Der junge Rechtsanwalt Jonathan Harker begegnet auf einem düsteren transsilvanischen Schloss dem geheimnisvollen Graf Dracula, der ihm in den nächsten Tagen immer unheimlicher wird. Allein seine Erscheinung ist mehr als verstörend, blasse Haut und blutrote Lippen… Harker flieht zurück nach London, doch vor Dracula kann sich niemand verstecken.
Als Lucy Westenra, Vertraute und Freundin von Harkers Verlobter Mina Murray, an einem mysteriösen Leiden erkrankt, das ihr Schlaflosigkeit und seltsame Male am Hals beschert, bitten Jonathan und Mina den exzentrischen Arzt Abraham van Helsing um Hilfe, der sofort einen grauenhaften Verdacht hegt. Ein wildes Katz-und-Maus-Spiel quer durch London beginnt, bei dem nie ganz klar wird, wer nun Jäger ist und wer Gejagter. Der Klassiker des Gothic Horrors kommt in einer neuen Fassung und mit musikalischer Unterstützung auf die Bühne.

Nach Bram Stoker

Bram Stoker schrieb eine wilde Mischung aus Abenteuer-, Reise-, Liebes- und Schauergeschichte. Der irische Schriftsteller wurde 1847 geboren und arbeitete als Beamter, Journalist und Theaterkritiker. Den großen internationalen Durchbruch seines Romans erlebte er selbst nicht mehr, er starb 1912 und gilt gemeinsam mit Joseph Sheridan Le Fanu und John Polidori als Gründervater des Vampirmythos. Zu seinem Andenken wird von der amerikanischen Horror Writers Association seit 1987 jährlich der Bram-Stoker-Award verliehen.

Fassung von Tabea Baumann

Regie: Susi Weber
Ausstattung: Isabel Graf
Musik: Wolfi Rainer
Licht: Marcel Busá
Dramaturgie: Jérôme Junod

Raus aus dem Büro, rein ins Nachtleben! Welcome to the Next Level of Clubbing.Am 09. Mai 2025 wird der ikonische Bergisel zur exklusiven Bühne eines einzigartigen Clubbing-Erlebnisses – für eine streng limitierte Anzahl an Gästen. Der Out Of Office Club im Bergisel SKY ist weit mehr als ein Afterwork-Event – er ist ein Statement. Ein Club, der Menschen verbindet. Eine Nacht - eine Party - die den Startschuss für besondere Momente und Lifestyle-Networking bedeutet. Eine Fusion aus pulsierenden House-Beats, stilvollen Drinks, atemberaubender Kulisse und inspirierender Gesellschaft.



Eine limitierte Auflage vom 100 Tickets ermöglicht es Teil dieses besonderen Kick-Off Events zu werden. Wer dabei sein will, sollte sich schnell sein Package sichern – denn die Plätze sind begrenzt. Erlebe eine Nacht, die mehr ist als nur Feiern: ein exklusiver Rahmen für Begegnungen, Netzwerken und unvergessliche Vibes.

Expect the unexpected.

Location: Bergisel, Innsbruck

Datum: 09. Mai 2025 | Einlass: 21:00 Uhr
International DJ ACT: TOM NOVY supported by Chaz Washington & Saintro P. Sax!



Tickets including:

- 1/100 Eventticket am 09. Mai ab 21:00 Uhr (Schräglift inkludiert)

- Welcome Drink (Bier,Wein,Champagner oder Long-Drink)

- Kick-Off Special: Out Of Office Membership - more Infos soon

Die SCHACHNOVELLE, geschrieben 1941 im brasilianischen Exil, ist eine schmerzliche Erinnerung an die österreichische Heimat, die Zweig verloren hatte. Eingebettet in die Geschichte des NS-Aufstiegs in Österreich Ende der 1930er Jahre, handelt die Novelle von Macht, Ohnmacht, Ruhm, Isolation, Fantasie, Besessenheit, Widerstand und den Schwächen und Stärken des menschlichen Geistes. Und natürlich von Schach, das Zweig als Königsdisziplin aller Spiele betrachtete.

Nils Strunk und Lukas Schrenk widmen sich nach ihrer erfolgreichen Adaption der ZAUBERFLÖTE nun dieser außergewöhnlichen Novelle und bringen sie als musikalisches Schauspiel auf die Bühne.

Regie und Textbearbeitung: Nils Strunk, Lukas Schrenk
Musik: Nils Strunk
Songtexte: Lukas Schrenk
Bühne: Maximilian Lindner
Kostüme: Anne Buffetrille
Licht: Reinhard Traub
Dramaturgie: Rita Czapka

Nils Strunk
mit

Martin Ptak
Posaune, Harmonium

Hans Wagner
Bass, Gitarre, Vocals

Jörg Mikula
Drums, Percussion

Seit über 10 Jahren sind die OldSchoolBasterds nun schon mit der Musik der 50er Jahre unterwegs!

Mittlerweile zählt die Band zu den gefragtesten (Vintage-) Live-Acts Österreichs. Feiern Sie gemeinsam mit den fünf Musikern, die sich 2010 zu einer Band formiert haben, die Vielfalt der Musik der amerikanischen 50er Jahre!
Lassen Sie sich von den OldSchoolBasterds in die 50er Jahre zurückversetzen, mit dem Rock‘n‘Roll von Chuck Berry, dem swingenden Piano von Fats Domino, dem Hüftschwung von Elvis Presley, der Energie von Little Richard, dem Soul eines Ray Charles, den knackigen Basslines der Rockabillies und dem Charme von Harry Belafonte oder Sam Cooke.

Love Songs, All-Time-Classics und Rock’n’Roll-Hits, Perlen des Songwritings dieser Ära und musikalische Überraschungen im Stile der 50er erwarten Sie bei der „Finest 50s Music Show” der OldSchoolBasterds.
Enthusiastisch, tanzbar, und voller Energie!

Das "Punx & Skins united again"-Festival geht in die 2.Runde!
09.-10.05.2025
Die ersten bestätigten Bands:
- HASS
- LAWMAKER
- RUMPELSTILSKIN
- STOCKKAMPF
- WÄRTERS SCHLECHTE
- SKINSECTS
- PESTPOCKEN
- STYRIAN BOOTBOYS
- FOISTLINGE
- MORE BANDS ARE COMING!

Das Erfolgsduo Willie Clark (Otto Schenk) und Al Lewis (Helmuth Lohner), von ihrem früheren Manager Ben Silverman (André Pohl) wieder zusammengeführt und zu einem letzten gemeinsamen Fernsehauftritt überredet, liefert einander einen auf Haßliebe begründeten Schlagabtausch um die Gunst des Publikums.

Doch hinter der Fassade von spitzfindigem Wortwitz und Zynismen werden zwei Männer sichtbar, deren lange gemeinsame Geschichte von umjubelten Auftritten in energischer Auflehnung gegen das Altern und im Kampf um Würde und Anerkennung endet.

Die Stücke von Neil Simon, dem erfolgreichsten Broadwayautor aller Zeiten, werden im Theater in der Josefstadt und in den Kammerspielen seit Mitte der Sechzigerjahre regelmäßig gespielt. Simons Komödien sind Spiegel der Seelenlandschaften und der Wunschträume seiner Hauptpersonen, Alltagsgeschichten des weißen, amerikanischen - meist jüdischen - Mittelstandes, deren Probleme Simon ironisch verpackt und in hinreißend vielschichtigen Wortwitz kleidet. Mit Sonny Boys, uraufgeführt 1972 in New York und in der Verfilmung mit Walter Matthau und George Burns zum Filmkomödienklassiker avanciert, bietet Neil Simon Unterhaltungstheater auf höchstem Niveau, mit treffsicheren Pointen, ausgefeilten Charakteren und einem leichtfüßigen und zugleich tiefsinnigen Humor. Am Beispiel eines berühmten, aber nunmehr seit mehr als einem Jahrzehnt getrennten und bis auf die Knochen verfeindeten Komiker-Paares, Stars einer versunkenen Vaudeville-Ära, wird ersichtlich, welch harte menschliche Realitäten hinter der scheinbar mühelosen Oberfläche des vermarkteten Entertainments stecken.

Besetzung:

Regie
Gernot Friedel

Bühnenbild
Rolf Langenfass

Kostüme
Eszter Kovasznay

Licht
Gerhard Breitengraser

Dramaturgie
Isabella Suppanz

Regieassistenz
Matthias Croy

Ausstattungsleitung
Rolf Langenfass

Ton
Reinhard Köberl

Willie Clark, Komiker
Otto Schenk

Al Lewis, sein ehemaliger Partner
Helmuth Lohner

Ben Silverman, sein Neffe und Agent
André Pohl

Krankenschwester
Marianne Nentwich / Hertha Schell / Adelheid Picha
Johanna C. Hohloch

Stimme des Regisseurs
Matthias Croy

Regieassistent
Friedrich Schwardtmann / Erich Altenkopf

Patient
Hans Wolfgang Pemmer / Robert Grass

Publikumsliebling Marika Lichter begibt sich auf Spurensuche in die familiäre Vergangenheit, die mehr ist als nur persönliche Erörterung. Der außergewöhnliche Theaterabend ist eine Hommage an all die "Vorhergegangenen", eine Auseinandersetzung mit den Begrifflichkeiten "Heimat" und "Zuhause", eine Untersuchung des Phänomens "being jewish" und eine Liebeserklärung an das Leben.



Marika Lichter erzählt, zitiert und singt, lässt Vergangenes neu erblühen und beleuchtet das Gefühl des Fremdseins "hier" wie "da" – im Geburtsland wie im Exil. Behutsam ausgewählte Lieder illustrieren und konterkarieren die Dramaturgie des Abends – ob (jüdischer) Tango oder Wiegenlied, ob Schlager oder (Operetten-)Arie, Polit-Song oder Liebesballade, die musikalischen Mosaiksteine (er)füllen jene Lücken, die Real-Historie gerissen hat. Jüdische, jiddische Weisen – jüdische Welten werden lebendig und schlagen im Zusammenspiel mit den subtil gesetzten Texten eine Brücke vom Einst ins Heute. Ich habe (k)ein Heimatland ist eine berührende, poetische, aufrüttelnde, zärtliche Melange der Klänge, Gedanken, Findungsversuche, Bekenntnisse und Fragen.

Sag Du Florian - was ist jetzt schon wieder?!
Ein Talk

Der Investigativ-Journalist und der Investigativ-Kabarettist in einem gemeinsamen Gespräch über die politische Realität unseres Landes.

Pointiert, reflektiert und vor allem gut recherchiert bereiten sie eine Mischung aus Investigativ-Journalismus, Satire und Gesellschaftskritik auf. Ein Realitätscheck mit Unterhaltungsfaktor.

Jede Aufführung von „Sag Du, Florian...“ ist einzigartig, weil das Programm ständig in Bewegung ist, Neues bietet und sich stets selbst aktuell fortschreibt.

Florian Scheuba und Florian Klenk berichten vom politischen Alltag in Österreich: über Skandale, Intrigen und Hintergründe, immer auf Basis der aktuellen Schlagzeilen.

Dafür haben sie ein neue Kunstform kreiert: Korruptions-Jazz. Einer gibt das Thema vor, der andere improvisiert dazu. Sie zitieren aus Akten, vergleichen alte und neue Fälle und entdecken so, dass viele der handelnden Personen immer wieder in teils unterschiedlichen Rollen auftauchen.

Dabei gibt es viel zu staunen und um fassungslos zu sein, aber auch viel zu lachen.

OPEN CLASSES
In Koproduktion mit dem Kärntner Schauspiellehrgang der CMA-Carinthischen Musikakademie Ossiach
Das Kärntner Nachwuchsensemble stellt sich mit der ganzen Breite seines Könnens vor. Zu sehen gibt es Ausschnitte aus verschiedensten Theaterstücken, in Monologen und Szenen. Vom Impro-Theater, über ein Shakespeare-Projekt, bis hin zur neuen Dramatik werden an diesen Abenden alle Register des schauspielerischen Könnens gezogen. Leitung & Regie: Doris Dexl, Erik Jan Rippmann, Michael Weger

Feier mit uns beim Schulfest des Gymnasium Feldkirch!

Am 09. Mai verwandeln wir die legendäre Partylocation „Altes Hallenbad“ mit bester Musik, Getränken und Speisen in das größte Schulfest in Feldkirch.

Sicher dir jetzt dein Ticket und sei dabei!

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.
Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

aufstiegskörper. ein fühlversuch. verhandelt den sich hartnäckig haltenden Bildungstrichter, der als Darstellungsform anschaulich zeigt, wieviele junge Menschen welchen Bildungsabschluss erreichen – je nachdem, ob sie in akademischen oder nicht-akademischen Haushalten aufgewachsen sind. Besonders während ihres Studiums prallen nämlich für viele Bildungsaufsteiger*innen plötzlich ihre alte und ihre neue Welt schmerzhaft aufeinander. Lena Riemers Text folgt der Frage, was passiert, wenn man die sonst eher unsichtbaren Aufstiegsprozesse nicht nur sichtbar, sondern nachfühlbar macht. Lena Riemer baut eine Versuchsanordnung, in der in verschiedenen Situationen Aufstiegsversuche und Abstiegsszenarien durchexerziert werden.

Das Theater am Werk bleibt mit dieser Uraufführung einer Gegenwartsautorin am Puls der Zeit und fördert weiterhin zeitgenössische Theatertexte und dramatisch Schreibende.

Wien in einer vielleicht nicht allzu fernen Zukunft: Die Menschheit hat endgültig Krankheit und den natürlichen Tod überwunden und wartet gespannt auf den großen Moment, in dem der letzte Mensch, der sich bewusst gegen die Unsterblichkeit entschieden hat, im Rahmen eines feierlichen und über sämtliche Medienkanäle der Welt übertragenen Events stirbt. Mit dem Spektakel des Todes des letzten sterblichen Menschen wird das Zeitalter der Unsterblichkeit eingeleitet – und die Menschheit steht vor der Frage, wie sie mit dieser neuen Ordnung umgeht. Wer will, wer darf, wer muss Teil sein dieser neuen Welt? Gibt es noch ein Entrinnen, wenn wir das Ende abschaffen? Wer finanziert uns eigentlich das ewige Dasein? Und was bedeutet das alles für die Ungleichheiten dieser Welt?

In seiner neuesten Produktion konfrontiert das 2023 mit dem Nestroy-Spezialpreis ausgezeichnete Regie-Duo DARUM (Victoria Halper & Kai Krösche) das Publikum in Form eines „Preenactments“ mit dem alten (neuen) Traum vom menschlichen Sieg über den Tod.

Heinz Marecek: VORHANG AUF – Erlesenes und Erlebtes

Für sein legendäres Bühnenprogramm „Das ist ein Theater!“ mit den amüsantesten Theater-Anekdoten aus fünf Jahrzehnten im Scheinwerfer-licht erntete und erntet Heinz Marecek immer wieder aufs Neue tosenden Applaus. Nach über 4.000 Vorstellungen, vielen Dutzend Inszenierung-gen und Kinofilmen sowie Hunderten Fernsehproduktionen blieben jedoch noch zahlreiche Geschichten unerzählt. So darf man sich nun auf die lange herbeigesehnte Fortsetzung von Heinz Mareceks Erfolgsprogramm freuen. Seine selbst durchlebten, bühnenreifen Erzählungen stehen dabei heitere Bonmots berühmter Theaterautoren gegenüber. Mit unfehlbarem Sinn für launigen Humor und treffsicheren Pointen erzählt Publikumsliebling Heinz Marecek in „Vorhang auf!“, seinem brandneuen Programm, einmal mehr von der Skurrilität der Theaterwelt, von kleinen Mißgeschicken und großen Katastrophen – auf der Bühne, hinter den Kulissen, im Souffleurkasten, in den Direktionen und in den Garderoben. Vorhang auf für Erlesenes und Erlebtes einer Bühnenlegende.

Biographie Heinz Marecek

Prof. Heinz Marecek, geboren am 17. September 1945 in Wien, Absolvent des Reinhardt-Seminars, Schauspieler und Regisseur, Engagements an Volksoper, Theater der Jugend, Landestheater Graz, bis 1998 im Ensemble des Theaters in der Josefstadt.

Zahlreiche Film- und TV-Rollen, u.a. in „Der Bockerer“, „Schwejk“, „Die liebe Familie“. Aktuell sehen ihn seine Fans in den TV-Serien „SOKO Kitzbühel“ und „Die Bergretter“.

Der Künstler befaßt sich weiters mit Neuübersetzungen englischer und amerikanischer Theaterstücke und führt immer wieder Regie (zuletzt „Guys and Dolls“ an der Wiener Volksoper).

Heinz Marecek ist auch als Autor überaus erfolgreich. In den letzten Jahren erschienen u.a. die Bestseller „Das Fest des Lachens“, „Das ist ein Theater!“, „Ich komme aus dem Lachen nicht heraus“, „Leben ohne Rezept“, „Lauter lachende Lyrik“ und zuletzt im September 2020 gemeinsam mit Michael Horowitz „Feuerwerk der Pointen“.

Ein unterhaltsamer Abend ist garantiert!

Nach einem Gastspiel in Braunau fragte mich ein Pfarrer: „Verstehen die Deutschen ihren Humor??“

Und jetzt? Der deutsche Kabarettist, Autor und Musiker Andreas Rebers hat Sehnsucht nach Österreich. Seit dreißig Jahren steht er erfolgreich auf den Bühnen der Bundesrepublik und jetzt fängt er noch einmal von vorne an. Gut, er ist kein ganz Unbekannter. Er ist u.a. Träger des Salzburger Stiers, Ehrenmitglied bei den Mnozil Brass und verfügt über ausgezeichnete Kontakte zur Wiener Szene. Darüber hinaus ist er seit zwanzig Jahren Mitglied der Wiener Naturfreunde, ein Befürworter des Gemeindebaus und ein Bewunderer der Wiener Mode. Begleiten Sie unseren Freund und den singenden Pfarrer Brei bei einer Wanderung zur Hirnalm bei Leoben oder beim Mantelkauf auf der Kärntnerstraße.

Rebers bringt seinen gut gefüllten Humorkoffer, seine Strapsmaus und ein neues E-Piano mit nach Österreich und dann werden wir über unsere gemeinsame Vergangenheit, die Gegenwart und unsere Zukunft sprechen. Sollte sich nach der Premiere das Österreichische Bundesheer für einen Überfall auf Deutschland entscheiden, wäre es nur natürlich. Weitere Fragen, die vor allem den Apfelstrudel betreffen, behält sich der Künstler vor.

I warat jetzt do und ich freue mich auf ihren Besuch.

Viennese Ladies & Gentlemen
Pure Soul, Rhythm & Blues
Die multikulturelle und prominent besetzte Formation VIENNESE LADIES lädt zum ersten Mal in ihrer achtjährigen Band-Geschichte Gentlemen der österreichischen Musikszene ein.
Bei diesem einzigartigen Konzert stehen neben Eigenkompositionen der VIENNESE LADIES einige prominente Songs aus der Feder heimischer Größen im Zentrum.
Auch Künstler die nicht mehr unter uns weilen, wie Supermax, Willi Resetarits oder Falco werden im Stile der VIENNESE LADIES mit einem Song bedacht.
Jede Einzelne der VIENNESE LADIES hat sich auf ihrem Instrument oder als Sängerin einen Namen gemacht, sodass man die Ladies getrost als Supergroup bezeichnen kann. Die Musikerinnen stammen aus den USA, Großbritannien, Schweiz, Belgien, Nigeria, Bulgarien und Österreich und haben allesamt ihren Lebensmittelpunkt in Wien gefunden.
Die Ladies sind:
Betty Semper (Vocals), Kim Cooper (Vocals), Meena Cryle (Vocals), Aminata Seydi (Vocals), N!DDL (Vocals), Marjorie Etukudo (Vocals), Claudia K. (Bass, Vocals, Bandleader), Beate Reiermann (Gitarre), Philippine Duchateau (Klavier), HarpinaDefant (Mundharmonika), Maria Petrova (Schlagzeug), Silke Gert (Saxophon) und Daniela Lang (Trompete)

Live-Gäste:
Harry Ahamer, Andy Baum, Thomas Andreas Beck, Helmut Bibl, Wolf!