ONE LAST SUMMER – Das Summer Ending Clubbing in Großweikersdorf!

Bevor der Sommer endet, feiern wir gemeinsam eine letzte unvergessliche Nacht!

Freut euch auf: DJ Ridex & DJ Danny Grand am Mainfloor
abgetrennter 2nd Floor mit Austro-Pop, Rock & Oldies

Longdrinks & Shots
Wein- und Bierbar

Dresscode: Weiß (optional) – bring die Nacht zum Strahlen!
Samstag, 5. September
Schmidastadion Großweikersdorf
19:00–04:00Uhr

Schnapp dir deine Freunde und feiert mit uns den perfekten Abschluss des Sommers!

OHL sind zurück und legen mit ihrem letzten Album namens „Brandstifter“ erneut den Finger in die Wunde und lassen sich gegen jeglichen Zeitgeist und gesellschaftlichem Befinden nicht den Mund verbieten! Nach ihrer erfolgreichen Japan Tour Anfang 2025, das jetzt auch als Tourtagebuch im aktuellen OX Fanzine nachzulesen ist, erscheint kommenden Oktober das dazugehörige Album: "Der Japanfeldzug - live in Tokyo". OHL wurde im Januar 1980 von Deutscher W (Deutscher W steht für „Deutscher Widerstand“, der Bewegung, die sich im 3. Reich gegen die Nazidiktatur stellte - siehe Geschwister Scholl / die weiße Rose) gegründet und ist eine Punkband der allerersten Stunde. Von Anfang an ging die Band konsequent ihren eigenen Weg und besticht durch ihre kompromisslose Art, die Dinge beim Namen zu nennen. Wild und unangepasst hatten OHL schnell eine große Fangemeinde um sich gescharrt und lassen sich seit über vier Jahrzehnten in keine Schublade stecken. Live brennt OHL auch heute noch ein lautes und hartes Feuerwerk ab, bei dem sie jede Form von politischem Extremismus und religiösem Fanatismus bekämpfen und an den Pranger stellen … und das einzige was sie hinterlassen ist verbrannte Erde. Eine der letzten wahren Punk Bands - während andere im weichgespültem Mainstream – Wohlfühlen - Modus ihr Dasein fristen oder sich im angesagten Deutsch - Rock eingenistet haben, sind O H L was sie schon immer waren. Eine Punk Band. Die Zeiten sind hart.

O H L sind härter.

IRON SNAG JOE
(Deutsch-Punk)

SLEEP IS NEGOTIABLE - TECHNO OBSCENE ISN’T! A rupture in a world that tried to engineer order, only to be drowned out by a pulse that refuses to obey. Grab your tixx now!

LINE UP

/ LASTER FLOOR / RAVE (Detroit, Hardtechno, Schranz,...)

-︎ ALBIN BREZLAN
-︎ ARMAN SHADOW

/ LUSTER FLOOR / GROOVE (Dub, Hypnotic, Hardgroove,..)

-︎ TELICHO
-︎ HUEBL
-︎ t.b.a.

Come as you are - we don’t make a difference. We won’t tell you what to wear. We just deliver raw, dirty techno and give you a safer space to express yourself.

ZERO TOLERANCE: No Homophobia | No Sexism | No Racism | No Hate - and respect the No Photo Policy and the No Shirt, No Party Policy: a step toward shared responsibility in creating a safer, more equal space for all genders.

AUSLÄNDER HAUS VOL. 21

Another night of sweaty dances, sweet beats & beautiful chaos
From house to hip-hop, Ampiano and Arabic sounds to global rhythms AUSLÄNDER HAUS returns for Vol. 19 with a fresh gathering of sounds and people from everywhere & nowhere.

DJ Roomy (South Africa)
Phaedra (Columbia)
DJ ZIDI (Egypt)
Djane Stone (Chile)

No borders on the dancefloor.
We make the city interesting.

Ein Abend zu Ehren von Ludwig Hirsch mit Johnny Bertl, Wolf Bachofner, Jo Bertl, Felix Kramer & Kaspar Simonischek

JOHNNY BERTL ERZÄHLT DIE GESCHICHTE EINER FREUNDSCHAFT

Der österreichische Liedermacher Ludwig Hirsch prägte mit seinen unvergesslichen Liedern die Austropop Geschichte. Seit seinem legendären Debüt-Album "Dunkelgraue Lieder" (1978) mit Klassikern wie "Die Omama", "Spuck den Schnuller aus", "Der Herr Haslinger", "I lieg am Ruckn" und mit dem großen Vermächtnis von „Komm großer schwarzer Vogel“ bleibt Ludwig Hirsch tief im Bewusstsein seiner Fans und Wegbegleiter erhalten.
Sein langjähriger Weggefährte, Bandleader und Gitarrist Johnny Bertl garantiert den vertrauten Hirsch-Live Sound mit seiner fantastischen Band.
Zusammen mit Felix Kramer, Jo Bertl, Wolf Bachofner und Kaspar Simonischek, möchten wir des unvergleichlichen Ludwig Hirsch gedenken und widmen diesen besonderen Abend dem Werk des größten österreichischen Liedermachers unserer Zeit.

In diesem Sinne - Ludwig wir denken an Dich!

KULITHEA – Festival für Kultur, Literatur & Theater

Am 5. September 2026 verwandelt sich das Circusglück-Gelände in Nebersdorf im Burgenland in einen besonderen Ort für Theater, Literatur, Musik und Begegnung. Inmitten der Zirkus- und Wagenlandschaft erleben Besucher:innen Kunst abseits des klassischen Theaterraums – unmittelbar, nah und offen für alle Generationen.

11:00 – Rotkäppchen
Schattentheater mit Barbara Rosenberger, nach Gebrüdern Grimm

12:00 – Schattentheater-Figurenbau
Workshop für die gesamte Familie mit Barbara Rosenberger

14:00 – Festivaleröffnung

14:30 – Der Kleine Prinz
Szenische Lesung mit Live-Musik, mit Julian Valerio Rehrl & Victor Petrov, Text: Antoine de Saint-Exupéry.

16:30 – Baudelaire Calling
performative Poesie mit Live-Musik, mit Roman Blumenschein & Florian Kmet; Text: Alexandra Pâzgu

18:00 – Planlos Fehlerfrei
Improtheater-Workshop mit Sophie Kathleen Kozeluh & Dennis Kozeluh

19:30 – Musical-Melange: Für heute sind wir fertig
mit Bianca Basler, Konstantin Zander & Special Guest

Mit einem Festivalpass ist das gesamte Tagesprogramm zugänglich. Ganztägiges Kinderprogramm, Überraschungen, Essen, regionale Getränke und burgenländischer Wein laden zum Verweilen ein. Zum Abschluss: Open Mic Night & Jam Session am Lagerfeuer.

KULITHEA ist ein neues Festivalformat der Kulturinitiative Circusglück. Künstlerische Leitung: Olivia Rosenberger. Gefördert vom Bundesministerium für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport; Land Burgenland und Gemeinde Großwarasdorf.

Dinner in the dark - das wörtlich genommene Blind Dinner.

Auch wenn alle Teller "schön" angerichtet wurden, hier isst das Auge nicht mit!

Denn bei uns ist nicht dunkel - sondern es ist stockfinster. Sie sehen nicht einmal Ihre eigene Hand vor Augen.
Verzichten Sie für die Dauer der Veranstaltung auf Ihre „Augen“ – sondern schärfen Sie während einem exquisiten 3 Gänge Menü Ihre anderen Sinne.

Keine Angst: Sie werden nicht sich selbst während des Blind Dinner´s überlassen – sondern werden durch unser fachkundiges und sehendes Personal (welches mit modernen Nachtsichtgeräten ausgerüstet ist) stets umsorgt. Auch wenn Sie es möglicherweise nicht glauben – senken Sie die Lautstärke Ihrer Stimme. Da das Gehör neben den anderen Sinnen (natürlich bis auf Sehen) beim Essen in der Dunkelheit mehr in Anspruch genommen werden – hören Sie auch besser!

Ein gut gemeinter – wenn auch nicht unbedingt ernsthafter – Rat: „Fummeln“ Sie bitte nicht während der Veranstaltung mit Ihrem Gegenüber. Begründung: 1. Sie sehen zwar nichts, aber wir sehen dank unserer Nachtsichtgeräte alles! 2. Da Sie ja nichts sehen können, können die Hände vielleicht nicht Ihren Partner treffen!

Nach dem inkludierten Glas Sekt zur Begrüßung wird Ihnen ein (von uns fix zusammengestelltes) 3 Gänge Überraschungsmenü serviert.

Zur Auswahl steht ein Menü mit Fleisch oder ein rein vegetarisches Menü. Weitere Auswahlmöglichkeiten stehen nicht zur Verfügung.

Eine Teilnahme mit Allergien, Unverträglichkeiten ist leider nicht möglich.

Put on your dancing shoes!

Das einzigartige Konzept funktioniert so: Jeder Gast erhält beim Eingang einen kabellosen Kopfhörer und kann zwischen zwei unterschiedlichen Kanälen wählen.

Ob House, Electronic, HipHop & Pop oder Alternative, Indie & Rock:
It‘s totally up to you. Time to dance

INVASIAN ist zurück!

Am Samstag, 05.09. übernehmen wir wieder die ra'mien bar — Asian Vibes, gute Leute, laute Musik, mitten in Wien.

Ab 22:00 Uhr:
Hip Hop / K-Pop / PH-Pop / Party Edits

Und weil ihr uns wichtig seid:
Welcome Soju Shots
ASIANNIGHT Gewinnspiel

Early Bird Tickets sind online — limitiert, und weg sind sie erfahrungsgemäß schnell.

ra'mien bar, Gumpendorfer Str. 9, 1060 Wien
SA 05.09.2026 | ab 22:00

INVASIAN by ASIANNIGHT
Asia Vibes. Good People. Good Music.

Liebestraum
Liszt - Chopin – Mozart - Schumann
Klavierkonzert

MARIO ERITREO

Der italienische Pianist und Organist Mario Eritreo bietet exquisite Klavierprogramme und zählt zu Europas gefragtesten Künstlern. 2016 spielte er in der Wiener Peterskirche den kompletten Zyklus der sechs Orgelsonaten von J.S. Bach, was bis heute nur drei weiteren Künstlern gelang. Er arbeitet mit den renommiertesten Orchestern in Europa und ist besonders bekannt für sein feines Gespür für die Belange der Kompositionen.

Ein Meister seines Fachs, der sich in großen Sälen genauso wohl fühlt, wie im intimen Kreis der Krypta-Konzerte.
Die Krypta ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Programm:

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)
Sonate A Dur, KV 331, Andante grazioso - Minuetto - Alla Turca, Allegrino.

Robert Schumann (1810 - 1856)
Kinderszenen Op. 15

1. Von fremden Ländern und Menschen 2. Kuriose Geschichte 3. Hasche-Mann 4. Bittendes Kind 5. Glückes genug 6. Wichtige Begebenheit 7. Träumerei 8. Am Kamin 9. Ritter vom Steckenpferd 10. Fast zu ernst 11. Fürchtenmachen 12. Kind im Einschlummern 13. Der Dichter spricht

Fryderyk Chopin (1810 - 1849)
Ballade Op. 23 Nr. 1, in g-Moll
Nocturne Op 32 Nr. 1, in H-Dur
Nocturne Op. 9 Nr. 1, in b-Moll
Fantaisie Impromptu Op. 66, in cis-Moll
Franz Liszt (1811 - 1886)
Liebestraum S. 541 Nr. 3, "Oh Lieb, so lang du lieben kannst"
Johann Strauss Sohn (1825 - 1899)
Kaiser-Walzer Op. 437

2025 feiert Rainhard Fendrich sein 45-jähriges Bühnenjubiläum und geht auf große Jubiläumstournee mit dem neuen Album "Wimpernschlag" und seinen größten Hits aus über vier Jahrzehnten von "Strada del Sole" bis "Jesolo". Die Tour "45 Jahre Rainhard Fendrich Live - Nur ein Wimpernschlag" führt durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.

Nach restlos ausverkauften Hallen im 1. Halbjahr 2025 steht fest: die Tour geht im Sommer 2026 in die Verlängerung mit zahlreichen Open-Air-Terminen. Fans dürfen sich auf vier Jahrzehnte Hits in einzigartiger Atmosphäre unter freiem Himmel freuen.

Rainhard Fendrich präsentiert sich musikalisch in absoluter Bestform - gemeinsam mit seiner fabelhaften Band. Die Songs seines neuen Albums sind eine eindrucksvolle Mischung aus eingängigen Melodien und tiefgründigen Texten, zuweilen gepaart mit einem humorvollen Augenzwinkern. Fendrich ist und bleibt Fendrich - ein scharfsinniger Beobachter und Chronist seiner Zeit, der sein Augenmerk textlich und musikalisch auf das Wesentliche richtet.

"45 Jahre Rainhard Fendrich Live - Nur ein Wimpernschlag" ist eine sehr persönliche Zeitreise: Fendrich blickt live zurück auf Stationen seines Lebens, zieht Bilanz. Zugleich ist diese Tour eine Hommage an Generationen, für die seine Lieder zum Soundtrack ihres Lebens geworden sind und ein echtes Muss für Fendrich-Fans.

"Kalter weißer Mann"
Komödie von Dietmar Jacobs und Moritz Netenjakob
Das Neue Stück der Autoren der Sensationskomödie "Extrawurst" über eine Trauerfeier, die völlig aus dem Ruder gerät.

Inhalt: Wolfhardt Steininger, Patriarch eines mittelständischen Betriebs, ist mit 94 Jahren friedlich entschlafen und sein designierter Nachfolger Hubert Zacherl richtet für das Unternehmen die Trauerfeier aus. Doch sein Text auf der Kranzschleife sorgt für heftige Irritation: "In tiefer Trauer. Deine Mitarbeiter".

Schnell hat Hubert, der neue "Alte weiße Mann" an der Spitze, nicht nur seine Marketing-Leiterin, den Social-Media-Chef und seine Sekretärin gegen sich, sondern auch die sehr selbstbewusste Praktikantin. Vor dem Theaterpublikum als versammelter Trauergemeinde zerfleischt sich in diesem hochpointierten Stück schließlich die Führungsetage der Firma immer mehr. Nicht einmal der verzweifelte Pfarrer kann die Wogen glätten.

Die Komödie voller Wendungen zeichnet mit scharfem Blick die Abgründe, Fallstricke und rhetorischen Kniffe der aktuellen Diskussion zu politisch korrektem "Gendern" und ihrem gesellschaftlich "verordneten" sozialen Umgang, aber spürt auch ihre allzu menschlichen Ursachen auf und weckt damit die Sehnsucht nach einem aufmerksamen und respektvollen Umgang miteinander.

Wie auch bei "Extrawurst" erwartet das Publikum ein Orkan an Pointen. Für anspruchsvollen Spaß und Diskussionsstoff ist gesorgt.

Regie: Marcus Strahl Bühne: Martin Gesslbauer

Es spielen: Verena Scheitz, Reinhard Nowak, Alexander Hoffelner, Michelle Catherine Härle, Claudia Rohnefeld und Hubert Wolf.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Nach über zehn Jahren geht Farid Bang im September 2026 erstmals wieder auf große Solo-Tour - mit im Gepäck hat er sein brandneues Album "So muss man gehen"!

Nach über zehn Jahren ist es endlich wieder so weit: Farid Bang geht auf große Solo-Tour - und wer denkt, das wird ein ganz entspannter Comeback-Trip, hat die letzten Jahre wohl komplett ignoriert. Wie der Banger selbst sagt: "Das wird kein Comeback, sondern eine Erinnerung." Neue Musik trifft auf das, was seine Fans lieben: kompromisslose Punchlines, maximale Präsenz und eine Form, die einige Fitness-Influencer ganz schön nervös machen dürfte. Mit im Gepäck hat er sein neues Album "So muss man gehen", das am 29. Mai 2026 erscheint - frischer Stoff, der einmal mehr zeigt, warum Farid Bang seit Jahren ganz vorne steht.

Bereits 2024 hat Farid Bang mit der "GoodFellas Tour" eindrucksvoll gezeigt, dass er live ein neues Level erreicht hat: Als Headliner spielte er gemeinsam mit Bobby Vandamme und Capo gleich zwei Tourneen im selben Jahr - mit etlichen ausverkauften Shows und einem legendären Heimspiel in der Mitsubishi Electric HALLE in Düsseldorf. Für besondere Momente sorgten dabei auch die hochkarätigen Special Guests, die das Publikum immer wieder überraschten und gezeigt haben, dass bei seinen Shows jederzeit mit dem Unerwarteten zu rechnen ist.

Auf seiner Solo-Tour legt Farid Bang nochmal eine Extraschippe drauf. Die Fans dürfen sich auf eine energiegeladene Power-Show freuen, die irgendwo zwischen Abriss, Ansage und purem Entertainment eskaliert. Neben neuen Tracks wird es natürlich auch den einen oder anderen Klassiker geben, der Erinnerungen weckt. Wer schon einmal bei einer Show dabei war, weiß: Ein Farid Bang Konzert ist nie einfach nur ein Konzert. Es ist ein Spektakel - mit unerwarteten Momenten, spontanen Ansagen und genau dieser Mischung aus höchster Rap-Kunst, Energie und Humor, für die man ihn entweder feiert… oder trotzdem da ist.

Sei dabei und spüre die Energie, wenn der Banger die Bühne übernimmt - ein unvergesslicher Abend ist garantiert, Muskelkater inklusive. Und wer Fitnessstudios bislang gemieden hat, wird spätestens nach dieser Tour merken: Für eine Farid Bang Show sollte man besser ein bisschen trainiert haben.

Jedermann ist reich, alles kann er kaufen. Die Welt liegt ihm zu Füßen, sein Tod in weiter Ferne. Den Bettler und den armen Nachbarn weist er ab, die Warnungen seiner Mutter überhört er. Auf dem Fest mit seiner Buhlschaft steht plötzlich der Tod neben ihm. Jedermann fleht um eine Frist. Der Tod gewährt ihm eine Stunde um seine Angelegenheiten zu ordnen.

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Die Wiener Tschuschenkapelle versteht es wie kaum eine andere, die verschiedenen Traditionen der Balkanmusik unter einen Hut zu bringen, ohne dabei einen schalen Eintopf zu fabrizieren. Vielmehr wird ein lebendiges musikalisches Bild Südosteuropas dargeboten - Serenaden des Mittelmeeres, griechischer Rembetiko, bosnische Sevdalinka, makedonische 7/8 und 9/8 Rhythmen, ausgelassene slawonische Gstanzl, man wagt sich auch ins Klassische - die Band spielte schon mal mit den Wiener Philharmonikern in der Wiener Staatsoper. Dabei wird die reiche Tradition der österreichischen Volksmusik und des Wiener Liedes mit einbezogen, so dass man von einem wirklichen musikalischen "Intercity" sprechen kann.

Die Musik ist originell arrangiert, gut gespielt und mit Humor und Charme vorgetragen.

Man garantiert dem Publikum einen vergnüglichen und zugleich niveauvollen Abend ohne Berieselung und oberflächlichen Klamauk.