Philipp Hochmair ist Jedermann. In einem leidenschaftlichen Kraftakt schlüpft er in alle Rollen und macht Hugo von Hofmannsthals Stück zu einem vielstimmigen Monolog. Ein Zwiegespräch mit zwei Mikrofonen. Eines für Jedermann und eines für die anderen. Sein Jedermann ist ein Rockstar. Getrieben von Gitarrenriffs und experimentellen Sounds der Band Die Elektrohand Gottes und Kurt Razelli verwandelt Philipp Hochmair das 100 Jahre alte Mysterienspiel in ein apokalyptisches Sprech-Konzert.

"Die Geschichte vom Leben und Sterben des reichen Mannes" wird zum eindringlichen Gesamterlebnis und macht Jedermann als Zeitgenosse erkennbar, der in seiner unstillbaren Gier nach Geld und Rausch verglüht. Das Thema ist zeitlos und ewig gültig: "Was bleibt von meinem Leben übrig, wenn es ans Sterben geht?"

2013 als Experiment am Hamburger Thalia Theater begonnen, entwickeln er und seine Band, "Die Elektrohand Gottes", die Performance seither weiter. Work in Progress. Spontane Gastauftritte wie die von Patricia Aulitzky, Ulrike Beimpold oder Johannes Silberschneider unterstreichen den Gedanken der Jam-Session und öffnen das Konzept der monologischen Struktur immer wieder aufs Neue. Höhepunkte der Auseinandersetzung waren die Aufführungen am Wiener Burgtheater und das Benefizkonzert im Stephansdom im Herbst 2018.

"Meine erste Begegnung mit Jedermann in Salzburg als junger Zuschauer war enttäuschend. Der Ereignischarakter blieb mir fremd. Ich bin mit meinen Fragen, mit dem Rätsel Jedermann allein geblieben. Diese Irritation führte zu dem Wunsch, aus dem schwerfälligen Theaterspektakel einen leichtfüßigen Monolog zu machen. 2013 kam es durch die Begegnung mit Tobias Herzz Hallbauer über sein Alexander Moissi-Projekt zur Gründung der Band "Die Elektrohand Gottes". Wir wollten ein besonderes Hörerlebnis schaffen, um noch näher an Jedermanns Denken und Fühlen heranzukommen. Auch an die Lyrik, an den Klang, an diese spezielle Sprache. Entstanden ist ein intimer Einblick, eine Reise in den Kopf Jedermanns. Und während Hofmannsthal die Gegenwart in der Vergangenheit sichtbar machen wollte, holt unsere Interpretation in der provokanten Attitüde eines Rockkonzerts das Vergängliche im Gegenwärtigen hervor." (Philipp Hochmair)

Die langjährige intensive Beschäftigung mit Hofmannsthals Originaltext ermöglichte es Philipp Hochmair, im Sommer 2018 über Nacht für den erkrankten Tobias Moretti einzuspringen und - von Presse und Publikum einhellig umjubelt - bei den Salzburger Festspielen die Rolle des "Jedermann" zu übernehmen.

Im Sommer 2024 feierte Philipp Hochmair - wieder in der Hauptrolle - auf dem Domplatz in Salzburg ein gefeiertes "Jedermann Comeback" und hat auf der Burg Clam mit "Jedermann Reloaded 2.0" auch den Grundstein für die nun kommenden Konzerte gelegt.

Operette in drei Akten von Julius Brammer und Alfred Grünwald Musik von Emmerich Kálmán

"Zwei Märchenaugen."

Der große Star des Zirkus Stanislawski in St. Petersburg ist Mister X, der geheimnisumwitterte Kunstreiter, der nur mit einer schwarzen Gesichtsmaske auftritt. Prinz Sergius, ein von der Fürstin abgewiesener Verehrer, möchte sich rächen und bringt Mister X dazu, sich der Fürstin Fedora Palinska ohne Maske als Prinz Korossoff vorzustellen. Der Plan geht auf: Die Fürstin verliebt sich in den angeblichen Prinzen. In Wahrheit ist Mister X der Neffe ihres verstorbenen Mannes, den dieser verstieß, weil er sich in Fedora verliebt hatte. Prinz Sergius fädelt eine überstürzte Hochzeit des verliebten Paares ein, wobei er Fedora nicht über die wahre Identität ihres Bräutigams aufklärt. Nach der Hochzeit provoziert der Prinz einen Eklat, indem er Fedoras nunmehrigen Gatten als einfachen Zirkusartisten enttarnt und Fedora als "Zirkusprinzessin" tituliert. Fedora fühlt sich hintergangen und gedemütigt.

Diese Operette gehört neben DIE CSÁRDÁSFÜRSTIN und GRÄFIN MARIZA wohl zu den bekanntesten Werken Emmerich Kálmáns.

The big star of the Stanislavsky Circus is Mr X, the mysterioushorse-riding artist who always performs wearing a blackf ace mask. Prince Sergius, a rejected suitor of Princess Fedora Palinska, decides to take revenge and persuades an unmasked Mr X to introduce himself to the princess as Prince Korossoff. The plan works and the princess falls in love with the supposed prince. In reality, Mr X is the nephew of her deceased husband, who had cast him out because he had fallen in love with Fedora. Prince Sergius arranges a hasty wedding for the happy couple, all the while keeping the true identity of her bridegroom a secret from Fedora...

Besetzung:

Musikalische Leitung: Oliver Ostermann
Inszenierung: Isabella Gregor
Ausstattung: Ulv Jakobsen
Choreografie: Anna Vita

Fürstin Fedora Palinska: Sieglinde Feldhofer, Ivana Zdravkova
Prinz Sergius: Marco Di Sapia
Mister X: Clemens Kerschbaumer
Miss Mabel Gibson: Juliette Khalil
Toni Schlumberger: Ricardo Frenzel Baudisch
Carla Schlumberger: Verena Scheitz
Pelikan, Oberkellner: Oliver Baier
Baron Boris Brusowsky, der Adjutant des Prinzen: Beppo Binder
Die Zirkusdirektorin: Susanna Hirschler
Ein Zirkusangestellter / Maxi, der Piccolo: Jonas Peter Zeiler
mit: Orchester, Chor und Ballett der Bühne Baden

Isacco
Marianna Martines

Oratorium in zwei Teilen
Libretto von Pietro Metastasio

Musikalische Leitung - Chiara Cattani
Inszenierung und Kostüm - Eva-Maria Höckmayr
Bühne und Kostüm - Fabian Liszt
Licht - Karl Wiedemann
Dramaturgie - Andri Hardmeier


Abramo - Christian Senn
Isacco - Dennis Orellana
Sara - Sophie Gordeladze
Angelo - Andjela Spaić*

Bach Consort Wien

*CAMPUS-Kooperation der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien

Marianna Martines galt als Wunderkind, konnte Arien singen, Cembalo spielen und komponieren. Vom Wiener Hofdichter Metastasio gefördert, nahm sie Unterricht bei Joseph Haydn und Nicola Porpora, hatte in ihrem Salon Wolfgang Amadeus Mozart zu Gast, spielte für Maria Theresia und verzichtete auf eine Heirat, um sich ganz der Musik verschreiben zu können. Doch eine so talentierte und erfolgreiche Frau war in der Kulturgeschichte auf Dauer nicht vorgesehen, und ihr einst so ruhmvoller Name wurde zu einer Randnotiz der Musikwelt. Bis heute haben Aufführungen ihrer Werke Seltenheitscharakter. Zu ihren wichtigsten Kompositionen zählt das Oratorium Isacco figura del redentore (Isaak, Vorbild des Erlösers) von 1782. Mit diesem huldigte sie ihrem großen Förderer Metastasio der kurz vor der Uraufführung verstorben war und das Libretto über 40 Jahre zuvor verfasst hatte. Eine psychologisch ausgefeilte Handlung, spannende Rezitative und große Koloraturarien prägen dieses Werk. Die Handlung basiert auf dem 1. Buch Moses: Ein Engel befiehlt Abraham im Namen Gottes, seinen Sohn Isaak zu töten. Der Vater schleppt seinen Sohn gehorsam zu einem Opferaltar – doch in dem Moment, wo er zum tödlichen Schlag ausholen will, greift Gott ein und verzichtet auf das Menschenopfer. Regisseurin Eva-Maria Höckmayr gibt damit ihr Wiener Debüt.

In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Werkeinführung jeweils 30 Minuten vor Aufführungsbeginn

Premiere: 05. Juni 2025 19 Uhr
Termine: 08. 10. 12. 15. 17.
20. 22. 24. 26. Juni 19 Uhr
Einführungsmatinee: 25. Mai 11 Uhr

in der Kammeroper

Unterhaltung pur & die größten Hits von Adriano Celentano mit „Lui e gli amici del Re“!

Mit seiner frappierenden körperlichen und stimmlichen Ähnlichkeit zum Original ist Adolfo Sebastiani seit 2002 Protagonist und Schlüsselfigur für das Projekt: „Lui e gli Amici del Re“. Seither begeistert das 11-köpfige Ensemble in ca. 800 Shows in ganz Europa mit italienischer Lebenslust, Flair und vielen unvergesslichen Hits ein riesiges Publikum.

Die Musik Adriano Celentanos, eine der einflussreichsten Persönlichkeiten der italienischen Kunstszene und europäischer Musikgeschichte, ist Inspiration, Motivation und musikalische Unterhaltung für Jung bis Alt. Die Show bringt unzählige, weltbekannte Melodien und Hits wieder auf die Bühne und sorgt für einen grandiosen Abend, an den sich das Publikum noch lange erinnern wird!

So schnell vergehen 15 Jahre!

Zeit zum Ausruhen? Mitnichten!

Gery Seidl holt aus mit großem Schwung und schickt seine liebsten, besten und lustigsten Geschichten noch einmal ins Rennen.

Ein wahrhaft edles Potpourri, "Eine Runde Seidl" vom Feinsten.

Der schöne Adlige Orlando genießt am englischen Hof von Königin Elizabeth I. hohes Ansehen. Bald wird der junge Mann der royalen Scheinwelt des 16. Jahrhunderts jedoch überdrüssig und lässt sich nach Konstantinopel versetzen. Dort fällt er in einen mehrtägigen Schlaf, aus dem er als Frau verwandelt wieder aufwacht. Fortan lebt Orlando mit derselben Identität in einem weiblichen Körper und sieht sich mit den damit veränderten Ansprüchen ihrer Umwelt kon­frontiert. Aber Orlando widersetzt sich starren Konventionen und Geschlechterrollen. Sie bleibt ewig jung, durchlebt vier Jahrhunderte und die Eigenheiten der unterschiedlichen Zeitepochen. Sie genießt Begegnungen mit historischen literarischen Größen und kostet mit unendlicher Lebenslust, Leichtigkeit und Neugier alles aus, was ihr märchenhaftes Leben und ihre Mitmenschen zu bieten haben.

Die britische Autorin Virginia Woolf schildert Orlandos Leben als schillernd-­humorvolle, fiktive Biografie. Es ist die Erzählung über ein fantastisches Dasein, das lustvoll gesellschaftliche Normen zugunsten der Selbstbestimmung über Bord wirft.

Speziell für das „5er Session“ Open Air Konzert im Schloss Ulmerfeld wird das Musikkabarett von der Trio- zur Bandformation erweitert!

Die Geschichte von Dorli und Joe - ein Liebesdrama in 2 Akten. Kein reines Konzert, kein reines Kabarett. Birgit Denk und ihre Kollegen legen ihr erstes Musikkabarett vor.

Dorli, die beste Freundin von Birgit verliebt sich in Joe. So haben die Menschen in den Achtziger Jahren geheissen, oder sich genannt. Wir erinnern uns an Hand der „Gschicht“ der Beiden an Diskothekenbesuche, Aktenkoffer, Hausbars, Hochzeitslieder, fürsorgliche Schwiegermütter, bis zu Paartherapien, Sexspielzeug, durchweinte Nächte und geglückte Trennungen.Eine exemplarische Liebesgeschichte die mit Liedern und Erzählungen von Alexander Horstmann, Ludwig Ebner- Reiter und Birgit Denk dargeboten wird und nicht wie im Hollywoodfilm endet.

Trotzdem, des muss wohl Liebe sein.

Mit wilden, feurigen Tänzen lässt das Ensemble Holland Baroque – das innerhalb des Osterfestival Tirol sein bemerkenswertes Tirol-Debut feierte – die Saison ausklingen. Im Mittelpunkt steht Musik aus Süditalien: Folias, Fandangos und andere Volkstänze, bei denen der Wahnsinn Methode hat. Wer durch den Biss einer Tarantel in nicht enden wollende Tanzwut verfiel, konnte nur noch über Tarantellen kuriert werden. Die Melodie war dem Volksglauben nach das einzige Heilmittel und musste von einem Geistlichen auf einer Geige gespielt werden. Man kann sich vorstellen, dass es je nach Stimmung der Kranken unzählige Arten der Tarantellen gab. Von allen anderen Erregungen singt und erzählt die schwedisch-chilenische Mezzosopranistin Luciana Mancini, die bereits mit Christina Pluhar und ihrem Ensemble L‘Arpeggiata bei musik+ zu Gast war.




Luciana Mancini – Mezzosopran

Holland Baroque

Ltg: Judith & Tineke Steenbrink

Interpreten:
Die SchlossCapelle
Fritz Kircher, Violine

Programmbeispiel
W. A. Mozart: Sinfonie N.21
Joseph Haydn: Sinfonie N.44
Antonio Vivaldi: Le quattro stagioni/ Die Vier Jahreszeiten/ The Four Seasons

Wien ist die Hauptstadt der Musik und der Musikverein ist das Epizentrum der klassischen Musik. Jeder der Säle ist einzigartig und bekannt in der ganzen Welt für diverse musikalische Ereignisse. Erleben Sie einen Höhepunkt des Wiener Kulturkalenders und genießen Sie einen Abend feinster Klassik. Das knapp zweistündige Konzert im weltbekannten Wiener Musikverein wird Sie mit Stücken von Mozart, Haydn und Vivaldi verzaubern.

Der Goldene Saal ist weltbekannt für das Neujahrskonzert am 1. Januar
Der Brahms-Saal ist weltbekannt als der Kammersaal mit der besten Akustik.

Termine im Goldenen Saal
September 2023: 7.,14., 19., 21., 26.
November 2023: 11., 18.
Dezember 2023: 6., 8., 9., 12
Februar 2024: 3., 9.
März 2024: 26.
April 2024: 2., 18., 23., 30
Mai 2024: 14., 21., 23
Juni 2024: 18., 27.


Termine im Brahms-Saal
September 2023: 12., 28.
November 2023: 2., 4., 9., 16., 25., 30.
Dezember 2023: 15., 21., 22.
Januar 2024: 6., 13., 27.
Februar 2024: 17., 24.
März 2024: 9., 23., 28., 30
April 2024: 4., 9., 25.
Mai 2024: 2., 7., 9., 30.
Juni 2024: 4., 11., 20., 25.

Es ist August 2021... Paula Hartmanns erste Single "Nie verliebt" erscheint und bildet den
Auftakt für das gleichnamige Album-Debüt, das 2022 folgt und Fans, Kritiker*innen und
Künstlerkolleg*innen gleichermaßen begeistert.


Die Musik der Berlinerin in ihrer Essenz zu erfassen, bedeutet sie zu hören. Zu vielschichtig
und dicht erscheint das gewebte Netz an Geschichten aus der Großstadt und es ist diese
Qualität, mit der sich ihre Musik banalen Beschreibungen entzieht: Jedes Wort wohl
überlegt, kein Ton zu viel, lässt man sich bereitwillig in das fein gesponnene Geflecht fallen
und begleitet Paula Hartmann auf ihrer Odyssee durch den dunklen Westen von Berlin -
denn wo noch Licht brennt, da tritt Paula Hartmann die Laternen aus.


Fast forward 2024 und in der Rückschau wird klar: Paula Hartmann trat leise, aber mit
Nachdruck ins Scheinwerferlicht der Musikwelt: "Die Liebe ist tot. Und wenn nicht, dann
stech ich nach." singt Paula Hartmann auf ihrem zweiten Album "kleine Feuer", das im
Frühling 2024 auf Platz 2 der deutschen Albumcharts einsteigt und ihren Stellenwert in den
deutschsprachigen Musiklandschaft final manifestiert.


Nach ihren restlos ausverkauften Tourneen 2023 und 2024, zieht es Paula Hartmann 2025
mit ihren "kleine Feuer" Open Airs nun auf die Freilichtbühnen in Deutschland und
Österreich.

Felix Mitterer | Uraufführung
Inszenierung: Stefan Otteni

Man sollte jeden Tag 10 Minuten Felder lesen, befand Felix Mitterer einmal. Wer könnte uns den Menschen Franz Michael Felder also besser näherbringen als der Tiroler Dramatiker?

Mit AUS SEINEM LEBEN rückt Mitterer nun die Worte und Gedanken des österreichischen Sozialreformers und Schriftstellers ins Zentrum. Felders unerschütterliches Engagement für die Bauernschaft, seine revolutionären Ideen zur gesellschaftlichen Umgestaltung, seine Kämpfe gegen die starren sozialen Strukturen seiner Zeit beleuchtet Mitterer dabei ebenso wie die persönlichen Opfer, die Felder für seine Überzeugungen bringen musste. Durch direkte Zitate und nachempfundene Monologe entsteht ein authentisches Bild seiner Persönlichkeit und seiner Zeit.

Dabei wirft AUS SEINEM LEBEN unweigerlich auch ein Schlaglicht auf die Relevanz, die Felders Botschaften über soziale Gerechtigkeit und ein Leben in einer für alle gerechten Gemeinschaft für heutige Generationen noch immer haben.

Auftragswerk des Franz-Michael-Felder-Vereins

Aufgrund der großen Nachfrage spielen wir am 8. November eine ZUSATZVORSTELLUNG.

Begleitend dazu finden im vorarlberg museum, das 2014 eine umfangreiche Ausstellung über Franz Michael Felder gezeigt hat, Veranstaltungen in Zusammenarbeit mit dem Landestheater und dem Felder-Verein statt.

BEGLEITPROGRAMM

„Der Traum des Bauern“ (ORF, 1984), Filmvorführung und Gespräch
Di, 15. Oktober, 19.00 Uhr, vorarlberg museum

Meinrad Pichler: Felders Freunde, Vortrag
Mi, 30. Oktober, 19.00 Uhr, vorarlberg museum*

Mit Isabella Campestrini / Luzian Hirzel / Nurettin Kalfa / Roman Mucha / Oliver Rath / Thomas Schweiberer / Nanette Waidmann
Inszenierung: Stefan Otteni / Bühne und Kostüm: Matthias Strahm / Musik: Oliver Rath / Licht: Simon Tamerl / Dramaturgie: Juliane Schotte

Natürlich steht Lydia Prenner-Kasper über den Dingen. Sie wird selbstverständlich in Würde reifen, jede frische Falte lachend willkommen heißen und jedes hinzuaddierte Lebensjahr innig umarmen. Denn das eigene Verfallsdatum ist erst der Beginn der Verwesung.



Davor wird gelebt, gelacht, geliebt und genossen. Sie lässt sich doch nicht von ihrer dahergelaufenen Ganzkörperbaustelle diktieren, wann der Spaß aufhört.



Nein, rattenscharf zu sein ist eine Entscheidung. Und die muss man knallhart treffen. Das MILFglas ist schließlich immer halb voll.



Also dann, liebe MILFmädchen und MILFbuben, gemma's an und exen wir gemeinsam ein erfrischendes Glas Haltbar-MILF.

Schloss Halbturn wird auch in diesem Jahr erneut zur Bühne für die aufstrebenden jungen Musiker:innen des Burgenlandes. Aufgrund des großen Erfolges im Jahr 2024 wird die Zusammenarbeit mit der Joseph Haydn Privathochschule fortgeführt und weiter ausgebaut.

Unter der Leitung von Prof. Mag. Dr. Günther Kleidosty erwartet die Besucher:innen ein außergewöhnlicher Konzertabend, der die beeindruckenden Talente und Erfolge der Preisträger:innen des renommierten „Prima La Musica“ - Wettbewerbs in den Mittelpunkt stellt. Dieses Event verspricht, das Publikum in eine Welt voller musikalischer Leidenschaft und Virtuosität zu entführen – gestaltet von jungen Talenten, die bereits beachtliche Erfolge aufweisen.

Marie-Theres Allacher und Emanuel Dringel, beide stolze Preisträger:innen des Jugendmusikwettbewerbs „Prima La Musica“, stehen unter anderem im Fokus dieses Abends. Beide Künstler:innen stammen aus dem nördlichen Burgenland und vereinen in ihrem musikalischen Schaffen nicht nur ihr Talent, sondern auch die Liebe zu ihrer Heimat.

So ist Marie-Theres Allacher bereits mehrfach national und international ausgezeichnet und beeindruckt mit ihrer Vielseitigkeit an verschiedenen Instrumenten.

Durch den Abend führt Prof. Mag. Dr. Günther Kleidosty, ein bekannter Musikpädagoge und Musiker, der es versteht, mit seinen profunden Kenntnissen und seiner Begeisterung das Publikum in den Bann zu ziehen. Korrepetiert wird der Abend von Doz. Che-Lun Hsu, einem international preisgekrönten Pianisten, dessen künstlerisches Können und Hingabe zur Musik diesen Abend zusätzlich bereichern wird.

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Zur Feier des großen Strauss-Jubiläumsjahres 2025 startet das Wiener Mozart Orchester ab dem 25. Juli 2024 ein neues Produkt:

Die Strauss Dinner Show präsentiert eine atemberaubende Darbietung von insgesamt 20 Künstlerinnen und Künstlern, umrahmt von einem exquisiten Menü.

Das Programm entführt in eine unvergessliche Reise durch die weltberühmten Hits von Johann Strauss, darunter zahlreiche Polkas und Walzer – natürlich inklusive des Donauwalzers und des Radetzky-Marsches.

Dazu gibt es beeindruckende Show-Acts, interaktive Mitmach-Aktionen und faszinierende Tanzeinlagen.
Tauchen Sie ein in einen Abend voller Genuss, Musik und Entertainment, der die Wiener Kultur und Johann Strauss in aller Pracht zelebriert.



Die Strauss Dinner Show wird im Mirage ausgerichtet, einer authentischen und intimen Veranstaltungsstätte mit einer Kapazität für 300 Gäste. Diese exklusive Umgebung bietet einen charmanten und privaten Rahmen für ein unvergessliches Erlebnis.

BITTE BEACHTEN: Falls Sie das vegetarische Menü oder das Kindermenü wünschen, informieren Sie uns bitte zwingend bei der Buchung.

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