Formed in 1986 in Berkeley, CA, Green Day is one of the world’s best-selling bands of all time, with more than 75 million records sold worldwide and 10 billion cumulative audio/visual streams. The five-time Grammy Award-winning Rock and Roll Hall of Fame inductees released their breakout album Dookie in 1994, which sold over 10 million and achieved 10x Platinum Diamond status, is widely credited with popularizing and reviving mainstream interest in punk rock, catapulting a career-long run of #1 hit singles. Entertainment Weekly calls Green Day, “The most influential band of their generation,” while Rolling Stone attests, “Green Day have inspired more young bands to start than any act this side of Kiss, and that doesn't seem to be changing.” In 2004, Green Day released the rock opera American Idiot which captured the nation’s attention, selling more than 8 million copies in the U.S. alone and taking home the Grammy Award for Best Rock Album. Mojo declared “It's exhilarating stuff, the kind of record that sets new parameters as to what is possible from a punk rock'n'roll band in the 21st century.” In 2010, a stage adaptation of American Idiot debuted on Broadway to critical and commercial acclaim. Released in 2020, Green Day’s thirteenth studio album Father Of All... debuted at #1 on Billboard’s Album Sales Chart and #1 in both the U.K. and Australia. Pitchfork declared, “Green Day’s most fetching and youthful songs in ages. The trio sounds reinvigorated, more like hungry newcomers staking their claim.” In July 2021, Green Day embarked on The Hella Mega Tour (w/ Fall Out Boy & Weezer). The global tour included 29 sold-out stadium gigs – including renowned venues like London Stadium and Los Angeles’ Dodger Stadium. On January 19, ‘24, the band released their highly anticipated 14th studio album, Saviors, which includes hit singles, “The American Dream Is Killing Me,” which reached #1 on Billboard Rock & Alternative Airplay, and “Dilemma.” The album debuted at #1 on seven different Billboard charts and marked their fifth #1 in the UK. Saviors received widespread critical praise, with Rolling Stone describing it as “huge songs and snotty satire for a world on fire,” while The New York Times hailed it as “a decisive, even overdetermined return to form.” The New Yorker summed it up best with “It’s Green Day’s world now.” Green Day is currently on their massive global stadium tour – The Saviors Tour – where they play Dookie and American Idiot in their entirety, along with other Saviors cuts and fan favorites. The tour will conclude on September 28 at Petco Park in San Diego.

Formed in 1986 in Berkeley, CA, Green Day is one of the world’s best-selling bands of all time, with more than 75 million records sold worldwide and 10 billion cumulative audio/visual streams. The five-time Grammy Award-winning Rock and Roll Hall of Fame inductees released their breakout album Dookie in 1994, which sold over 10 million and achieved 10x Platinum Diamond status, is widely credited with popularizing and reviving mainstream interest in punk rock, catapulting a career-long run of #1 hit singles. Entertainment Weekly calls Green Day, “The most influential band of their generation,” while Rolling Stone attests, “Green Day have inspired more young bands to start than any act this side of Kiss, and that doesn't seem to be changing.” In 2004, Green Day released the rock opera American Idiot which captured the nation’s attention, selling more than 8 million copies in the U.S. alone and taking home the Grammy Award for Best Rock Album. Mojo declared “It's exhilarating stuff, the kind of record that sets new parameters as to what is possible from a punk rock'n'roll band in the 21st century.” In 2010, a stage adaptation of American Idiot debuted on Broadway to critical and commercial acclaim. Released in 2020, Green Day’s thirteenth studio album Father Of All... debuted at #1 on Billboard’s Album Sales Chart and #1 in both the U.K. and Australia. Pitchfork declared, “Green Day’s most fetching and youthful songs in ages. The trio sounds reinvigorated, more like hungry newcomers staking their claim.” In July 2021, Green Day embarked on The Hella Mega Tour (w/ Fall Out Boy & Weezer). The global tour included 29 sold-out stadium gigs – including renowned venues like London Stadium and Los Angeles’ Dodger Stadium. On January 19, ‘24, the band released their highly anticipated 14th studio album, Saviors, which includes hit singles, “The American Dream Is Killing Me,” which reached #1 on Billboard Rock & Alternative Airplay, and “Dilemma.” The album debuted at #1 on seven different Billboard charts and marked their fifth #1 in the UK. Saviors received widespread critical praise, with Rolling Stone describing it as “huge songs and snotty satire for a world on fire,” while The New York Times hailed it as “a decisive, even overdetermined return to form.” The New Yorker summed it up best with “It’s Green Day’s world now.” Green Day is currently on their massive global stadium tour – The Saviors Tour – where they play Dookie and American Idiot in their entirety, along with other Saviors cuts and fan favorites. The tour will conclude on September 28 at Petco Park in San Diego.

Erzherzog Ludwig Viktor alias Luziwuzi gilt als schrägster Habsburger und vielschichtigste historische Figur der österreichischen Kaiserzeit. Viele Legenden ranken sich um den jüngsten Bruder von Kaiser Franz Josef. Als Freigeist mit »speziellen Neigungen« und bösartiges Lästermaul bei manchen verschrien, tat er sich auf der anderen Seite auch als
Kunstliebhaber und Liebkind der höfischen Gesellschaft hervor. Als ewiger Junggeselle ohne militärische oder offizielle Pflichten lebte er ein Leben, wie es sonst für niemanden möglich war, bis etliche Skandale zum tragischen Ende führten.




Erfolgsregisseurin Ruth Brauer-Kvam nimmt sich dieser Geschichte an und entwirft mit einem außergewöhnlichen Ensemble, angeführt von Tom Neuwirth aka Conchita Wurst in seinem Theaterdebüt, einen musikalisch-theatralen Abend zwischen ausschweifendem Glamour und herzergreifender Tragik.

Im Mühlviertel sagt man, es braucht drei Dinge, um ein erwachsener Mann zu werden: Man muss ein Kind zeugen, ein Haus bauen und einen Baum pflanzen. Benedikt Mitmannsgruber ist kein Mann wie alle anderen. Er ist dünn, schwach, hat einen Schnauzbart, trägt einen alten Norwegerpullover und ist ein klassischer Antiheld, ein sensibler Loosertyp. Statt ein Haus zu bauen und Vater zu werden, sitzt er mit einer Tasse Johanniskrauttee in einem spärlich eingerichteten Hinterzimmer in einer tristen Großstadt und schreibt lustige Geschichten.

Irgendwann begreift seine Familie, dass er nicht altert. Während seine Freunde immer älter werden, Verantwortung übernehmen, Autos kaufen, Kinder zeugen und arbeiten, steckt Mitmannsgruber in der Zeit fest. Er möchte ewig Mitte 20 bleiben. Immer weiter schiebt er das Erwachsenwerden hinaus, bis es unerreichbar und uneinholbar vor ihm liegt. Und dann packt er seine Sachen. Ohne Ziel vor Augen zieht er durch die Bühnen Österreichs und Deutschlands. Er spielt im Fernsehen, gewinnt Preise und bekommt anonym Unterwäsche zugeschickt.

Kann die Kunst den orientierungslosen Taugenichts retten? Kann der orientierungslose Taugenichts womöglich sogar die Kunst retten? "Der seltsame Fall des Benedikt Mitmannsgruber" ist das groß angelegte Schicksal eines jungen Antihelden und der Menschen, denen er in seinem Leben begegnet: Er findet die Liebe, trifft Verschwörungstheoretiker, wird enttäuscht, muss in Isolation und lernt, was von zeitloser Bedeutung ist: Sein Hund, seine Freundin und Avocado-Aufstrich.

"Wer aus der Drehtür des Lebens im Mühlviertel entkommen konnte, um so den kleinen Heidelbeer-Grenzverkehr nach Tschechien zu studieren, um dann stoisch Jörg Haider als Albino-Python in der Kloschüssel zu versenken - wer seine eigene vermeintliche Naivität beständig böse nachschärft, dem steht das Scharfrichterbeil zu." (Jurybegründung Passauer Scharfrichterbeil 2022)

Fit sein, um zu überleben - dem kann man sich auch als Pensionistin nicht verschließen.
Die 81-jährige Amalie Kratochwill, das Wiener Original aus dem Medizinkabarett von Peter & Tekal, will da mitmachen - körperlich, geistig und spirituell. Lebensweisheiten, mit denen sie dieses Ziel erreichen will, hat sie jedenfalls genug auf Lager.

Wobei: Es geht ja nicht nur um sie selbst. Als Vorbild der geriatrischen Fitnessbewegung möchte sie auch ihr Umfeld dazu motivieren, an der eigenen Gesundheit und Resilienz zu arbeiten. Wenn nur die Vorbereitung darauf nicht so anstrengend wäre.
Ein zu diesem Zweck vom Seniorentreff vermittelter Fitnesstrainer soll sie dabei unterstützen. Josef Hartlieb (60) hat aber auch andere Ambitionen: Als frischgebackener (und einziger) Absolvent des AMS-Kurses "Fit im Alter", soll er die ältere Generation nicht nur körperlich in Schuss halten, sondern auch dafür sorgen, dass sie digital nicht den Anschluss verliert. Deswegen freut er sich über seine erste Schülerin… zumindest am Anfang. Denn von der digitalen Welt hält Frau Kratochwill wenig.

Regie: Claus Schönhofer

Frau Kratochwill erklärt Ihnen die Welt!

Mozart, Schubert, Liszt & Chopin
Klavierkonzert

MARIO ERITREO

Der italienische Pianist und Organist Mario Eritreo zählt zu Europas gefragtesten Pianisten. 2016 spielte er in der Wiener Peterskirche den kompletten Zyklus der sechst Orgelsonaten von J.S. Bach, was bis heute nur drei weiteren Künstlern gelang.

Mario Eritreo spielt mit den renommiertesten Orchestern in Europa und ist besonders gefragt für sein feines Gespür für die Belange der Kompositionen. Ein Meister seines Fachs, der sich in großen Sälen genauso wohl fühlt, wie im intimen Kreis der Krypta-Konzerte.

Die Aufführungen der KLASSIK in der KRYPTA sind für ihre Nähe zum Publikum und die hervorragende Akustik der historischen Halle bekannt. Die gefragten Kulturveranstaltungen ziehen Klassikliebhaber aus der ganzen Welt an.

Zu jeder Jahreszeit ist die KRYPTA angenehm temperiert.

Programm:

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)
12 Variationen über "Ah, vous dirai-je Maman"KV 265 (300e)

Franz Schubert (1797 - 1828)
"Impromptu" Op. 90 Nr. 1, D. 899, in c-Moll
"Impromptu" Op. 90 Nr. 3, D. 899, in Ges-Dur

Franz Liszt (1811 - 1886)
Grand Galop Chromatique S. 219

Frédéric Chopin (1810 - 1849)
Nocturne Op. 9 Nr. 2, in Es-Dur
Nocturne op. 27 Nr. 2, in Des-Dur
Fantaisie Impromptu Op. 66, in cis-Moll

Johann Strauss Sohn (1825 - 1899)
"An der schönen blauen Donau", Op. 314

Ehrlich, erdig und gnadenlos!
Zahlreiche TV- und Radiosendungen, mehr als 3000 Liveauftritte seit 1986 - die Spielfreude der 4 Unbestechlichen ist nach wie vor ungebrochen. Am 18. Juni 2025 gibt es im Wiener Metropol auf der Pawlatschenbühne die Möglichkeit einen der beliebtesten Live-Acts Österreichs zu sehen.
Rhythm & Blues, Rock’n'Roll, Soul, TexMex, Sixties - eine Vielfalt an Stilrichtungen und Interpretationen erwartet Sie! Das Konzertereignis der besonderen Art - unverwechselbar und beeindruckend!
Come - Look - Listen - & Dance!

Der junge Karl Roßmann wird über den Atlantik geschickt, um einen Skandal vergessen zu machen. Seine Flucht mündet in eine physische und emotionale Reise durch ein idealisiertes, letztlich unerreichbares Amerika.

Mit seinem Romanfragment Amerika (später unter dem Titel Der Verschollene geführt) schuf Kafka einen Gegenentwurf zu den gängigen Legenden vom amerikanischen Traum und seinen Verheißungen: Statt des individuellen gesellschaftlichen Aufstiegs, der doch angeblich jedem Fleißigen offenstehen soll, erleidet Karl einen fortwährenden Niedergang, erlebt auf seiner Suche nach Identität und Zugehörigkeit eine Welt voller Missverständnisse und Entfremdung, in der Träume und Hoffnungen an der Konfrontation mit der Realität zerschellen.

Karls Begegnungen und Erfahrungen öffnen so das Tor zu einer tiefen Auseinandersetzung mit Themen wie Autonomie, Kontrolle und der Illusion von Freiheit in einer von Hierarchien und starren Strukturen dominierten Gesellschaft.

Besetzung

Joshua Redman, Tenorsaxophon
Brad Mehldau, Klavier

Joshua Redman & Brad Mehldau

»Josh war 1993 mein erster Bandleader«, erinnert sich Brad Mehldau an seine erste musikalische Zeit mit Joshua Redman, »und in diesem Rahmen habe ich viel von ihm gelernt. Er war für mich ein Vorbild in Bezug auf die Prinzipien, die er auf die Musik anwandte und die auch allgemeiner Natur sind: anderen zuhören, Raum und Freiheit geben, aber dennoch eine starke Richtung vorgeben, eine Verbindung zum Publikum herstellen und nicht nur Nabelschau betreiben, solche Dinge.« Im Wiener Konzerthaus gastieren die beiden Ausnahmejazzer als Duo und veranschaulichen eine außergewöhnliche musikalische Beziehung, die seit Jahrzehnten währt. An entscheidenden Punkten ihrer Karrieren kreuzten die Wege der beiden einander: Beide unterschrieben in den frühen 90er Jahren, als sie nach New York City zogen, Verträge bei einem großen Plattenlabel, Mehldau spielte über ein Jahr lang in Redmans Quartett, 1994 entstanden erstmals gemeinsame Aufnahmen. Immer wieder wirkte der eine bei ehrgeizigen Projekten des anderen mit – nun sind sie als Duo zu erleben!

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

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A Celebration of Film Music: Die Klangwelten von Hans Zimmer in großer Aufführung mit Orchester, Chor, Solisten / u.a. mit der Musik aus Fluch der Karibik, König der Löwen, Mission Impossible, Batman, Dark Knight, Inception, Interstellar, Dunkirk, Superman, Gladiator

Berlin / Los Angeles – Mit Fanfaren ins Filmmusik-Konzert: die großartigen symphonischen Klangwelten von Hans Zimmer sind erstmals in Ihrer Stadt in einem einmaligen Konzert zu erleben. Wohl kein Komponist hat mit seinen überwältigenden Kompositionen die Welt des Films so sehr geprägt wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Gewinner. Die Besucher erwartet ein besonderer musikalischer Abend in großer Aufführung mit Orchester, Chor, Solisten und einer Lichtinszenierung.

Der deutschstämmige Hans Zimmer wurde mit „Rain Main“ berühmt und hat seitdem zahlreichen Mega-Hits aus Hollywood zu Erfolg und dramatisch-emotionaler Wirkung verholfen, so u.a. „Mission Impossible II“, „Gladiator“, „Fluch der Karibik“ sowie „Interstellar“ und „Batman“. Für den Filmscore zu Christopher Nolans „Dunkirk“ erhielt Hans Zimmer 2018 seine elfte Oscar-Nominierung.

Das Publikum wird auch interessante Hintergrund-Storys erfahren, etwa wie Hans Zimmer den Anfang von Gladiator mit Ridley Scott komplett veränderte und im Gesangstext zu König der Löwen in der Landessprache eine Botschaft gegen Apartheid reinschmuggelte und dem großen Disney-Konzern erzählte, es ginge um Schmetterlinge...

„The Music of Hans Zimmer & More – A Celebration of Filmmusic“ wird von dem Hollywood Philharmonic Orchestera sowie einem Chor und internationalen Solisten präsentiert, mit einer beeindruckenden Lichtshow, Projektionen sowie ausgewählten Filmeinspielungen. „The Music of Hans Zimmer & More – A Celebration of Filmmusic“ ist ein unvergessliches audiovisuelles Konzertereignis.

Auszug aus dem Programm:
König der Löwen
Fluch der Karibik
Gladiator
Interstellar
Batman
Dunkirk
Inception
Mission Impossible II
*Änderungen vorbehalten

Pressestimmen zu Chor und Orchester:
„Gelungene Veranstaltung, verzücktes Publikum!“ Neue Presse
„…Faszinierend, wie dann bei diesem Konzert der Funke überspringt...“ Leipziger Volkszeitung
„Eindrucksvoll gerieten die Nummern mit Chor und großem Orchester…“ Weser Kurier/Bremer Nachrichten

Orchester und Chor

Das Hollywood Philharmonic Orchestra kooperiert in Europa mit dem Staatlichen Akademischen Symphonie-Orchester und dem Chor der Republik Weißrußland. Dieser Klangkörper begeistert mit „seiner entfesselten Lust zu musizieren“ Zuhörer in ganz Europa. Seit mehreren Jahren gastiert das Ensemble erfolgreich auch an den bekanntesten Opernhäusern und Konzertsälen Deutschlands, etwa in der Alten Oper Frankfurt, dem Gewandhaus Leipzig, der Philharmonie München, der Philharmonie Berlin und der Musikhalle Hamburg.

Das Staatlichen Akademischen Symphonieorchester der Republik Weißrußland wurde 1927 als eine der ältesten Institutionen der Sowjet-Union gegründet. Die „Belarusian State Philharmonic Society“ wurde zehn Jahre später ins Leben gerufen, zu der heute das Orchester gehört. Das Symphonie-Orchester gehört seit jeher zu den führenden Orchestern Russlands. Einige der gefragtesten Solisten des zwanzigsten Jahrhunderts folgten immer wieder gerne der Einladung dieses Symphonie-Orchesters, wie etwa David Oistrach, Yehudi Menuhin, Victor Ashkenazy oder auch Isaak Stern.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

So schnell vergehen 15 Jahre!

Zeit zum Ausruhen? Mitnichten!

Gery Seidl holt aus mit großem Schwung und schickt seine liebsten, besten und lustigsten Geschichten noch einmal ins Rennen.

Ein wahrhaft edles Potpourri, "Eine Runde Seidl" vom Feinsten.

After three decades, 18 full-length albums, and thousands of shows, Mark Tremonti continues to relentlessly push himself as a guitarist, a vocalist, and a songwriter, above all. This unstoppable drive has underscored his catalog earmarked by a GRAMMY® Award, cumulative streams in the billions, and total sales of 60 million units worldwide across his inexhaustible output with Creed, Alter Bridge, and solo band Tremonti. Distinguished as Guitar World’s “Guitarist of the Decade,” selected as a flagship PRS endorsee, and celebrated on the covers of numerous publications worldwide, he approaches the guitar with an insatiable curiosity and innate need to create. At the same time, he constantly stretches his voice, reaching new heights with each subsequent project.

As such, he levels up all around on his 19th overall LP and sixth Tremonti full-length, The End Will Show Us How [Napalm Records].

“It feels amazing and humbling to be able to put out records this deep into my career,” he says. “As a kid, I looked at getting a record deal as a ‘one-in-a-million’ opportunity. After I did, I figured most bands were lucky to have four successful records, and that would be a long career as a musician. Now that I’m at 19 albums, I know how lucky I’ve been. I still use the guitar as a songwriting tool. When I pick it up, I’m trying to create and communicate. I put more weight on writing melodies than actually practicing. It’s something I’ll always love.”

His voice, writing, and playing have supercharged Tremonti as a force in its own right. The band has delivered a string of celebrated releases, including All I Was [2012], Cauterize [2015], Dust [2016], A Dying Machine [2019] accompanied by an acclaimed novel of the same name co-written by Mark with John Shirley, and Marching In Time [2021]. Earning acclaim, KERRANG! hailed the latter as “another worthy chapter in its creator’s well-populated book,” and American Songwriter praised how “Marching In Time is structured around denser melodies and reflective epistles prodding around chunkier riffs.” Loudwire applauded the title track as “hypnotically epic,” and Guitar World readers voted “Now and Forever” as “The Best Riff of 2021.”

Joined by bandmates Eric Friedman [guitar], Ryan Bennett [drums], and Tanner Keegan [bass], Tremonti returned to Studio Barbarosa in Orlando, FL to record The End Will Show Us How alongside longtime producer and trusted cohort Michael “Elvis” Baskette [Alter Bridge, Sevendust, Mammoth WVH]. Once again, they expanded the signature sound, allowing space for the instrumentation and vocals to breathe and bludgeon. Plus, Mark relied on his own PRS Mark Tremonti MT 100 Tube Guitar Amp Head for the sonic framework.

“It was the main tone I chased on this one,” he goes on. “It definitely contributed to the sound. There was a lot of variety. No two tracks are alike. Elvis is always getting better as a mixer. I was blown away by what he did. It’s the best-sounding Tremonti album he’s done, in my opinion.”

Schaupiel von Monika Helfer und Michael Köhlmeier
Auftragswerk der Sommerspiele Melk, Aufführungsrechte beim Thomas Sessler Verlag

Der "wirkliche" Praterstern gilt als urbaner Ver­kehrsknotenpunkt voll Geschichte, Brenn­punkt einer Weltstadt und zugleich Vorplatz zum großen Vergnügungspark. Gleichzeitig ist er das Sinnbild für einen Ort, der überall sein kann. Inmitten der pulsierenden und schimmernden Atmosphäre blicken wir auf Geschichten des täglichen Lebens, voll Geschäftigkeit oder häuslicher Intimität, voll von Zufällen, Unwägbarkeiten und Schönheit, von kleinen Alltäglichkeiten und großen Zie­len, voll Aufgeregtheit, Begehren und Trost.

Hier begegnen wir sehnsuchtsvollen Menschen auf der Suche nach ihrem Platz im Leben. Während sich die Welt um sie an ­schickt, aus den Fugen zu geraten, erblühen Episoden voll Skurrilität, Verletzlichkeit und Zuversicht.

Mit leichtfüßigen Dialogen entwerfen Monika Helfer und Michael Köhlmeier einen Bilderbogen voll Alltagsgeschichten, die uns den Blick auf das Leben schärfen. Und sie erzählen so unaufgeregt und feinfühlig, dass man nicht anders kann, als mit ihren Figuren und deren Besonderheiten, kleinen Schwä­chen und Ticks zu sympathisieren.

Christina Gegenbauer | Regie
Anja Lichtenegger | Bühnenbild
Julia Klug | Kostümbild
Nikolaj Efendi | Musik
Beate Bayerl | Maske
Sophie Benedikte Stocker | Dramaturgie
Jakob Bogensperger | Lichtregie
Manuel Curiman | Bühnenbildassistenz
Naomi Bhamra | Kostümassistenz
Anna Sagmüller | Regieassistenz
Emily Nagl | Regiehospitanz

Ensemble
Julia Cencig
Hemma Clementi
Kajetan Dick
Pippa Galli
Elena Hückel
Wolfgang Lesky
Sebastian Pass
Valentin Späth