indianische Panflötist Carlos, ein Meister seines Instrumentes, begleitet uns mit bezaubernden Melodien, die sanft in der Luft gleiten, auf einer friedvollen Reise in die Weihnachtszeit. Carlos lässt mit seinem Spiel Ruhe und Harmonie im Raum einziehen und die Freude auf ein besinnliches, fröhliches Miteinander. Programm: Neben Panflötenklassikern wie „Der einsame Hirte“ und „Condor Pasa“ stehen auf dem Programm besinnliche indianische Melodien, bekannte Weihnachtslieder aus Österreich und die beliebtesten Christmas Songs aus Amerika. Zehn verschiedene Flöten werden auf der Bühne live gespielt.

Die Minoritenkirche, ein gotisches Meisterwerk im Herzen Wiens, bietet eine einzigartige Kulisse für unvergessliche klassische Konzerte. Mit ihrer beeindruckenden Architektur und außergewöhnlichen Akustik verwandelt sie jedes Konzert in ein magisches Erlebnis. Hier verschmelzen Geschichte und Musik zu einer harmonischen Einheit, während weltberühmte Musiker*innen Werke von Mozart, Beethoven, Vivaldi und vielen anderen in höchster Perfektion interpretieren.



Die Konzerte sind ein Fest für die Sinne: Die prachtvollen Klänge der Streicher, virtuose Soli und meisterhafte Interpretationen großer Werke lassen die Kirche in einem ganz besonderen Licht erstrahlen. Dank der hervorragenden Akustik wird jede Note lebendig – sanfte Pianissimo füllen den Raum mit Intimität, während kraftvolle Forte-Passagen majestätisch nachhallen.



Das vielfältige Programm umfasst das ganze Jahr über hochkarätige Aufführungen – von festlichen Advents- und Weihnachtskonzerten bis hin zu feierlichen Neujahrskonzerten und zahlreichen musikalischen Highlights in jeder Saison. Die Konzerte begeistern durch ihre musikalische Exzellenz und ziehen sowohl Liebhaber der klassischen Musik als auch neugierige Entdecker aus aller Welt an.



Erleben Sie Musikgenuss auf höchstem Niveau in einer der schönsten Kirchen Wiens. Sichern Sie sich Ihre Tickets jetzt und lassen Sie sich von den Meisterwerken der Klassik verzaubern!

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Maria Bill, Gesang
Michael Hornek, Klavier
Krzysztof Dobrek, Akkordeon

Seit dem 100. Geburtstag von Edith Piaf werden die Konzerte von Maria Bill mit ihrem ganz persönlichen Piaf-Programm gestürmt. An jedem dieser Abende dankte man es bisher der Künstlerin mit stehenden Ovationen. Und so ist dieses Programm immer wieder sehens- und hörenswert. Denn kein Abend gleicht dem anderen und Maria Bill gelingt es immer wieder, neue Facetten dieser einzigartigen Erscheinung darzubieten. Gegen Ende des Abends weiß man dann gar nicht mehr so genau, ist es die Bill oder ist es die Piaf, die da auf der Bühne steht. Und irgendwie spürt man, die Piaf ist eben auch da, wenn mit so viel Leidenschaft, Herz und Einfühlungsvermögen ihre Lebens- und Leidensgeschichte erzählt wird.

Zwei großartige Musiker begleiten Maria Bill durch diesen Abend: Michael Hornek am Klavier und Krzysztof Dobrek am Akkordeon.

Ein Glücksfall
Hosea Ratschiller redet gern. Mit hellen Worten stimuliert er die Lebensfunktionen des Publikums. Es ist schon ziemlich nice. Die Welt mag aus den Fugen sein, aber Hosea redet das Leben wieder schön. Naja, so mittel halt.. Das ist nicht nix. Action Talking, schwungvolle Farbspritzer auf dunklen Zeiten, Premium Dark-Happiness. Lachen Sie alles raus, Sie sind in besten Händen. Und auf der Bühne darf man alles sagen. Was für ein Happy Place!

HAPPY PLACE - Premiere am 7. Oktober 2025 im Stadtsaal Wien

Hosea ist Entertainer und Papi aus Wien. Sein Stand Up Kabarett wurde mehrfach ausgezeichnet (1 Salzburger Stier, 3 österreichische Kabarettpreise, 1 Passauer Scharfrichterbeil). Manchmal macht er Fernsehen (ORF1 Pratersterne), Radio (FM4 Ombudsmann) oder Bücher. Sehr selten repariert er Haushaltsgeräte. An Belgien denkt er quasi nie. Genau genommen ist er aus Kärnten.

Erlebe die legendäre "Weihnachtsgeschichte" nach Charles Dickens live

Wohl kein anderes Weihnachtsmärchen ist so zeitlos wie Charles Dickens` "Eine Weihnachtsgeschichte". Das faszinierende Abenteuer des Geizhalses Scrooge, der von drei Geistern an die wahre Bedeutung von Weihnachten erinnert wird, begeistert seit fast zwei Jahrhunderten Menschen aller Generationen auf der ganzen Welt und erwärmt jedes Herz mit seiner inspirierenden Botschaft.

Das märchenhafte Musical für Groß und Klein

Im Winter 2025 erwacht das legendäre Märchen als Musical für die ganze Familie zu neuem Leben: Auf großer Tour durch Österreich weckt "Eine Weihnachtsgeschichte" mit neuer, berührender Musik von TV-Legende Michael Schanze & Kult-Autor Christian Berg den wahren Geist der Weihnacht und entführt große wie auch kleine Träumer in eine zauberhafte Winterwelt.

Erlebe 2025 Charles Dickens' "Eine Weihnachtsgeschichte" als bezauberndes Musical für die ganze Familie und stimme dich mit deinen Liebsten auf ein magisches Weihnachtsfest ein!

Ein mürrischer Geizhals, drei Geister und eine Chance

Am Heiligabend im viktorianischen London schlägt der geizige und hartherzige Geschäftsmann Ebenezer Scrooge die Einladung zum Weihnachtsessen bei seinem Neffen wie jedes Jahr aus, behandelt seinen Angestellten schlecht und verwehrt dem Waisenhaus die Spende. In seiner Welt hat schon lange das Geld über seine Menschlichkeit gesiegt. In der magischen Nacht vor Weihnachten erhält er jedoch unerwarteten Besuch vom Geist seines verstorbenen Geschäftspartners Marley, der ihm eindringlich die Konsequenzen seines geizigen Lebensstils vor Augen führt. Kurz darauf erscheinen ihm drei Geister, die ihn auf eine Reise durch die vergangene, gegenwärtige und zukünftige Weihnacht mitnehmen. Wird es Scrooge gelingen, sein Schicksal und das seiner Mitmenschen zum Besseren zu wenden?

Showlänge: ca. 2:15 h inklusive einer Pause
Sprache: Alle Songs und Dialoge in deutscher Sprache

Was gibt es besinnlicheres als die Tage vor Weihnachten mit Musik einklingen zu lassen?
Beim Adventsingen in der Bachschmiede werden wie jedes Jahr besinnliche Texte und Lieder in Verbindung mit "einwendigen" Instrumentalstücken und der musikalisch-schauspielerischen Aufführung der Walser Hirtenkinder harmonisch auf die Bühne gebracht.

Mitwirkende:
Blusnknepf
Klarinettenensemble "5er-Holz" der TMK Wals
Walser Viergesang
Walser Hirtenkinder
Mädchenchor Musisches Gymnasium Salzburg
Sprecher und Bariton: Max Müller

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Garantiert weihnachtsliederfrei!
Jimmy Schlager läutet die Weihnachtszeit mit Satire und Tiefsinn ein
Eine musikalisch-kabarettistische Weihnachtsreise mit Texten und Liedern von Jimmy Schlager, unterstützt von Babsy Habitzl an den Gitarren und Chris Heller am Klavier.
Geistreich, witzig und mit einer gehörigen Portion Kritik nehmen die Künstler in "Klingelingeling" die alljährliche Weihnachtseuphorie aufs Korn. Ihre Lieder schaffen eine einzigartige Brücke zwischen Tiefsinn und Humor und erlauben dem Publikum, die Feiertage aus einer erfrischend anderen Perspektive zu betrachten. Das Programm richtet sich an alle, die eine Pause vom weihnachtlichen "Bling-Bling" suchen und stattdessen mit einem Augenzwinkern die Feiertage genießen möchten. Lassen Sie sich von dieser einmaliger Mischung aus Satire und Festtagsstimmung verzaubern.