"Im Eilschritt nach Sankt Peter" ist zum einen eine Komposition von Alexander Maurer, die in ihrer Interpretation durch die Kaiser Musikanten ein sensationeller YouTube-Erfolg wurde – und zum anderen ein schönes Motto für einen schwungvollen Start in den Kultursommer 2026 beim "Wirt zu Sankt Peter".

Acht Freunde, allesamt musikalische Profis, die in renommierten österreichischen Orchestern engagiert sind (ORF Radio-Symphonieorchester Wien, Tonkünstler Orchester Niederösterreich, Orchester der Wiener Volksoper und des Stadttheaters Klagenfurt), begeistern als "Kaiser Musikanten" seit Jahren mit musikalischer Perfektion, klanglicher Vielfalt und ausgesprochener Spielfreude ihr Publikum. In ausschließlich eigenen Bearbeitungen präsentieren sie Blasmusik auf höchstem Niveau, die in einem unverwechselbaren Stil Traditionelles mit Modernem verbindet und neu erlebbar macht.

Vorhang auf für den Frühling!

Im April feiert der Circus Edelweiß seine Uraufführung – sichern Sie sich jetzt Ihre Plätze für ein außergewöhnliches Circus-Erlebnis.

Der Circus Edelweiß steht für einen Boutique-Circus der besonderen Art: persönlich, nahbar und mit höchstem künstlerischen Anspruch. Internationale und nationale Spitzenkünstlerinnen und -künstler präsentieren ein exzellentes Programm voller atemberaubender Akrobatik, mitreißender Musik und berührender Momente.

Freuen Sie sich auf eine Show, die Generationen verbindet – ein Abend voller Staunen, Lachen und echter Emotionen. Unser stilvolles, familiäres Circuszelt schafft eine einzigartige Atmosphäre, die Nähe spürbar macht und jeden Gast Teil des Geschehens werden lässt.

Erleben Sie Circus neu – exklusiv, hochwertig und mit viel Herz.
Die Plätze sind begrenzt – jetzt Tickets sichern und live dabei sein!

„Back To The Roots“-Tour
Big Daddy Wilson
Donnerstag, 08. Oktober 2026
20.00 Uhr, Altes Kino Rankweil

Der amerikanische Blues-Singer-Songwriter Big Daddy Wilson kehrt 2026 zu seinen musikalischen Ursprüngen zurück. Das neue Album „Smiling All Day Long“, das im Jahr 2025 veröffentlicht wurde, ist eine ehrliche und tiefgründige Hommage an die Wurzeln der schwarzen Musik – und gleichzeitig ein eindrucksvoller Beweis für die musikalische Vielseitigkeit und Reife des preisgekrönten Künstlers.

Mit „Back To The Roots“ lädt Big Daddy Wilson seine Fans auf eine facettenreiche Reise ein, die von Roots-Blues über klassischen Soul und Folk bis hin zu zeitgenössischen Urban Grooves reicht. Jeder Song erzählt eine eigene Geschichte und spiegelt die authentische Verbindung des Künstlers zu den Traditionen der schwarzen Musik wider, gepaart mit modernen Einflüssen und seiner einzigartigen Stimme.

Authentisch, kraftvoll und voller Leidenschaft: Big Daddy Wilson begeistert mit einem einzigartigen Mix aus Blues, Roots und Soul.

Elisabeth betritt die Bühne. Sie ist Kaiserin von Österreich, Königin von Ungarn, Schönheitsideal, Ehefrau, Mutter, Sportlerin – und seit über 100 Jahren tot. Wie blickt sie selbst auf ihr Leben im Rampenlicht des 19. Jahrhunderts zurück? Auf ihr Fortleben als Ikone in dutzenden Filmen und Serien. Sisis Gesicht ziert Süßigkeiten und Souvenirs, sie ist das Vorzeigeschild Österreichs, der Liebling einer Nation. Gleichzeitig wird sie als Rabenmutter bezeichnet, als essgestört, eitel und selbstsüchtig. Wer ist die Frau hinter all den Bildern und Geschichten?

Die junge Regisseurin Fritzi Wartenberg inszeniert Mareike Fallwickls Monolog ELISABETH! und wirft einen vielschichtigen und feministischen Blick auf den Habsburger-Superstar.

Das Kleid von ELISABETH wurde mit Unterstützung der Gesellschaft der Freunde des Burgtheaters finanziert.

Regie: Fritzi Wartenberg
Bühnenbild: Jessica Rockstroh
Kostüme: Leonie Falke
Musik: Lilian Kaufmann, Elena Ulrich
Licht: Roman Sobotka
Dramaturgie: Christina Schlögl

Besetzung

Stefanie Reinsperger

EIN FEST FÜR JOE ZAWINUL. TAG 2

HOMMAGE

Was für eine Ehre: Joe Zawinul - Weltstar des Electric Jazz - hat seine Wurzeln in Oberkirchbach! Das feiern wir mit hochkarätigen Jazz-Konzerten und einer Ausstellung! Zu hören gibt es am Tag 2 (Samstag, 30.5.2026) neben Musik von Joe Zawinul den Weltmeister an der Zither Karl Stirner, Nina Feldgrill & River und weitere weltmusikalische Begegnungen,

ALOK (they/them) is an internationally acclaimed poet, comedian, public speaker, and actor. ALOK’s literary works "Beyond the Gender Binary," "Femme in Public," and "Your Wound, My Garden," have garnered global recognition. Their dynamic presence has captivated audiences in over 40 countries, with sold-out shows at the Edinburgh Fringe Festival and the Netflix is a Joke Festival. ALOK's first comedy special BIOLOGY! was executive produced by Christopher Guest. They are the subject of the docu-short "ALOK" executive produced by Jodie Foster and directed by Alex Hedison, which made its debut at the Sundance Film Festival in 2024. On screen, they can also be seen in Complicated Order, The Trans List, and Absolute Dominion (forthcoming). On television, they can be seen on HBO's Sex Lives of College Girls, Sort Of and Random Acts of Flyness, Hulu’s Planet Sex with Cara Delevingne, and Netflix’s Gender Agenda Comedy Special and Getting Curious with Jonathan Van Ness.

Support act: Travis Alabanza

Travis Alabanza is an award winning writer and performer. Their debut book None of the Above was a Waterstones Bestseller, won the Jhalak Prize Literary award and was one of TIME Magazine's top 100 books of 2023. Their stage work has received numerous acclaim including Burgerz winning a total theatre award, Overflow shortlisted for the George Divine award and Sound of the Underground receiving Five Stars in The Guardian.

Quasimodo (Ernst Peitl) ist der Glöckner von Notre-Dame. Er wurde vom Archidiakon der Kathedrale Claude Frollo (Markus Achhorner) aufgezogen und lebt in Einsamkeit und Abgeschiedenheit im Glockenturm. Bis ihn die Feierlichkeiten des Narrentages 1482 hervor locken und er auf die Tänzerin La Esmeralda (Ell Götzl) trifft. Nicht nur er verliebt sich in die schöne Narrin, auch der eitle Hauptmann der Wache, Phöbus de Châteaupers (Viktor Palkoska), hat ein Auge auf sie geworfen…

Rund um diese Geschichte entspinnt sich eine tragische Handlung mit den verschiedensten Figuren, die Liebe, Gerechtigkeit, Rache, Ausgrenzung und religiösen Fanatismus sowie die Frage nach der Würde des Menschen in den Mittelpunkt stellt.

Alle reden von Kaiserin Sisi, aber wie ging es den „richtigen“ Menschen im 19. Jh., den Kindern der armen Arbeiterschichten, Alleinerziehenden, Witwen? Als Ada Christen in der zweiten Hälfte des 19. Jh. ihre Werke schrieb, hatten große Teile der Bevölkerung noch keinen richtigen Zugang zu Bildung, die Kinder der armen Leute sollten bereits früh etwas dazuverdienen. Im Winter wurde um Brennmaterial gerauft und das letzte Brot musste genau eingeteilt werden. Die „gute, alte Zeit“ war bei weitem nicht für alle so. Trotzdem resignieren diese Menschen nicht, sie träumen von einer besseren Welt und erfreuen sich an den „kleinen Dingen des Lebens“. So ist das Theaterstück auch sehr humorvoll interpretiert.

Die Liebesgedichte der großen Favoritner Schriftstellerin Ada Christen waren schlagartig ein Sensationserfolg, obwohl es im 19. Jh. für eine Frau noch sehr ungewöhnlich und schwierig war als Autorin aufzutreten. Heute ist sie ungerechtfertigt in Vergessenheit geraten. Ihre gesellschaftskritischen Erzählungen beeinflussten die frühen Naturalisten und machen als wahre Zeitdokumente auf soziale Missverhältnisse aufmerksam.

Die faszinierende Schauspielerin RITA LUKSCH holt die sogenannten kleinen Leute vor den Vorhang, die es damals alles Andere als leicht hatten. Begleitet werden sie und GEORG O. LUKSCH, Komposition von ERICH HEYDUCK, Experimentalfilm mit einfühlsamen, emotionalen Visuals.

Alle reden von Kaiserin Sisi, aber wie ging es den „richtigen“ Menschen im 19. Jh., den Kindern der armen Arbeiterschichten, Alleinerziehenden, Witwen? Als Ada Christen in der zweiten Hälfte des 19. Jh. ihre Werke schrieb, hatten große Teile der Bevölkerung noch keinen richtigen Zugang zu Bildung, die Kinder der armen Leute sollten bereits früh etwas dazuverdienen. Im Winter wurde um Brennmaterial gerauft und das letzte Brot musste genau eingeteilt werden. Die „gute, alte Zeit“ war bei weitem nicht für alle so. Trotzdem resignieren diese Menschen nicht, sie träumen von einer besseren Welt und erfreuen sich an den „kleinen Dingen des Lebens“. So ist das Theaterstück auch sehr humorvoll interpretiert.

Die Liebesgedichte der großen Favoritner Schriftstellerin Ada Christen waren schlagartig ein Sensationserfolg, obwohl es im 19. Jh. für eine Frau noch sehr ungewöhnlich und schwierig war als Autorin aufzutreten. Heute ist sie ungerechtfertigt in Vergessenheit geraten. Ihre gesellschaftskritischen Erzählungen beeinflussten die frühen Naturalisten und machen als wahre Zeitdokumente auf soziale Missverhältnisse aufmerksam.

Die faszinierende Schauspielerin RITA LUKSCH holt die sogenannten kleinen Leute vor den Vorhang, die es damals alles Andere als leicht hatten. Begleitet werden sie und GEORG O. LUKSCH, Komposition von ERICH HEYDUCK, Experimentalfilm mit einfühlsamen, emotionalen Visuals.

Alle reden von Kaiserin Sisi, aber wie ging es den „richtigen“ Menschen im 19. Jh., den Kindern der armen Arbeiterschichten, Alleinerziehenden, Witwen? Als Ada Christen in der zweiten Hälfte des 19. Jh. ihre Werke schrieb, hatten große Teile der Bevölkerung noch keinen richtigen Zugang zu Bildung, die Kinder der armen Leute sollten bereits früh etwas dazuverdienen. Im Winter wurde um Brennmaterial gerauft und das letzte Brot musste genau eingeteilt werden. Die „gute, alte Zeit“ war bei weitem nicht für alle so. Trotzdem resignieren diese Menschen nicht, sie träumen von einer besseren Welt und erfreuen sich an den „kleinen Dingen des Lebens“. So ist das Theaterstück auch sehr humorvoll interpretiert.

Die Liebesgedichte der großen Favoritner Schriftstellerin Ada Christen waren schlagartig ein Sensationserfolg, obwohl es im 19. Jh. für eine Frau noch sehr ungewöhnlich und schwierig war als Autorin aufzutreten. Heute ist sie ungerechtfertigt in Vergessenheit geraten. Ihre gesellschaftskritischen Erzählungen beeinflussten die frühen Naturalisten und machen als wahre Zeitdokumente auf soziale Missverhältnisse aufmerksam.

Die faszinierende Schauspielerin RITA LUKSCH holt die sogenannten kleinen Leute vor den Vorhang, die es damals alles Andere als leicht hatten. Begleitet werden sie und GEORG O. LUKSCH, Komposition von ERICH HEYDUCK, Experimentalfilm mit einfühlsamen, emotionalen Visuals.

"FREUDE, auf der Suche nach dem Glück" lädt zu einem warmherzigen Abend voller kleiner und großer Momente ein. Das Live-Programm verbindet nachdenkliche Texte mit heiteren Einblicken und lädt das Publikum ein, gemeinsam über Glück, Hoffnung und Alltag zu reflektieren.

Die Aufführung schafft Raum für Nähe und Austausch, ohne großen Aufwand, dafür mit viel Gefühl. Ob humorvolle Anekdoten oder stille Augenblicke, jede Szene zielt darauf ab, das Gefühl von Freude neu zu entdecken.

Kommen Sie rechtzeitig: der Einlass beginnt eine Stunde vorher. Das kompakte, zugängliche Format eignet sich für alle Altersgruppen und bietet eine ansprechende Mischung aus Besinnlichem und Heiterem.

In seinem berühmten Stück beschreibt Molière das Verhältnis eines selbstmitleidigen Hypochonders zu seinen geldgierigen Ärzten als eine für beide Seiten Gewinn bringende Symbiose. Er widmet das Stück dem Sonnenkönig, der tatsächlich von sogenannten Heilkundigen mit Klistieren grausam zu Tode kuriert wurde. Molière wiederum, der in der Titelrolle selbst auf der Bühne stand, erlag – als hätte eine höhere Instanz diese Pointe geschrieben – während der vierten Aufführung einem tödlichen Blutsturz.
In ihrer Überschreibung aktualisieren Barbara Sommer und Plinio Bachmann das Stück zu einem Kreisel der Überempfindlichkeit – ein Wettbewerb um die fragwürdige Ehre, der Vulnerabelste zu sein.

Regie: Stefan Bachmann Bühne und Kostüme: Jana Findeklee, Joki Tewes
Komposition und musikalische Einrichtung: Sven Kaiser
Choreographie: Sabina Perry
Videodesign: Roman Senkl
Licht: Michael Gööck
Dramaturgie: Thomas Jonigk

Petutschnig Hons hat es erwischt – und zwar im besten Sinn: Er ist glücklich. Nicht, weil alles immer rund läuft. Im Gegenteil. Der Mähroboter springt nicht an, das Getriebe der Kaffeemaschine raschelt lauter denn je, und bei der Hofübergabe kracht's wie beim Silvesterboller-Test vorm Schlatzinger Kirchenwirt. Doch mitten im alltäglichen Wahnsinn – zwischen Landwirtschaft, Familienchaos und Freizeitunfallen – erkennt Hons: Er ist auf der Butterseite des Lebens gelandet.

In seinem neuen Programm "Hons im Glück" nimmt der Kultbauer aus Schlatzing das Publikum mit auf eine wilde Fahrt durch persönliche Erkenntnisse, bäuerliche Lebensrealitäten und gesellschaftliche Herausforderungen. Er spricht über das, was es heißt, Verantwortung zu übernehmen, für den Hof, für die Familie und für sich selbst.

Und er tut das wie immer: scharfzüngig, pointensicher und mit der unnachahmlichen Mischung aus Witz, Tiefgang und Stallgeruch. Egal ob Besuche vom AMA-Kontrolleur, Generationenkonflikt oder die Suche nach dem kleinen Glück im Alltag – Petutschnig Hons haut drauf, aber immer mit Herz. "Hons im Glück" ist ein Feuerwerk aus Kabarett, Musik und schlagkräftigem Hausverstand – mit einer klaren Botschaft: Wahres Glück wächst oft da, wo der Mist liegt.

Erleben Sie Mozarts Meisterwerke für Violine und Klavier, bezaubernd durch intimen Dialog und melodische Brillanz.

Experience Mozart's masterpieces for violin and piano, enchanting through intimate dialogue and melodic brilliance.

„JUDAS, ein Mensch“ – Ein Musical, das unter die Haut geht

Im September 2025 feierte das Musiktheaterprojekt „JUDAS, ein Mensch“ im Kulturzentrum Eisenstadt Premiere – ein bewegendes Werk, das die Passionsgeschichte aus der Sicht des Judas Iskariot erzählt. Statt ihn als Verräter zu verurteilen, zeigt das Stück seine menschliche Seite: Zweifel, Sehnsucht und innere Zerrissenheit.

Ein Erzähler – der „Provokateur“ – führt durch 20 eindrucksvolle Szenen, die biblische Inhalte mit aktuellen Fragen verknüpfen. Die Musik von Thomas J. Steiner, der auch Regie führt, reicht von intimen Duetten bis zu kraftvollen Chorszenen und wird von Kammerorchester, Rockband und Chor live interpretiert.

Das Ensemble besteht aus rund 35 Mitwirkenden aus Ostosterreich. Besonders hervorzuheben sind Josiah Ault und Roman Wagner als Judas, die mit emotionaler Tiefe und Buchnenerfahrung beeindrucken. Weitere Rollen übernehmen u.a. Lisi Lorincz, Johanna Weinhoffer, Tristan Schneider, Susanne Dunst und Michael Wachelhofer.

Getragen wird das Projekt vom gemeinnutzigen Verein Musical-Werkstatt Sonnenland, der sich der Jugendforderung verschrieben hat. Mit Idealismus, Herzblut und ehrenamtlichem Engagement entsteht hier ein Musical, das beruhrt, herausfordert – und lange nachhallt.

Es erwarten Sie Meisterwerke von W.A. Mozart und virtuose Kompositionen der Romantik, brillant aufgeführt von internationalen Preisträgern.
Dauer des Konzerts: 45 min

Enjoy masterpieces by W.A. Mozart and other virtuoso compositions of the Romantic era, brilliantly performed by international prize-winning musicians.
Duration of the concert: 45 min

Dinner & Show

The Grand Pearl ist Wiens neue Bühne für ein stilvolles Dinner und eine elegante Show, inspiriert vom zeitlosen Glamour des alten Hollywood.

Ein glamouröses Grand Hotel

Treten Sie ein in die geheimnisvolle Kulisse eines Grand Hotels. Mit dem zeitlosen Charme des Old Hollywood führt Sie unser charismatischer Bellboy durch einen Abend voller verbotener Romanzen und großer Träume.

Atemberaubende Akrobatik und mitreißender Gesang verschmelzen mit einem exquisiten 3-Gänge-Menü. Nach der Show laden wir Sie ein, den Abend bei unserer exklusiven Aftershow-Party ausklingen zu lassen.

Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Programm voller Dynamik und Eleganz: Vanessa Berousek begeistert mit rhythmischer Jonglage, Samantha fasziniert mit kraftvoller Handstandakrobatik, und Andrea entführt Sie mit ihrer Luftnummer in schwindelerregende Höhen. Marcello und Kathi sorgen mit einer rasanten Rollschuhnummer für Nervenkitzel, während Kathi zusätzlich mit beeindruckender Fußjonglage glänzt. Für humorvolle Momente und herzhaftes Lachen stehen die beliebten Wolf Brothers als Comedy-Duo in der Manege.



Unsere neue Show vereint traditionelle Zirkuskunst mit moderner Inszenierung und schafft ein Erlebnis für die ganze Familie – voller Energie, Emotionen und magischer Augenblicke. Lassen Sie sich von mitreißender Musik tragen, von artistischer Höchstleistung beeindrucken und genießen Sie eine Auszeit vom Alltag, die Groß und Klein gleichermaßen verzaubert.



Seit über 200 Jahren steht der Name Louis Knie für Leidenschaft, Qualität und gelebte Zirkustradition. Unter der Leitung von Circusdirektor Louis Knie entwickeln wir unsere Programme stetig weiter, ohne unsere Wurzeln zu vergessen. Auch in diesem Jahr erwartet Sie eine Show, die Nähe schafft, begeistert und die Faszination Zirkus in ihrer schönsten Form erlebbar macht.

Sevdah na Dunavu u Beču - DIVANHANA

Doživite posebnu večer ispunjenu emocijom, tradicijom i vrhunskom muzikom!

Po prvi put u Beču organiziramo manifestaciju „Sevdah na Dunavu“, koja donosi autentični duh bosanskohercegovačkog sevdaha u jedinstven ambijent VHS PAHO dvorane.

Glavni gost večeri je izvanredni bend Divanhana, poznat po savremenom pristupu tradicionalnoj muzici i koncertima koji ostavljaju snažan utisak na publiku širom Evrope.

Prepustite se večeri punoj emocije, vrhunske interpretacije i nezaboravne atmosfere.

Osigurajte svoje mjesto na vrijeme i budite dio jedinstvene sevdah večeri!