Irgendwie sind wir Menschen ziemlich eng im Würgegriff der Hilfszeitwörter. Also, nicht der Wörter selbst, aber das, was damit beschrieben wird, das bestimmt sehr stark das Terrain, in dem unser Handeln abläuft; Können, Müssen und Wollen.

Wer alles weiß und kann, aber nichts will, wird nix tun. Gut, außer, er muss. Aber dann macht er nur so lange, bis er nicht mehr muss. Und wenn er alles weiß und kann, wird er sich das so einrichten, dass er immer weniger muss, und dann wird er mit der Zeit auch nix mehr machen. Und so zu leben, also das muss man schon echt wollen.

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Lassen Sie sich von Mozarts Violinsonaten in einem traumhaften Ambiente verzaubern und träumen Sie sich zurück in die Hochzeit der klassischen Musik in Salzburg.

Die zeitlose Liebesgeschichte, die das Publikum seit Generationen in ihrem Bann zieht

Schwanensee
Neues Tanzstück von Guido Markowitz und Mar Rodrìguez Valverde

Ein Gastspiel des Tanz Theater Pforzheim

„Das Gewitter beruhigt sich; in der Ferne ist ein schwächer werdendes Donnergrollen zu hören; der Mond lässt seinen bleichen Strahl durch die sich zerstreuenden Wolken dringen und auf dem ruhig werdenden See erscheint ein Schwarm weißer Schwäne.“ So im Original die finale Szene von „Schwanensee“, dem bekanntesten Handlungsballett zur Musik von Pjotr Iljitsch Tschaikowsky, uraufgeführt 1877 in Moskau.

Eineinhalb Jahrhunderte später haben sich Vorstellungsbilder von den grazilen Schwänen in unserem kulturellen Gedächtnis scheinbar verewigt. Aber was geschieht eigentlich mit Siegfried, dem Prinzen, um den herum sich doch die Geschichte entspinnt? Die tragische Liebe um den schwarzen und den weißen Schwan gerät fast in den Hintergrund. Derweilen versammelt sich die Hofgesellschaft auf dem Schloss und feiert ein rauschendes Fest zur anstehenden Wahl der zukünftigen Braut des Prinzen. Gläser klirren, die Musik schwillt an. Tschaikowskys Meisterwerk schwingt sich empor und lässt den nahenden Morgen vergessen. Der Kulturpreisträger der Stadt Villach und Ballettdirektor des Tanz Theater Pforzheim, Guido Markowitz, hat gemeinsam mit Mar Rodrìguez Valverde ein Stück kreiert, das seinem Ansatz der Vielfältigkeit und des Miteinbeziehens verschiedenster Stile wieder auf eine wunderbare Weise gerecht wird.

Seit dreieinhalb Jahren begeistert Buono sein Publikum als Influencer, Komiker und
Entertainer. Mit seinem Kanal „Buonomemes“ hat er sich eine treue Fangemeinde von
über 500.000 Followern (Stand: 09/2024) auf Instagram, TikTok, YouTube und Facebook
aufgebaut. Nun betritt der Südtiroler die Bühne und präsentiert sein Stand-up-Comedy-
Programm live im Rahmen einer exklusiven Try-Out-Comedy-Show im kleinen Kreis.



Als gelernter Bade- und Saunameister begann Buono während der Corona-Pandemie,
Videos zu drehen, in denen er verschiedene Rollen verkörperte. Seine Hauptfiguren, Opa
Walter und Oma Moidl, nehmen die Südtiroler Kultur und Dorfklischees humorvoll aufs
Korn und verwandeln diese in witzige Comedy-Sketches. In seiner Stand-up-Comedy
erzählt er humorvolle Episoden aus seinem Leben und sorgt für zahlreiche Gags. Kein
Thema aus dem Dorfleben bleibt unberührt – hier trifft die moderne Social-Media-Welt auf
alte Dorfklischees. Konflikte und Lacher sind da vorprogrammiert!
Besonders macht Buono seine Fähigkeit, Klischees auf unterhaltsame Weise zu
hinterfragen und gleichzeitig eine bedeutende Botschaft zu vermitteln. Anstatt Klischees
zu bestätigen, nutzt er sie künstlerisch, um humorvoll wichtige Themen anzusprechen.



Jetzt ist Buono bereit, sein Stand-up-Comedy-Programm live auf die Bühne zu bringen –
und das nicht allein! Zusammen mit den beliebten Charakteren Opa Walter und Oma
Moidl verspricht er unvergessliche Auftritte voller humorvoller Überraschungen und
unterhaltsamer Momente. Seien Sie Teil dieses exklusiven Try-Out-Programms im kleinen
Rahmen und erleben Sie die Premiere eines einzigartigen Comedy-Erlebnisses!

Demokratie, Wirtschaft, Umwelt, Hoffnung auf eine bessere Zukunft - alles geht den Bach runter.
Aber wer hat es dort hineingeschmissen? Kann man es auch wieder herausfischen? Und wenn es schlussendlich ins Meer gespült wird, geht es dort einfach unter, oder wird es als Regen zurückkehren und den Bach zur Sintflut anschwellen lassen?
Florian Scheuba setzt sich in Bachwatch-Mission ans Ufer, hält Ausschau nach Rettungsschwimmern und dunklen Abwasser-Kanälen, fragt sich, ob dieser Bach schon ein Mainstream ist und begegnet ausufernden Untergangstendenzen mit dem trotzigen Bau von Humor-Dämmen.

Er hält Witz den Wahnwitzigkeiten der Gegenwart entgegen und beweist dabei, dass Lachen die beste Form der Notwehr ist.

Max Reger
Liederabend

Katharina J.A. Gebauer, Sopran
Wolfgang Fritzsche, Klavier

Zwischen Dunkel und Licht - Ein exklusiver Liederabend mit Liedern von Max Reger voller Klangpoesie und musikalischer Sensibilität.

Katharina Jing An Gebauer und Wolfgang Fritzsche bieten auf höchstem Niveau selten gehörte Werke des Ausnahme-Komponisten, in denen sich Zerrissenheit, Sehnsucht und geistige Tiefe spiegeln.

Reger, ein Meister zwischen Romantik und Moderne, lässt in seinen Lieder Seelenlandschaften entstehen, die heute aktueller wirken, denn je. Die akustisch herausragende Krypta wird zu einem Klangraum für das, was oft unaussprechlich bleibt. Musik, die nicht laut sein muss, um alles zu sagen.

Als kleinstes Theater Österreichs etabliert, bestechen die Liederabende sowie Opern-Vorstellungen durch die hohe Qualität und den ungewöhnlichen Spielort. Tief unter der Wiener Peterskirche gelegen, bietet die Krypta persönliche und unvergessliche Klassik-Erlebnisse.

Zu jeder Jahreszeit ist die KRYPTA angenehm temperiert

Programm:
Op. 15 - 10 Lieder
Op. 76 - Schlichte Weisen Nr 1-15
Op. 104 - Sechs Lieder

Today, GRAMMY® nominated band, OneRepublic have announced the ‘Escape to Europe’ 2025 Tour. Kicking off at Dublin’s 3Arena on 18th September 2025, the band will perform at 27 arenas across major European cities including London, Paris and Berlin, concluding in Lisbon November 2025. The band will be joined by special guest Ella Henderson, who’s UK number 1 debut single ‘Ghost’ was co-written by OneRepublic frontman Ryan Tedder.

This Summer, OneRepublic released their sixth studio album “Artificial Paradise”, which included huge hits “RUNAWAY” plus “I Ain’t Worried” which featured in blockbuster Top Gun: Maverick, and has been streamed over 3 billion times. The album also included their latest collaboration with David Guetta, “I Don't Wanna Wait”, which has amassed nearly a billion streams since its release.

About OneRepublic:

GRAMMY® nominated OneRepublic, is comprised of singer/songwriter and lead vocalist Ryan Tedder, guitarists Zach Filkins and Drew Brown, keys Brian Willett, bassist and cellist Brent Kutzle, and drummer Eddie Fisher. The band released their debut set Dreaming Out Loud in 2007. The release included the 20m selling smash single “Apologize,” which shattered digital sales and airplay records worldwide and received a Grammy nomination. The band’s sophomore album, 2009’s Waking Up, produced the hit singles “All the Right Moves,” “Secrets” and “Good Life.” The certified-platinum album Native followed in 2013, featuring the No.1 hit and 41 million selling single “Counting Stars.” OneRepublic released Oh My My, their fourth full-length album in 2016. OneRepublic has amassed 5B streams on Spotify to date. OneRepublic’s 2021 album, Human features singles which combined have over 2.5 billion global streams: “Someday,” “Run,” “Somebody To Love,” “Wanted,” “Didn’t I,” “Better Days” and “Rescue Me.” At the end of 2023, OneRepublic released “Dear Santa,” for the Holiday season. Earlier that year, OneRepublic released “Runaway” and “Mirage (for Assassin’s Creed Mirage),” the first new tracks the band released since their smash hit, “I Ain’t Worried,” which was featured in the blockbuster hit, Top Gun: Maverick. In April, the group released their smash hit single with David Guetta, "I Don't Wanna Wait", which has amassed nearly a billion streams globally since its release. They also shared "Nobody (from Kaiju No.8)", which serves as the end credit song for the hugely successful manga-turned-Anime series Kaiju. No 8. This summer, the band collaborated with Italian Electronic group Meduza and German artist Leony for the release of "Fire", the official song for the UEFA Euro 2024 tournament, which they performed in Berlin at the Closing Ceremony for the tournament. Most recently, the band released their sixth studio album Artificial Paradise in July, which featured new single “Sink or Swim”.

Today, GRAMMY® nominated band, OneRepublic have announced the ‘Escape to Europe’ 2025 Tour. Kicking off at Dublin’s 3Arena on 18th September 2025, the band will perform at 27 arenas across major European cities including London, Paris and Berlin, concluding in Lisbon November 2025. The band will be joined by special guest Ella Henderson, who’s UK number 1 debut single ‘Ghost’ was co-written by OneRepublic frontman Ryan Tedder.

This Summer, OneRepublic released their sixth studio album “Artificial Paradise”, which included huge hits “RUNAWAY” plus “I Ain’t Worried” which featured in blockbuster Top Gun: Maverick, and has been streamed over 3 billion times. The album also included their latest collaboration with David Guetta, “I Don't Wanna Wait”, which has amassed nearly a billion streams since its release.

About OneRepublic:

GRAMMY® nominated OneRepublic, is comprised of singer/songwriter and lead vocalist Ryan Tedder, guitarists Zach Filkins and Drew Brown, keys Brian Willett, bassist and cellist Brent Kutzle, and drummer Eddie Fisher. The band released their debut set Dreaming Out Loud in 2007. The release included the 20m selling smash single “Apologize,” which shattered digital sales and airplay records worldwide and received a Grammy nomination. The band’s sophomore album, 2009’s Waking Up, produced the hit singles “All the Right Moves,” “Secrets” and “Good Life.” The certified-platinum album Native followed in 2013, featuring the No.1 hit and 41 million selling single “Counting Stars.” OneRepublic released Oh My My, their fourth full-length album in 2016. OneRepublic has amassed 5B streams on Spotify to date. OneRepublic’s 2021 album, Human features singles which combined have over 2.5 billion global streams: “Someday,” “Run,” “Somebody To Love,” “Wanted,” “Didn’t I,” “Better Days” and “Rescue Me.” At the end of 2023, OneRepublic released “Dear Santa,” for the Holiday season. Earlier that year, OneRepublic released “Runaway” and “Mirage (for Assassin’s Creed Mirage),” the first new tracks the band released since their smash hit, “I Ain’t Worried,” which was featured in the blockbuster hit, Top Gun: Maverick. In April, the group released their smash hit single with David Guetta, "I Don't Wanna Wait", which has amassed nearly a billion streams globally since its release. They also shared "Nobody (from Kaiju No.8)", which serves as the end credit song for the hugely successful manga-turned-Anime series Kaiju. No 8. This summer, the band collaborated with Italian Electronic group Meduza and German artist Leony for the release of "Fire", the official song for the UEFA Euro 2024 tournament, which they performed in Berlin at the Closing Ceremony for the tournament. Most recently, the band released their sixth studio album Artificial Paradise in July, which featured new single “Sink or Swim”.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Ava Max kündigt Headliner-Tour „Don’t Click Play Tour“ an
Das dritte gleichnamige Studioalbum erscheint am 22. August

Ava Max ist offiziell in ihre bisher furchtloseste Phase eingetreten, die von schonungsloser Ehrlichkeit, Widerstandsfähigkeit und unvergleichlichem Popsound geprägt ist. Vom überlebten Herzschmerz zur Ikone der Selbstliebe – sie ist nicht nur zurück, sondern mutiger denn je.

Vor der Veröffentlichung ihres mit Spannung erwarteten Albums „Don't Click Play“ am 22. August hat der internationale Superstar Ava Max angekündigt, dass sie diesen Herbst auf ihre weltweite Headliner-Tour gehen wird. Die von Live Nation produzierte Tour beginnt am 3. September in Los Angeles. Auf der 16 Termine umfassenden Nordamerika-Tour wird die Chartstürmerin ihr neues Album in Städten wie Houston, Boston und New York präsentieren, bevor sie die Europa/UK-Etappe der Tour in London beginnt und unter anderem in Paris, Amsterdam, Stockholm, Madrid und Mailand Station macht. Im Herbst kommt sie für vier Konzerte nach Deutschland, Österreich und in die Schweiz.

Im vergangenen Monat veröffentlichte Ava Max ihre neueste Single „Lovin’ Myself”, begleitet von einem offiziellen Musikvideo unter der Regie von Claire Arnold. Der Track ist der Nachfolger der mitreißenden Pop-Ballade „Lost Your Faith”, die Anfang des Jahres zusammen mit einem offiziellen Musikvideo mit Finn Wittrock veröffentlicht wurde. Die heutige Ankündigung und ihr bevorstehendes Album „Don’t Click Play“ kommen zu einem entscheidenden Zeitpunkt in Ava Max’ Karriere. Mit über 22 Milliarden Streams weltweit, mehreren Platin-Auszeichnungen und einer Vielzahl von Pop-Hits wie „Sweet But Psycho“, „Kings & Queens“, „My Head & My Heart“, „Whatever“ mit KYGO und „The Motto“ mit Tiësto hat sich Ava Max als einzigartige Stimme der modernen Popmusik etabliert. „Don’t Click Play“ erscheint am 22. August bei Atlantic Records. Weitere spannende Neuigkeiten folgen in Kürze.

Was soll man zu dieser famosen Truppe aus Bremen groß sagen? Sie und ihr Schaffen sprechen für sich – und zwar lautstark. Nach dem selbstveröffentlichten Debüt "8 Hobbies für den sozialen Abstieg" (2020) ging es jedenfalls steil bergauf fürs Team Scheisse (das seinem Namen übrigens in keinerlei Hinsicht gerecht wird).

2021 folgte prompt der Longplayer "Ich habe dir Blumen von der Tankstelle mitgebracht (jetzt wird geküsst)" – für den es ein Jahr später schließlich auch den Preis für Popkultur als "Hoffnungsvollster Newcomer" gab.

Dem Veröffentlichungsrhythmus treu bleibend und der eigenen künstlerischen Produktivität quasi verpflichtet, veröffentlichte die Band 2023 ihr drittes Studioalbum mit dem Titel "042124192799" – die LP Nr.4 hört auf den Namen "20 Jahre Drehorgel" und erschien kürzlich im März 2025.

Live war das Team Scheisse bereits als Vorband von Die Toten Hosen unterwegs und erspielte sich auf zwei Deutschlandkonzerten eine immer größer werdende Fanbase. Was auch auf die bisherigen Österreich-Termine zutrifft.

Nach ihren scheissgeilen Auftritten im restlos ausverkauften Flex und in der ebenso vollen Arena Wien sowie am LIDO SOUNDS 2024 geht es nun auf große "20 Jahre Drehorgel"-Tour: im November 2025 kehren sie gleich an zwei Abenden in der bundeshauptstädtischen Kult-Location am Donaukanal ein. So geht Punk 2025.

Die Legende ist uralt: Der fliegende Holländer ist dazu verdammt, in alle Ewigkeit die Weltmeere zu befahren. Alle sieben Jahre kommt er an Land und nur die reine Liebe könnte ihn erlösen. Als der Kapitän Daland plötzlich das Schiff des fliegenden Holländers neben seinem eigenen entdeckt und ihn zu sich nach Hause einlädt, kommt es zur folgenschweren Begegnung mit Senta, der feinsinnigen Tochter von Daland. Sie fühlt sich von der Gestalt des unerwarteten Gastes merkwürdig angezogen. Während Senta sich in ihrer Vision vom Holländer verliert, entwickelt sich ein dramatischer Konflikt: Senta ist zwischen der Liebe zu dem verfluchten Kapitän und ihrer Pflicht gegenüber ihrem Verlobten Erik hin- und hergerissen.



Die Partitur von Richard Wagner gilt als Musterbeispiel für romantisch-bewegten Orchesterklang und bildet sowohl die schicksalsgeladene Kraft des Meeres als auch die Zerrissenheit der Figuren meisterhaft ab. Für Wagners Karriere markiert „Der fliegende Holländer“ einen Wendepunkt: Mit der Leitmotivik, den kontinuierlich fließenden Melodien und der emotionalen Tiefe zwischen den Charakteren ist diese Oper ein Beispiel für seinen späteren Stil, in dem er Musik, Drama und Philosophie vereinte.



Richard Wagner (1813–1883) war nicht nur Komponist, Dirigent und Dramatiker, sondern gilt auch als eine der polarisierendsten Persönlichkeiten der Musikgeschichte. Sowohl zu seinen Lebzeiten als auch darüber hinaus waren und sind seine Werke immer wieder Anlass für Diskussionen. Von mythologischen und philosophischen Themen durchzogen sind seine Opern (oder „Gesamtkunstwerke“) berühmt für ihre komplexe Harmonik und tiefgründige Emotionalität. Die Felsenreitschule als Sehnsuchtsort von Theatermacher*innen: Das Regieteam hat vielfache Erfahrungen mit dem Raum gesammelt, der der künstlerischen Phantasie so viel beeindruckende Freiheit lässt. Für Musikdirektor Suganandarajah waren es u.a. „Lohengrin“ und „Der Rosenkavalier“, Carl Philip von Maldeghem und Stefanie Seitz realisierten hier gemeinsam Großprojekte wie „Dionysien“ oder „Die Entstehung des Lichts“.

Interpreten:
Die SchlossCapelle
Fritz Kircher, Violine

Programmbeispiel
W. A. Mozart: Sinfonie N.21
Joseph Haydn: Sinfonie N.44
Antonio Vivaldi: Le quattro stagioni/ Die Vier Jahreszeiten/ The Four Seasons

Wien ist die Hauptstadt der Musik und der Musikverein ist das Epizentrum der klassischen Musik. Jeder der Säle ist einzigartig und bekannt in der ganzen Welt für diverse musikalische Ereignisse. Erleben Sie einen Höhepunkt des Wiener Kulturkalenders und genießen Sie einen Abend feinster Klassik. Das knapp zweistündige Konzert im weltbekannten Wiener Musikverein wird Sie mit Stücken von Mozart, Haydn und Vivaldi verzaubern.

Der Goldene Saal ist weltbekannt für das Neujahrskonzert am 1. Januar
Der Brahms-Saal ist weltbekannt als der Kammersaal mit der besten Akustik.

Termine im Goldenen Saal
September 2023: 7.,14., 19., 21., 26.
November 2023: 11., 18.
Dezember 2023: 6., 8., 9., 12
Februar 2024: 3., 9.
März 2024: 26.
April 2024: 2., 18., 23., 30
Mai 2024: 14., 21., 23
Juni 2024: 18., 27.


Termine im Brahms-Saal
September 2023: 12., 28.
November 2023: 2., 4., 9., 16., 25., 30.
Dezember 2023: 15., 21., 22.
Januar 2024: 6., 13., 27.
Februar 2024: 17., 24.
März 2024: 9., 23., 28., 30
April 2024: 4., 9., 25.
Mai 2024: 2., 7., 9., 30.
Juni 2024: 4., 11., 20., 25.

Gernot & Stipsits
Lotterbuben

Da haben sich zwei gefunden. Zwei Erz-Komödianten, zwei Vollblutmusiker, zwei Sympathieträger, zwei Ausnahmedarsteller und vor allem zwei Freunde. Thomas Stipsits und Viktor Gernot endlich gemeinsam auf der Bühne mit ihrem Kabarettprogramm ‚Lotterbuben'!

Dass die beiden, sowohl als Solisten als auch als Teamplayer, zu den Fixsternen der österreichischen Unterhaltungsszene zählen, haben sie in den vergangenen Jahrzehnten eindrucksvoll bewiesen. Als Lotterbuben werden sie voller Spielfreude, Humor, Erzähllust und Neugierde Figuren darstellen, Lieder singen, Gitarre spielen und parodieren. Und nehmen ihr Publikum mit auf eine Reise durch Reflexionen und Wahrnehmungen zweier österreichischer Kabarettgrößen.

Ein Blick auf unsere Welt voller Ironie und Satire, zwischen Menschenliebe und ungläubigem Staunen. Und das alles mit der Kompetenz zweier gestandener Männer, quasi Vertreter zweier Generationen. Generation X trifft auf einen Millenial. Der alte, weiße Mann auf den Fourty-Something. Ein alter Jazzer auf den Austropopper. Der Kinderlose auf den zweifachen Vater.

Und stets schwingt mit, dass sich hinter diesen bemüht seriösen und zweifellos glaubhaften Protagonisten eben auch zwei gestandene Lotterbuben verbergen. Seltenst bösartig und stets mit einem Augenzwinkern, spielen und singen sich diese Lauser, diese Grätz'n, diese Lotterbuben, durch ihr erstes gemeinsames Programm. Viel Vergnügen!

MEISTERKONZERT / DIRIGENT Nicholas Milton / HARFE Hannah Senfter / Kärntner Sinfonieorchester

Von der Karibik in die Großstadt: Im ersten Konzert der Saison unternehmen Nicholas Milton und das Kärntner Sinfonieorchester eine musikalische Weltreise. Afrokaribische Rhythmen bestimmen das Geschehen in Revueltas’ Komposition Sensemayá, die ein Schlangentötungsritual beschreibt, während sich Ginastera für sein Harfenkonzert von argentinischer Volksmusik inspirieren ließ. Mit An American in Paris wollte Gershwin »die Eindrücke eines amerikanischen Reisenden wiedergeben, der durch Paris schlendert«. Mit außergewöhnlichem Farbenreichtum wartet auch Ravels Boléro auf – und das, obwohl das Stück auf der unablässigen Wiederholung eines einzigen Themas beruht.

Programm

SILVESTRE REVUELTAS
Sensemayá

ALBERTO GINASTERA
Konzert für Harfe und Orchester op. 25

GEORGE GERSHWIN
An American in Paris. Sinfonische Dichtung

MAURICE RAVEL
Boléro

bac (gespr. bi ey ßi) aus Villach, ist gerade einmal 19 Jahre jung und stürmte im Handumdrehen mit seiner Musik nicht nur die viralen Spotify Top 50-Charts im gesamten DACH-Raum, sondern seit kurzem auch die Deutschen und Österreichischen Charts. In seiner neuen Single „Rosaroter Tee“ verströmt der Musiker mit äthiopischen Wurzeln in seiner frischen und geradlinigen Art eine positive Leichtigkeit. Bereits vor dem Release gingen mehrere Videos auf seinen Social-Media-Kanälen viral und erreichten insgesamt schon mehrere Millionen Views. Rapper und Indie-Alternative-Musiker zählen unter anderem zu seinen Followern, deren Zahl sich in den letzten zwei Monaten rasant verdoppelt hat. Mit den Lyrics seiner neuen Single „Willst du einen rosaroten Tee, oder ein Oreo-Soufflé? Wenn nicht, ist sowieso okay, die Zeit geht sowieso passé“ begeistert er nicht nur seine Fans, sondern auch Social-Media-Teams bekannter Keks-Marken. „Rosaroter Tee“ ist der perfekte Song für die Herbstsaison: Mit laid-back-Piano und entspannten Lyrics meistert bac den Spagat zwischen Pop und Sprechgesang. Präsentiert wird die Tour von diffus.de und Juicy Underground.

Nach den fulminanten Erfolgen der vergangenen Jahre und einer Reihe ausverkaufter Konzerte zieht es Lemo auch 2025 wieder auf die Bühne – und zwar in die größten Städte des Landes.



„Lemo live 2025“ verspricht eine Show, die alles bisher Dagewesene in den Schatten stellt. Der Wiener Künstler bringt nicht nur neue Songs, sondern auch eine völlig neue Live-Inszenierung mit. Freut euch auf atemberaubende Lichteffekte, beeindruckende Outfits und eine Bühne, die die Stimmung der Songs noch intensiver zur Geltung bringt. Einzige Konstante? Seine großartige Band!