Nach dem großen Erfolg seiner "So noh wia nie"-Tour 2024 setzt Chris Steger seinen
beeindruckenden Erfolgslauf fort – mit neuem Album, neuer Energie und einer großen
Tour durch Österreich, Deutschland und Südtirol.


Im Jänner 2026 erscheint sein mit Spannung erwartetes neues Studioalbum "Dahoam"
– ein ehrliches, gefühlvolles und zugleich kraftvolles Werk, das zeigt, wie sehr der junge
Musiker aus Salzburg in seiner Musik und seiner Heimat verwurzelt ist. Zwischen
gefühlvollen Balladen und modernen Popmomenten erzählt Chris Steger von
Freundschaft, Liebe, Herkunft und dem Gefühl, endlich "dahoam" zu sein.
Ab Herbst 2026 geht Chris Steger gemeinsam mit seiner Band auf große "Dahoam"-
Tour und bringt seine neuen Songs in 20 Städten in Österreich, Deutschland und
Südtirol live auf die Bühne. Neben frischen Liedern aus dem kommenden Album dürfen
sich Fans natürlich auch auf seine bekannten Hits wie "Zefix", "Leicht kennt ma’s
hom" oder "Wias sei soi" freuen – authentisch, emotional und mitreißend wie nie
zuvor.


Mit seiner unverwechselbaren Stimme, ehrlichen Texten im Dialekt und einer
charismatischen Bühnenpräsenz schafft Chris Steger eine besondere Nähe zum
Publikum – und beweist einmal mehr, dass echte Musik keine Grenzen kennt.

Liebe hat unendlich viele Klangfarben – und Musik ist ihr schönstes Ausdrucksmittel. Mit ihrem unverwechselbaren Stil nehmen die Schick Sisters das Publikum mit auf eine gefühlvolle Reise durch die Welt der Liebe – mal zart, mal kraftvoll, aber immer berührend. In deutscher Sprache, auf Englisch und Französisch erzählen sie von Sehnsucht, Glück, Herzklopfen und gebrochenen Herzen. Eigene Kompositionen treffen auf liebevoll ausgewählte Covers und neu interpretierte Klassiker – jedes Lied ein kleines Kunstwerk. Freuen Sie sich auf ein stilvolles Konzerterlebnis voller Emotion, Harmonie und musikalischer Raffinesse.

Außerdem: wer das Schwesterntrio aus ihrer kabarettistischen „Dornrosen“-Vergangenheit kennt, weiß, dass auch der Humor in ihren Konzerten nicht zu kurz kommt!

Katharina Schick: Vocals, Acoustic Guitar
Christine Schick: Vocals, Violine
Veronika Schick: Vocals, Doublebass, Piano

Spieglein, Spieglein an der Wand... Die böse Königin ist neidisch auf ihre Stieftochter Schneewittchen, deren Inneres viel schöner ist als ihres. Also befiehlt sie dem Jäger, sie aus dem Weg zu schaffen. Schneewittchen flieht in den verzauberten Wald, wo sie auf ein geheimnisvolles Irrlicht trifft, das ihr von der sagenhaften Legende der sieben Zwerge erzählt und sie zu Druidin Frida führt. Fortan führt Schneewittchen ein friedliches Leben - doch dann steht eines Tages eine alte Hexe mit einem vergifteten Apfel vor der Tür...

Grimms berühmtes Märchen in brillanter Neuerzählung: Die Geschichte über die tapfere Prinzessin mit Haut so weiß wie Schnee, Lippen so rot wie Blut und Haar so schwarz wie Ebenholz erwacht in diesem zauberhaften Musical von Sandra E. Mae, produziert von Pixxie Stage Productions, zum Leben. Magisch, mitreißend und unvergesslich - ein musikalisches Bühnenabenteuer für die ganze Familie.

Dauer: ca. 90 Minuten

Altersempfehlung: ab 6 Jahren

R.OCK I.N P.EACE …In Memoriam of the Superstars

Die musikalischen Superstars aus den 60ern bis in die 90er des vorigen Jahrhunderts haben uns ein großes musikalisches Vermächtnis hinterlassen. Radiostationen auf der ganzen Welt spielen jeden Tag noch immer die großen Songs dieser Generation, die jeder kennt und jeder liebt. Die neue Show „R.OCK I.N P.EACE… In Memoriam of the Superstars“ bringt ihre größten Hits noch einmal live auf die Bühne. Interpretiert von einer phantastischen 6 köpfigen Live-Band und 5 ausdrucksstarken Stimmen. Moderiert und angereichert mit teils unbekannten, spannenden Informationen und Anekdoten, führt die Show in die Zeit der "echten Superstars" zurück, in der es weder „Castingshows“ noch „Influencer“ gab und Musik ohne Ablaufdatum komponiert wurde. Namen wie: Whitney Houston, Michael Jackson, Amy Winehouse, David Bowie, Aretha Franklin, Prince, Freddie Mercury, George Michael, Joe Cocker oder FALCO, haben - als die wahren Weltstars der Popmusik - Musikgeschichte geschrieben und mit Woodstock, Live Aid, Rock in Rio oder FALCO auf der Donauinsel…. unvergessliche Konzerte gegeben. Das Programm verzichtet dabei auf „Lookalikes“ oder Imitation. Vielmehr geht es um die authentische Interpretation der großen Hits aus dieser Zeit.

Wechselnde Verwirrungen und irre Verwechslungen, eine Pension voller exzentrischer Gestalten und eine Nervenheilanstalt, die gar keine ist - das sind seit jeher die Zutaten für die bekannte Posse von Wilhelm Jacoby und Carl Laufs.

Das Erfolgsteam von LUZIWUZI - angeführt von Regisseurin Ruth Brauer-Kvam und ihrem spielwütigen Top-Ensemble - zerlegt den Klassiker im Rabenhof nun zu einem wilden Mix aus Schauspiel, Musical und purem Chaos. Musikalischstilistisch zwischen Operette und den Roaring Sixties - und schmäh-technisch ganz weit oben!

Regie: Ruth Brauer-Kvam
Buch: Fabian Pfleger
Musik: Kyrre Kvam und Band
Mit: Caroline Frank, Doris Hindinger, Florian Carove, Gerhard Kasal, Sebastian Wendelin und Robert Slivovsky
Bühne: Michaela Mandel
Kostüme: Alfred Mayerhofer

Wer ist stärker? Diese Frage beschäftigt den Tiger und den Löwen schon lange, und obwohl jeder davon überzeugt ist, der Stärkere zu sein, wollen sie die Angelegenheit doch einmal offiziell klären. So treffen sie sich auf einer Lichtung im Wald, um ihre Kräfte zu messen: Wer kann mehr tragen? Doch dieser Wettkampf geht unentschieden aus, und auch die anderen Tiere können nicht sagen, wer von beiden der Stärkere ist. Was also tun? Weitere Wettbewerbe müssen ausgetragen werden, vielleicht Weitspringen oder Hochspringen oder …? Wer letztendlich wirklich der Stärkste ist, das ist für alle eine große Überraschung.

In dieser Geschichte bestätigen der Tiger und der Löwe nicht nur ein altes Sprichwort, sie zeigen uns auch, dass ein manchmal notwendiges Kräftemessen auch freundschaftlich und gewaltfrei ausgetragen werden kann. Die Zuschauer sind bei diesem Wettstreit nicht nur zum Mitfiebern, sondern auch zum Anfeuern und Abstimmen angehalten.

Ein tierischer Wettkampf mit einem überraschenden Ausgang für die gesamte Familie ab 3 Jahren.

Uraufführung von Harald Bodingbauer nach dem Buch von Britta Sabbag
Regie: Harald Bodingbauer
Schauspiel: Lena Matthews-Noske, Katharina Schraml
Kostüme: Elke Gattinger
Bühne und Musik: Franz Flieger Stögner
Dramaturgie: Harald Bodingbauer, Peter Woy
Lichtdesign: Natascha Woldrich
Choreografie und Regieassistenz: Jasmin Shahali

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Hören Sie Meisterwerke der klassischen Musik in einem Konzert im Herzen Wiens, der Kapuzinerkirche. Neben Mozarts namensgebender Eine kleine Nachtmusik finden sich auch Schuberts Ave Maria, Haydns Kaiserquartett und Bachs Air im Programm. Kommen Sie am Abend zu einem Konzert in die Kapuzinerkirche und lassen Sie sich von der Musik des Wiener Kaiserquartetts verzaubern.

Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums der Grundsteinlegung von Kapuzinerkirche und Kapuzinergruft im Jahr 1622 wurde 2022 auch der Grundstein für die Kammerkonzerte gelegt – kaiserlich allemal.

Interpreten:
Wiener Kaiserquartett

Austropop meets Rock – von Wolfgang Ambros bis ZZ Top

Seit mittlerweile 10 Jahren stehen sieben leidenschaftliche Musiker aus dem Mostviertel gemeinsam auf der Bühne und begeistern ihr Publikum mit einer kraftvollen Mischung aus Austropop-Klassikern und internationalen Rock-Hits. Ihr Markenzeichen: 100 % echte Livemusik – ohne Computer, ohne Playback, dafür mit spürbarer Leidenschaft und musikalischem Können.

Das Repertoire reicht von den großen Austropop-Legenden wie Wolfgang Ambros über zeitlose Rock-Hymnen bis hin zu energiegeladenen Songs von Bands wie ZZ Top.

Diese sorgfältig ausgewogene Songauswahl macht jedes Konzert zu einer musikalischen Reise durch mehrere Jahrzehnte – voller Emotionen, Erinnerungen und echter Gänsehautmomente.

Ob Jung oder Alt, Rockfan oder Austropop-Liebhaber: Die Band versteht es, ihr Publikum mitzunehmen, mitzureißen und für unvergessliche Konzertabende zu sorgen. Authentisch, ehrlich und mit spürbarer Spielfreude stehen die sieben Musiker für handgemachte Livemusik, die man hört und fühlt.
„Austropop meets Rock“ ist mehr als ein Motto – es ist ein Versprechen für mitreißende Livemusik, starke Stimmen, groovende Gitarren und beste Stimmung.

Sitzplatz-Konzert! Freie Platzwahl!

KIP Kulturinitiative Puchenau in Kooperation mit dt24Event OG

Bummelkasten
Irgendwas Bestimmtes

Bummelkastens Musikvideos werden täglich tausendfach geklickt. Die Berliner Ein-Mann-Band hat sich mit ihrem komplett mundgemachten Debutalbum „Irgendwas Bestimmtes“ genüsslich in die deutschen Kindermusikregale gefläzt und euphorisiert damit Kinder, Eltern und Nicht-Eltern. Ihre Songs entfalten einen Sog, dem man sich nur schwer entziehen kann. Kein Wunder: Dieser popfidele A-Capella-Beatbox-Sound – welcher mit seinen detailreichen Arrangements sowie seiner vokalen als auch musikalischen Verspieltheit herrlich ungeleckt und unterhaltsam daherkommt – sucht nicht nur in der Kindersparte seinesgleichen. Mit anspruchsvollen Texten und eigensinnigem Humor lehnt sich Bummelkasten weit aus der Schublade und ergründet damit künstlerisches Neuland.

„Kommt ihr bitte!?“ – die oft benutzte, höflich geschönte Phrase vieler Erziehungsberechtigter – wird im gleichnamigen Song dermaßen penetrant vorgeführt und so oft von einem infantilen „Jaahaa“ erwidert, dass es fast wehtut. In „Wandern“, einem sündhaft lässigen Song übers – nunja – Wandern, verschmelzen die Themen Natur und Medienkonsum. Doch es sind vor allem Bummelkastens schräge Figuren, bei denen Kinder auf ihre Kosten kommen: Max, der rolltreppefahrende Klopapierdieb. Susi, die härteste aller Prinzessinnen, die gerne Ponywurst grillt und mit dem Monstertruck zum Bäcker fährt. Shiny, die Lichterfee, die sich einen Trip durchs Sonnensystem gönnt, aber von jedem bereisten Planeten ziemlich schnell die Schnauze voll hat. Bulli Battmann, ein fieser Schulhofschreck, der abends in sein Kissen weint oder Hausmeister Klaus, der smarteste Hausmeister ever.

Seit dem ersten Lollapalooza Festival in Berlin war Bummelkasten als Resident das jährliche Highlight vom „Kidzapalooza“, dem parallel laufenden Familienableger. Bühnenauftritte bestreitet er lax aus dem Sessel heraus. Neben den witzig performten Songs sind es vor allem seine Loopstation-Einlagen, die großen Spaß machen.

Also nehmt eure klebrigen Finger vom Sofa, zieht die Stoppersocken aus und geht nochmal pullern: Der Bummelkasten ist in der Stadt!

Sag Du Florian - was ist jetzt schon wieder?!
Ein Talk

Der Investigativ-Journalist und der Investigativ-Kabarettist in einem gemeinsamen Gespräch über die politische Realität unseres Landes.

Pointiert, reflektiert und vor allem gut recherchiert bereiten sie eine Mischung aus Investigativ-Journalismus, Satire und Gesellschaftskritik auf. Ein Realitätscheck mit Unterhaltungsfaktor.

Jede Aufführung von „Sag Du, Florian...“ ist einzigartig, weil das Programm ständig in Bewegung ist, Neues bietet und sich stets selbst aktuell fortschreibt.

Florian Scheuba und Florian Klenk berichten vom politischen Alltag in Österreich: über Skandale, Intrigen und Hintergründe, immer auf Basis der aktuellen Schlagzeilen.

Dafür haben sie ein neue Kunstform kreiert: Korruptions-Jazz. Einer gibt das Thema vor, der andere improvisiert dazu. Sie zitieren aus Akten, vergleichen alte und neue Fälle und entdecken so, dass viele der handelnden Personen immer wieder in teils unterschiedlichen Rollen auftauchen.

Dabei gibt es viel zu staunen und um fassungslos zu sein, aber auch viel zu lachen.

Clemens Maria Schreiner steht zu all seinen Fehlern – er macht nur keine.

Er kann einen Drucker kalibrieren, eine Lampe montieren, ein Ei pochieren und alle Wörter dieses Satzes buchstabieren. Er isst Sushi mit Stäbchen aber ohne Thunfisch, spricht passabel Französisch und regelmäßig mit seinen Pflanzen. Er lässt sich die Brust enthaaren, die Augen lasern und die Fotos retuschieren. Er kann Goethe zitieren, das Jugendwort des Jahres unfallfrei in einem Satz verwenden und hat noch dazu die Größe, sich beides zu verkneifen. Er hat mit der richtigen Frau das richtige Kind, hat im richtigen Stadion Kryptowährungen gekauft und er weiß, dass es in diesem Fall Stadium heißen muss. Aber jetzt tauscht er seinen permanenten Perfektionismus gegen den Mut zur Lücke!


Das Motto des Abends ist also: weg von der suboptimalen Selbstoptimierung und hin zur ungetrübten Fehlerfreude. Clemens Maria Schreiner findet auf jede falsche Antwort unendlich viele richtige Fragen. Denn man kann vieles falsch machen – aber nie alles richtig.



Regie: Leo Lukas

Seit 2012 ist das Vorbild der musikalischen Richtung der „BBSC Blues Band Supercharged“ die US-amerikanische Band "Blues Brothers ®". Von ihnen wurden nicht nur zwei Filme gedreht, sondern sie haben auch Songs wie "Gimmie Some Lovin" oder "Everybody Needs Somebody" zu noch heute aufrechten Hymnen gemacht.

Die musikalische Ähnlichkeit zum Original ist beeindruckend, viele Musikbegeisterte können keinen Unterschied feststellen. Das Ziel der Band ist, eine optimale und authentische Mischung aus Perfektionismus und Improvisation zu bieten und das Publikum dabei in die Welt des Blues-Rock zu verführen.
Der groovige Sound, erfahrene Sänger, einstudierte Tanzroutinen und der Bläsersatz mit Power sind unser Erfolgsrezept, um Zuhörern ein eindrucksvolles Spektakel zu bieten.

Kerstin und Michael Hausegger sind ZWASAM - im Leben und in der Musik. Als Singer-Songwriter-Ehepaar verbinden sie ihre eigenen Songs mit den größten Austropop-Hits zu einem stimmungsvollen Live-Abend voller Gefühl, Lebensfreude und hohem Wiedererkennungswert.

Neben zeitlosen Klassikern, die Generationen verbinden, präsentieren ZWASAM mit Band die neuen Songs aus ihrem zweiten Studioalbum "Weil's Passt!". Die Lieder erzählen echte Geschichten aus dem Leben - ehrlich, charmant und im Dialekt verpackt. Musik zum Lachen, Träumen, Mitsingen und Nachdenken.

Mit spürbarer Verbundenheit auf der Bühne, einer modernen Austropop-Handschrift und viel Herzblut wird ZWASAM LIVE zu einem persönlichen Konzerterlebnis: authentisch, nahbar und voller Emotionen.

ZWASAM LIVE steht für Austropop, der verbindet - bekannte Hits, neue Songs und echte Emotionen. Oder einfach gesagt: Weil's passt!

Komödie von Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière
Regie: Christine Wipplinger

mit David Oberkogler und Kristina Sprenger

Lucie, eine erfolgreiche Theaterautorin, hat eine Schreibblockade. Bisher lieferte ihr missglücktes und chaotisches Privatleben den Stoff für ihre Stücke, doch jetzt ist sie glücklich und jegliche Inspiration zum Schreiben fehlt - das Papier bleibt weiß. Wenn irgendjemand sie doch nur ein bisschen unglücklich machen könnte ...

Das Leben meint es gut mit ihr und eine defekte Badewanne führt zu einer Begegnung mit Thomas, ihrem Nachbarn. Beide könnten unterschiedlicher nicht sein: Sie rastlos und selbstbezogen, er in sich ruhend, ein bisschen schwerfällig. Dennoch kommen die beiden einander näher und entwickeln einen gewagten Plan, um Lucies Kreativität wiederzubeleben. Witzig, pointiert und mit einer gehörigen Portion Selbstironie.

Mark Seibert & Lukas Perman
präsentieren

Die große Filmmusikgala der Musicalstars Vol.2

Nach dem restlos ausverkauften Konzert des Formats "Die große Filmmusikgala der Musicalstars" im Herbst letzten Jahres kehrt die erfolgreiche Konzertreihe am 17. Oktober 2026 um 19.30 Uhr als Vol.2 mit neuem Programm und einer teilweise neuen Starbesetzung zurück in die Wiener Stadthalle, Halle F.

Die größten Filmmelodien aller Zeiten werden von den beliebtesten Musicalstars Österreichs auf eindrucksvolle Weise interpretiert.

Es singen für Sie die bezaubernden Künstlerinnen Nienke Latten, Patricia Meeden und Marjan Shaki sowie die charmanten Künstler Gino Emnes, Lukas Perman, Drew Sarich und Mark Seibert.

Mit einem großen philharmonischen Orchester unter der Leitung von Alex Johansson dürfen Sie sich auf ein Konzerterlebnis auf höchstem musikalischem Niveau freuen.

Durch den Abend führen die Initiatoren und Produzenten des Konzerts, Mark Seibert und Lukas Perman, in gewohnt charismatischer und freundschaftlicher Manier.

Konzerteinführung 19.00 Uhr

R. Strauss: Capriccio Streichsextett (Streichorchesterfassung)
W.A. Mozart: Klavierkonzert op,x
--------
W.A. Mozart: Sinfonie g-moll Nr. 40 KV 550

Solistin: Eliso Virsaladze
Dirigent: Marko Hribernik

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.