Am 16. Oktober 2026 wird die Ottakringer Brauerei zur Kulisse für die Red Night – ein exklusives Clubbing-Event, das Musik, Entertainment und Motorsport miteinander verbindet.

Freuen Sie sich auf mehrere Stages mit einem abwechslungsreichen Line-up. DJ Daniel Merano und Radio Wien DJane Mel Merio sowie weitere namhafte DJs sorgen für den Sound der Nacht, während Sebastian Grimus mit seinem Live-Saxophon elektronische Beats und Live-Performance zu einem besonderen Erlebnis verbindet.

Sie haben außerdem die exklusive Möglichkeit, das Scuderia Ferrari HP SF-24 Showcar, das eigens aus Italien nach Wien gebracht wurde, aus nächster Nähe zu bestaunen. Erleben Sie das Formel-1-Showcar hautnah und entdecken Sie die Faszination der Scuderia Ferrari HP.

Eventdetails Datum:
Freitag, 16. Oktober 2026
Location: Ottakringer Brauerei, 1160 Wien
Beginn: ab 21:00 Uhr
Zutritt: ab 18 Jahren

Mit Band sind sie in den USA und in Europa die unschlagbare osterreichische Rock- und Blues-Formation auf internationalem Niveau. Die mit der Stimme und Leidenschaft einer amerikanischen Rock- und Soulsangerin gesegnete MEENA CRYLE und der exzellente, filigrane Bluesgitarrist oberster europaischen Klasse, CHRIS FILLMORE. Im kleinen Rahmen nun, zu zweit, anlasslich ihres 30-jahrigen Buhnenjubilaums, bringen sie es aber auch zu einer Klangfulle, die sich gewaschen hat! - Mit CRYLEs Stimme, ihren Delta-Blues-, Bariton-, Akustik-Gitarren und ihrer Stomp Box sowie mit FILLMOREs E- und Akustikgitarren, seiner Slide-Gitarre, seinem Piano, seiner Background-Stimme und Percussion! Und wenn sie dann auch „leiser“ spielen, wirkt das umso schoner. „Rare & Intimitate“ nennen sie ihr Programm, das bestens in die intime und feine Atmosphare des Roten Salons der OESTIG LSG passt.

Denn diese macht den Blues sprichwortlich „salonfahig“, weil es hier ums Zuhoren geht. Hier wird klar: Rhythmus und Rock'n'Roll gehen (fast) uberall, aber Southern Soul, Blues, Gospel und Country wirken am besten im klangschonen Raum. - Und all diese Stilrichtungen werden hier von MEENA CRYLE und CHRIS FILLMORE geboten, neben ihrer musikalischen Reise und Geschichte, die keiner personlicher erzahlen kann als die beiden im Duett. Seien sie gespannt auf Charme und viel Gefuhl, leise und virtuose Tone, aber auch auf die kraftvollen Klange, zu denen diese Top-Musiker aufgrund ihres faszinierenden Talents fahig sind.

Unvergessliche Nacht beim Maturaball der HBLW Landwied. Die Absolventinnen und Absolventen laden zu einem festlichen Abend voller Musik, Tanz und feierlicher Stimmung in die vertraute Location der Schule. Erleben Sie eine gelungene Mischung aus klassischen Ballmomenten und modernen Highlights, die den Abschlussjahrgang gebührend feiert.

Die Veranstaltung richtet sich an Schülerinnen, Schüler und Erwachsene aus der Region, die gemeinsam den erfolgreichen Abschluss würdigen möchten. Eine abwechslungsreiche musikalische Begleitung sorgt für Tanz- und Gesprächspausen, während kulinarische Angebote für das leibliche Wohl sorgen.

Kommen Sie vorbei und feiern Sie mit – ein Abend voller guter Laune, Erinnerungen und Begegnungen erwartet Sie in der HBLW Landwied. Bitte beachten Sie die veröffentlichten Einlasszeiten und ticketrelevanten Hinweise.

Ab Herbst 2026 wird das bezauberndste Musical aller Zeiten Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST endlich wieder in Wien zu sehen sein. VBW-Musical-Intendant Christian Struppeck holt die imposante Neuinszenierung von US-Star-Regisseur und Choreograf Matt West ins Raimund Theater.

Internationales Musical-Phänomen nach weltberühmten Disney-Film
Mit Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST kehrt eines der weltweit erfolgreichsten Musicals in die österreichische Hauptstadt zurück. Die Originalproduktion am Broadway lief über 13 Jahre lang ununterbrochen, wurde für neun Tony Awards nominiert, u.a. als "Bestes Musical". Über 35 Millionen Menschen in über 40 Ländern haben Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST gesehen. Die Londoner Inszenierung wurde mit dem renommierten Laurence Olivier Award als "Bestes Musical" prämiert. Die Musicaladaption basiert auf dem weltberühmten Disney-Animationsfilm, der für den Oscar als "Bester Film" nominiert wurde.

Oscar-, Golden Globe- und Grammy-prämierte Musik
Die Musik stammt von achtfach-Oscar- und Tony-Award-Preisträger Alan Menken (Disneys "Der Glöckner von Notre Dame", "Sister Act", Disneys "Arielle, die Meerjungfrau", "Pocahontas", "Rapunzel – neu verföhnt", "Verwünscht", u.a.), einem der erfolgreichsten Musicalkomponisten unserer Zeit, die Liedtexte von Oscar- Preisträger Howard Ashman und Emmy-, Grammy-, Oscar- und Tony Award- Preisträger Sir Tim Rice. Zu den unvergesslichen Klassikern zählen Songs wie "Sei hier Gast" und der weltberühmte Titelsong "Die Schöne und das Biest", der mit einem Oscar, einem Golden Globe und einem Grammy ausgezeichnet wurde.

Nun wird die berührende Geschichte um Belle und den verwunschenen Prinzen, der nur durch wahre Liebe erlöst werden kann, im Raimund Theater in einer brandneuen Produktion wieder zum Leben erweckt – mit mitreißender Musik, prachtvollem Bühnenbild, schillernden Kostümen, opulenten Choreografien und überwältigender Bühnentechnik.

Das Kreativteam der Originalproduktion für Wien
Für die Neuinszenierung in Wien zeichnen die Mitglieder des mit dem Tony Award ausgezeichneten Original-Kreativteams verantwortlich, wie u.a. Komponist Alan Menken, Liedtexter Sir Tim Rice, Buchautorin Linda Woolverton, Regisseur und Choreograf Matt West, Bühnenbildner Stanley A. Meyer, Kostümdesignerin Ann Hould-Ward und Lichtdesignerin Natasha Katz. Gemeinsam bringen sie die neue, beeindruckende Version des Disney-Klassikers auf die Musical-Bühne.

Ein märchenhaftes Erlebnis für die ganze Familie
Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST erzählt die Geschichte der schönen Belle und des Prinzen, den der Fluch einer Zauberin in ein Biest verwandelt hat. Erst wenn er wahre Liebe findet, kann der Bann gebrochen werden. Diese berührende Erzählung über Mut, innere Schönheit und die Kraft der Liebe begeistert seit Generationen. Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST ist ein emotionales, humorvolles und unvergessliches Musical-Erlebnis für alle Generationen, voller Magie, Witz und Disney-Zauber.

Deutsch mit englischen Übertiteln
Altersempfehlung: ab 6 Jahren

Aber wir wollten es ja auch gar nicht wissen.



Nach jahrzehntelangem Schweigen sprach Brunhilde Pomsel im Alter von 103 Jahren zum ersten Mal umfassend über ihre Zeit als Stenotypistin und Sekretärin von Reichspropagandaminister Joseph Goebbels. Obwohl Pomsel für einen der größten Verbrecher der Geschichte und für die Führungselite des Nationalsozialismus arbeitete, bezeichnete sie sich selbst immer nur als "Randfigur" und völlig "unpolitisch". Auch in den letzten Kriegstagen blieb sie in der bereits zerstörten Stadt und nähte im Bunker die Fahne der offiziellen Kapitulation Berlins. Danach kam sie in sowjetische Gefangenschaft. Bis zuletzt beharrte sie darauf, vom Holocaust erst nach Ende des Nationalsozialismus erfahren zu haben.



Der englische Dramatiker Christopher Hampton hat aus den originalen Gesprächen, die Brunhilde Pomsel mit Christian Krönes, Olaf S. Müller, Roland Schrotthofer und Florian Weigensamer für den gleichnamigen Film Ein deutsches Leben führte, einen eindrucksvollen Theatertext verfasst. Pomsels Lebensgeschichte stellt die Frage nach der persönlichen Verantwortung jedes Einzelnen für das politische Zeitgeschehen.



Regisseurin Andrea Breth setzt Brunhilde Pomsels Bericht auf poetisch-assoziative Weise in den Kontext der Zeit zwischen 1929 und 1950. Zusammen mit dem Musiker Adam Benzwi spannt sie Bögen aus bekannten Schlagern, alten Volksliedern und belasteten Heimatliedern zu einem atmosphärischen Schauspiel.



Neben Lore Stefanek, vergangenes Jahr mit dem Deutschen Filmschauspielerpreis ausgezeichnet, sind u.a. Andrea Clausen und Fin Holzwart zu erleben.

von E3 Ensemble

Überspitzt und voller Ironie arbeitet sich das E3 Ensemble in Eine Ballettoper am Narzissmus der Kunstwelt, der Politik und an seiner eigenen Selbstverherrlichung ab.

Getrieben von exzentrischem Gesang, Tanz und von Dada inspirierter Sprache wird verzweifelt versucht, die perfekt glänzende Fassade ja nicht bröckeln zu lassen. Was anfangs wie eine schräglustige Performance wirkt, entwickelt sich zum wahnwitzigen Horror.

"Wir sagen euch, wir können das. Wir sagen euch was, ohne viel zu sagen. Geredet wird eh viel zu viel. Drum zeigen wir euch einfach was und ihr könnt schauen. Uns zuschauen, anschauen, wie wir euch etwas vormachen, krank vor Selbstverliebtheit und zerfressen vor Neid. Und: wir brauchen Publikum. Euch, aber auch die anderen. Vor allem die anderen, die mit dem Geld. Drum zeigen wir euch Eine Ballettoper. Da kommen dann auch die Abo-Leute der Hochkultur zuschauen. Wir geben alles von uns, für euch. Bis wir nicht mehr können. Bis nix mehr geht. Bitte kommt. Bitte."

Das 2013 gegründete E3 Ensemble ist eine freie Wiener Theatergruppe, die sich in ihren Arbeitsprozessen immer mit gesellschaftspolitisch aktuellen Themen auseinandersetzt. Das Ensemble, verankert im zeitgenössischen Sprechtheater, erarbeitet alle Stückentwicklungen kollektivistisch.

"Frische Satire auf den Kunstbetrieb." (Der Standard)

"Lupenreiner Dadaismus."(nachtkritik.de)

A new stage for music opens in the heart of Vienna.

Vienna Opera Studios invites you to the Grand Opening of Bellini Hall — an intimate new concert venue where artists and audiences experience music at remarkably close range.

For this special opening night, internationally acclaimed violinist and composer Yury Revich leads a vibrant program bringing together classical virtuosity, opera and unexpected theatrical moments.

Joining him will be soprano Aleksandra Szmyd, a young pianist selected through our Open Call, and special artistic guests.

Rather than a traditional recital, the evening is conceived as a 50-minute opening-night experience: elegant, energetic and full of surprises.

Featuring

Yury Revich — Violinist & Composer
Aleksandra Szmyd — Soprano
Special Artistic Guests

The program will move between brilliant violin repertoire, opera, piano and lighter theatrical moments — culminating in a celebratory finale created especially for the opening of Bellini Hall.

OAGE TEKKE ist nicht einfach nur ein TEKK‑Event, es ist ein Gefühl. Ein Gefühl, bei dem eine neue Generation zusammenkommt, um die Nacht mit räudiger und lauter TEKK-Musik zu feiern.

Während wir Newcomern wie GORGONA eine Bühne bieten und sie mit Schranz aufwärmen lassen, liefern euch SHADY MF, ALETA, GICCA und TOBI DARKSKY eine Mischung aus räudigem, dunklen und treibenden Hardtekk.

Komm bereit für eine Nacht voller Härte, die OAGE TEKKE zu dem macht, was es ist: mehr als ein Event, eine Bewegung, ein Gefühl.

Wir haben unser eigenes Awareness-Team vor Ort und wollen mit TEKKE für Inklusion stehen - etwas, was es in dieser Form noch nie gab

SACHehrlich – Kabarett von und mit Mario Sacher

SACHehrlich – das 9. Soloprogramm des Mühlviertler Wortspielers, der längst zum Bühnenvieh gereift ist – ehrlich wie nie zuvor.
Der „Alt-Newcomer“ spannt einen Bogen von der künstlichen Intelligenz zur natürlich Dummheit und wirft sich hinein in den täglichen Kampf gegen das digitale Fangnetz.

Mit SACHehrlich zeigt der Sacher, wie man zwischen Push-Nachrichten, Profilbildern, künstlich schlauen Maschinen und dem ganz normalen Alltagswahnsinn trotzdem eines bleibt: herrlich menschlich.
Frech, schnell, wortstark – herzlich ehrlich!

SYNERGY RAVE: A fusion of TRANCE x HARD TECHNO on the floors of CLUB WERK.

- TRANCE by KARTELL.FM
- HARD TECHNO by HEKTISCH

2 FLOORS | October 16th

ZERO TOLERANCE for Homophobia | Sexism | Racism | Hate

Vom Kinderzimmer bis aufs legendäre Wacken Open Air, vom Familienausflug bis zur Festivalbühne, von kleinen Clubs bis zu großen Hallen - HEAVYSAURUS spielen echten Metal für Groß und Klein.

Nach dem überwältigen Erfolg der "Pommesgabel Tour" 2024 und 2025 - über 350 Termine! - legen HEAVYSAURUS nun nach: Mit ihrem kommenden Album "METAL" (VÖ 30.01.2026) und einem neuen Liveprogramm tourt die Band in 2026 erneut intensiv durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.

Von allen verkauften Tickets werden 1€ an "Die Arche" gespendet !

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Vom Kinderzimmer bis aufs legendäre Wacken Open Air, vom Familienausflug bis zur Festivalbühne, von kleinen Clubs bis zu großen Hallen - HEAVYSAURUS spielen echten Metal für Groß und Klein.

Nach dem überwältigen Erfolg der "Pommesgabel Tour" 2024 und 2025 - über 350 Termine! - legen HEAVYSAURUS nun nach: Mit ihrem kommenden Album "METAL" (VÖ 30.01.2026) und einem neuen Liveprogramm tourt die Band in 2026 erneut intensiv durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.

Von allen verkauften Tickets werden 1€ an "Die Arche" gespendet !

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Zum 50-jährigen Jubiläum der ersten Songveröffentlichungen präsentiert das Stadttheater von Bad Hall mit „Evita“ einen weiteren Welterfolg des Musical Giganten Sir Andrew Lloyd Webber. „Don’t cry for me Argentina“ wurde zum Nummer 1 Hit in vielen Ländern der Welt.

Nach 16 Jahren findet wieder eine Eigenproduktion im Stadttheater von Bad Hall statt. Im Jahr 2010 interpretierte Susanne Kerbl mit großem Erfolg die legendäre Rolle der charismatischen argentinischen Präsidentengattin. 2026 zeichnet Susanne Kerbl für die künstlerische Gesamtleitung und Regie verantwortlich. Gemeinsam mit ihrem musikalischen Leiter Gottfried Angerer und einem internationalen Cast wird das Stadttheater von Bad Hall einmal mehr Heimstätte eines weltberühmten Musical Klassikers.

Sag Du Florian - was ist jetzt schon wieder?!
Ein Talk

Der Investigativ-Journalist und der Investigativ-Kabarettist in einem gemeinsamen Gespräch über die politische Realität unseres Landes.

Pointiert, reflektiert und vor allem gut recherchiert bereiten sie eine Mischung aus Investigativ-Journalismus, Satire und Gesellschaftskritik auf. Ein Realitätscheck mit Unterhaltungsfaktor.

Jede Aufführung von „Sag Du, Florian...“ ist einzigartig, weil das Programm ständig in Bewegung ist, Neues bietet und sich stets selbst aktuell fortschreibt.

Florian Scheuba und Florian Klenk berichten vom politischen Alltag in Österreich: über Skandale, Intrigen und Hintergründe, immer auf Basis der aktuellen Schlagzeilen.

Dafür haben sie ein neue Kunstform kreiert: Korruptions-Jazz. Einer gibt das Thema vor, der andere improvisiert dazu. Sie zitieren aus Akten, vergleichen alte und neue Fälle und entdecken so, dass viele der handelnden Personen immer wieder in teils unterschiedlichen Rollen auftauchen.

Dabei gibt es viel zu staunen und um fassungslos zu sein, aber auch viel zu lachen.

Bummelkasten
Irgendwas Bestimmtes

Bummelkastens Musikvideos werden täglich tausendfach geklickt. Die Berliner Ein-Mann-Band hat sich mit ihrem komplett mundgemachten Debutalbum „Irgendwas Bestimmtes“ genüsslich in die deutschen Kindermusikregale gefläzt und euphorisiert damit Kinder, Eltern und Nicht-Eltern. Ihre Songs entfalten einen Sog, dem man sich nur schwer entziehen kann. Kein Wunder: Dieser popfidele A-Capella-Beatbox-Sound – welcher mit seinen detailreichen Arrangements sowie seiner vokalen als auch musikalischen Verspieltheit herrlich ungeleckt und unterhaltsam daherkommt – sucht nicht nur in der Kindersparte seinesgleichen. Mit anspruchsvollen Texten und eigensinnigem Humor lehnt sich Bummelkasten weit aus der Schublade und ergründet damit künstlerisches Neuland.

„Kommt ihr bitte!?“ – die oft benutzte, höflich geschönte Phrase vieler Erziehungsberechtigter – wird im gleichnamigen Song dermaßen penetrant vorgeführt und so oft von einem infantilen „Jaahaa“ erwidert, dass es fast wehtut. In „Wandern“, einem sündhaft lässigen Song übers – nunja – Wandern, verschmelzen die Themen Natur und Medienkonsum. Doch es sind vor allem Bummelkastens schräge Figuren, bei denen Kinder auf ihre Kosten kommen: Max, der rolltreppefahrende Klopapierdieb. Susi, die härteste aller Prinzessinnen, die gerne Ponywurst grillt und mit dem Monstertruck zum Bäcker fährt. Shiny, die Lichterfee, die sich einen Trip durchs Sonnensystem gönnt, aber von jedem bereisten Planeten ziemlich schnell die Schnauze voll hat. Bulli Battmann, ein fieser Schulhofschreck, der abends in sein Kissen weint oder Hausmeister Klaus, der smarteste Hausmeister ever.

Seit dem ersten Lollapalooza Festival in Berlin war Bummelkasten als Resident das jährliche Highlight vom „Kidzapalooza“, dem parallel laufenden Familienableger. Bühnenauftritte bestreitet er lax aus dem Sessel heraus. Neben den witzig performten Songs sind es vor allem seine Loopstation-Einlagen, die großen Spaß machen.

Also nehmt eure klebrigen Finger vom Sofa, zieht die Stoppersocken aus und geht nochmal pullern: Der Bummelkasten ist in der Stadt!