Nach Ideen von André Heller, Ursula Strauss und Ernst Molden:

REMASSURI – Eine ungewöhnliche Show zur Vielfalt wienerischer Musik!



Mit den Neuen Wiener Concert Schrammeln, virtuosen Sängern und Sängerinnen, Tanzsequenzen, Schattenspielern, Kasperl & Pezi und exzentrischen Beiträgen von Mummenschanz.

Tamara Metelka und Nicholas Ofczarek entführen das Publikum im zweiten Teil dieser Trilogie in den geistreichen, witzigen, verzweifelten, abgründigen, poetischen und grotesken Austausch der beiden Liebenden Franz Kafka und Milena Jesenská.

Der Burgschauspieler tritt zusammen mit der Schauspielerin Tamara Metelka in einen Dialog, der sowohl Texte von Franz Kafka und Milena Jesenská als auch musikalische Beiträge des Franui-Geigers Nikolai Tunkowitsch umfasst.

Den Briefen Kafkas gegenübergestellt sind Milenas Briefe an Max Brod, ihre journalistischen Arbeiten, aber auch Kurzgeschichten Kafkas und ihr berührender und scharfsinniger Nachruf auf Franz Kafka, der drei Tage nach seinem Tod, am 3. Juni 1924, erschien. Zu Beginn des Jahres 1920 spricht die damals 23-jährige Milena Jesenská den älteren, bis dato unbekannten Schriftsteller Franz Kafka im Prager Künstlercafé Arco an und fragt ihn, ob sie seine Erzählungen ins tschechische übersetzen könne.

Aus dieser Begegnung entspinnt sich im Laufe des Jahres eine innige Liebesbeziehung, die vor allem in einem intensiven Briefwechsel stattfindet. In dieser Zeit kommt es nur zu zwei persönlichen Treffen – vier Tage in Wien und zwei Tage in Gmünd (Niederösterreich). Milenas Briefe an Franz sind verschollen, vermutlich wurden sie nach Kafkas Tod auf ihren Wunsch hin von Max Brod, einem engen Freund Kafkas, vernichtet. Kafkas Briefe an Milena erscheinen 1952 (nach dem Tod Milenas und gegen den Wunsch der Familie) zuerst auf Englisch in New York.

Über Nacht wird die Adressatin berühmt, obwohl in der ersten Ausgabe nicht einmal ihr Nachname erwähnt wird. Als die deutsche Wehrmacht 1938 das Sudetengebiet, 1939 die restliche Tschechoslowakei besetzte, half Milena Jesenská Verfolgten bei der Flucht vor den Nazis. Milena Jesenská starb am 17. Mai 1944 im KZ Ravensbrück. Sie wurde nur 47 Jahre alt. Die Gedenkstätte Yad Vashem ernannte Milena Jesenská 1994 zur "Gerechten unter den Völkern".

George Dalaras, Gitarre, Busuki, Gesang
Aspasia Stratigou, Gesang
George Papachristoudis, Klavier
Apostolos Valaroutsos, Klarinette
Georgios Matsikas, Busuki
Vasileios Korakakis, Gesang, Busuki, Baglama
Konstantinos Konstatninou, Kontrabass
Emmanouil Grysmpolakis, Akkordeon
Efstratios Samniotis, Percussion
Ilias Mantikos, Kanun
Sotirios Margonis, Violine

Rembetiko, bekannt als der »griechische Blues«, ist eine einzigartige und faszinierende Musiktradition, die ihre Wurzeln in den lebhaften Hafenvierteln und den bescheidenen Arbeitervierteln Griechenlands zu Beginn des 20. Jahrhunderts hat. Es ist eine Kunstform, die die Essenz der griechischen Volksmusik einfängt und gleichzeitig die Lebensgeschichten der Menschen, ihre Träume, Freuden und Schmerzen, in lyrischen und melodischen Ausdrücken zelebriert. George Dalaras nimmt Sie mit auf eine tiefgründige Reise durch die Welt des Rembetiko. Durch seine meisterhaften Interpretationen entfaltet sich eine Klanglandschaft, die die nostalgische Melancholie der Vergangenheit mit der leidenschaftlichen Energie der Gegenwart verbindet. Mit seiner kraftvollen Stimme und virtuosen Beherrschung der traditionellen Instrumente bringt Dalaras die authentischen Nuancen und die zeitlose Schönheit dieser Musikform zum Leben.

Das größte Rumfestival im Herzen Europas feiert die 10. Ausgabe!

Mehr Rum. Mehr Erlebnis. Mehr Festival.

Wien wird zum internationalen Hotspot rund um die vielseitigste Spirituose der Welt. Dutzende Produzentinnen und Produzenten, Ausstellerinnen und Aussteller präsentieren hunderte Sorten Rum aus aller Welt. Mit umfangreichem Rahmenprogramm und Specials.

Neu 2025: Die Festivalhighlights

- Drei Ebenen voller Genuss – erstmals auf drei Stockwerken
- Mehr Vielfalt als je zuvor – mehr Marken, mehr Rum, mehr Erlebnis
- Signature Bar – kreative Cocktails live gemixt
- Live-Bands & Festivalfeeling – Musik trifft auf Genuss
- Tequila & Mezcal entdecken – eigene Fläche für Agaven-Spirituosen
- European Rum Award – zum ersten Mal in Wien, live prämiert
- Live-Versteigerung von Rum-Raritäten
- Masterclasses - Expert*innen geben tiefe Einblicke in die Welt des Rums

Sein neues Comedy-Programm über den täglichen Kampf mit dem ultimativen Gegner: dem eigenen Leben.

Gernot Kulis nimmt das Leben, wie es ist – auf die Schaufel. Ob im chaotischen Familienalltag, auf abenteuerlichen Reisen mit schrägen Begegnungen oder im unausgewogenen Duell gegen die künstlich intelligente Badezimmerwaage – überall lauern Konflikte, die er nur auf eine Weise löst: mit Humor. Er kann nicht anders.

Ausgestattet mit der K.I. – der Kulis Intelligenz – nimmt er sich in seinem neuen Programm der großen und kleinen Fragen seines Lebens an – stets bereit, auch im Ernst einen Witz zu finden. Und das wie immer auf seine unverwechselbare Art: energiegeladen, vielstimmig, mit vollem Körpereinsatz und einem Tempo, das einem den Atem raubt.

Gernot Kulis kann eben nicht anders.

Ein Programm über Freundschaft, Ehe und smarte Haushaltsgeräte, die einfach zu viel wissen.

Italee

Italee ist eine außergewöhnliche Künstlerin, deren Wurzeln tief mit der lebendigen Kultur Jamaikas verwoben sind. Ihr Name, inspiriert von Rastafaris "Ital is vital", spiegelt ihre Mission als ein Wesen der Liebe wider, das durch Musik inspiriert, erhebt und verbindet. Geboren in Kingston 6, wuchs sie inmitten der legendären Klänge des Reggae auf, die ihren Weg zu einer dynamischen und vielseitigen Künstlerin prägten.

Italee beherrscht ein breites Spektrum an Genres - von Roots-Rock und Dub bis hin zu Reggae, Soul, Jazz und Dancehall - und besticht mit einer Stimme, die tief beeindruckt. In ihrer Karriere war sie unter anderem auf Shaggys Multiplatin-Album Hot Shot mit dem Titel It's Not Fair" vertreten. Sie hat auch mit bekannten Produzenten und Musikern wie Sly von Sly and Robbie, Tony Kanal von No Doubt und Dave Stewart von den Eurythmics zusammengearbeitet und dabei ihre Fähigkeit unter Beweis gestellt, genre- und kulturübergreifend zusammenzuarbeiten.

Sie wird als "Original Italee" bezeichnet und hat zu Soundtracks von Blockbustern wie Showtime (mit Robert De Niro und Eddie Murphy in den Hauptrollen unter ihrem Pseudonym "Rude") beigetragen und stand mit Legenden wie Shabba Ranks und Beenie Man auf der Bühne. Mit solch einem bemerkenswerten Stammbaum wird Italees Kunstfertigkeit von vielen als etwas bezeichnet, das man erlebt haben muss.

Mit einer Größe von 1,78 Metern ist Italees Bühnenpräsenz so beeindruckend wie ihre Stimme. Ihre Auftritte sind transformative Erfahrungen, die Verletzlichkeit, Stärke und Authentizität vereinen, um sich mühelos mit dem Publikum zu verbinden. Bucher und Veranstalter können sich auf elektrisierende Shows freuen, die sowohl beim Publikum als auch beim Veranstaltungsort einen unauslöschlichen Eindruck hinterlassen - Momente, die in Erinnerung bleiben werden.

Für Italee ist Musik mehr als nur Unterhaltung; sie ist ein Werkzeug zur Befreiung und eine Reise der Ermächtigung. Ihre Texte handeln vom Triumph des Guten über das Böse und fordern die Zuhörer auf, ihr authentisches Selbst zu umarmen, Stärke in der Verletzlichkeit zu finden und ihr göttliches Potenzial zu erwecken. Ihr Mantra "I am love, I am loving, and I am loved" inspiriert und bereichert ihr Publikum.

In der heutigen kreativen Landschaft hebt sich Italee als eine einzigartige Kraft der Authentizität und Originalität ab. Zu ihrer Vision gehören ausverkaufte Arenen, weltweite Anerkennung und eine wachsende Bewegung von Zuhörern, die ihr vertrauen. Veranstaltern und Kooperationspartnern bietet Italee nicht nur einen Auftritt, sondern eine Partnerschaft bei der Schaffung unvergesslicher, geschichtsträchtiger Veranstaltungen.

Italee ist mehr als nur eine Künstlerin - sie ist ein Erlebnis.

D-Ras

Aus den Alpen Österreichs, mit dem Feuer Afrikas in seiner Seele, ist D-Ras ein bewusster Reggae-Künstler auf spiritueller Mission. Tief verbunden mit der Natur und geführt vom Rastafari-Glauben, wandelt er auf einem Weg des Friedens, der Wahrheit und der inneren Freiheit. Seine Musik trägt die Schwingung der Erde in sich - kraftvoll, tiefgehend und voller spiritueller Energie. Sie schlägt Brücken zwischen Bergen und Inseln, zwischen Tradition und Erneuerung. Jeder Rhythmus ist ein Gebet, jede Zeile ein Schritt in Richtung Befreiung.

Mit einer warmen Stimme und einer klaren Botschaft bringt D-Ras nicht nur Musik auf die Bühne - er bringt Bewusstsein. Seine Songs tragen die Vision einer Welt ohne Rassismus, ohne Spaltung, ohne Krieg. Er steht für Einheit unter allen Menschen, für Mitgefühl, für die Rückverbindung zum Göttlichen. Seine Texte rufen dazu auf, die Augen zu öffnen - für Wahrheit, für Heilung, für Liebe.

Auf der Bühne versprüht D-Ras eine Energie, die Herz und Geist berührt. Seine Konzerte sind mehr als Shows - sie sind spirituelle Zusammenkünfte voller Inspiration und Tiefe. "Ich will keine Negativität in meinem Leben. Ich stehe für Liebe, für Aufrichtigkeit und für Bewusstsein." Wer ihm begegnet, spürt: Diese Musik ist echt. Und sie ist eine Einladung, gemeinsam mit ihm den Weg zurück zu Einheit und Frieden zu gehen.

FLASHFEST 2025 – Das Punk-Mini-Festival, das Linz zum Kochen bringt!

Am 20. September explodiert die Punk-Szene in Linz mit dem FLASHFEST! Mit der Band FLASHOVER, die dem Festival auch den Namen gibt, erwartet euch ein Abend voller Power, Leidenschaft und unverfälschtem Punkrock.

Mit dabei sind auch Mudfight – die Shooting Stars der OÖ-Punk-Szene.

Support gibt’s von den Newcomern aus OÖ Ehrenlos & Eierlos und N.O.A., die die lokale Szene aufmischen. International kommen Dryas Leaf aus Deutschland und All Hope Remains aus Australien – ein echtes Line-up, das euch mitreißt!

Das FLASHFEST steht für Energie, Zusammenhalt und pure Punk-Vibes. Also sichert euch eure Tickets und seid dabei, wenn Linz für einen Abend die Bühne gehört!

FLASHFEST 2025 – Laut, leidenschaftlich, unvergesslich!

Zum ersten Mal in Tirol!

Reality-TV-Star Gigi Birofio live im Club Luna

Erlebe eine Nacht voller Eskalation, Entertainment & Selfie-Momente – nur am Samstag, 20. September!

Normalpreis-Tickets jetzt erhältlich – sichere dir deinen Platz, solange der Vorrat reicht!

Ticket nur gültig mit Personalausweis

Club Luna Tirol

VIP-Tische direkt beim Veranstalter

Einlass ab 18 Jahren

MIRACULUM ist Wolfgang Mosers persönliche Wunderkammer voller meisterhafter Zauberkunst und mirakulösen Ereignissen. Seine Show ist der Stoff, aus dem die Wunder sind, denn er täuscht nicht einfach nur, er verzaubert.
Wolfgang Mosers Faszination für die goldene Zauber-Ära des vorigen Jahrhunderts, verleiht seiner Show ein ganz besonderes Flair.
Dieser Abend voll wundersamer Begebenheiten ist seine Liebeserklärung an die hohe Kunst der Täuschung. Das Unmögliche wird hier zur Normalität.
Mit vielen seiner Darbietungen war Wolfgang bereits zu Gast bei Fernsehsendungen auf der ganzen Welt. Erleben Sie seine Magie jetzt live und hautnah in seiner neuen Show MIRACULUM.

Erleben Sie das Wiener Mozart Konzert im Goldenen Saal des Musikvereins Tauchen Sie ein in die klassische Musik Welt von Wolfgang Amadeus Mozart und erleben Sie ein unvergessliches Konzert im weltberühmten Goldenen Saal des Wiener Musikvereins wo auch das Neujahrskonzert stattfindet, im Brahmsaals oder in der Wiener Staatsoper. Das hochprofessionelle, 30-köpfige Orchester, gekleidet in prachtvolle Kostüme des 18. Jahrhunderts, entführt Sie auf eine musikalische Zeitreise. Unter der Leitung eines Dirigenten und begleitet von zwei Opernsängern werden Meisterwerke von Mozart, wie „Eine kleine Nachtmusik“, „Die Zauberflöte“ und „Don Giovanni“, in perfekter Akustik dargeboten.

Das Programm wird durch Solokonzerte, Duette und Symphonien ergänzt und bringt das musikalische Erbe Mozarts eindrucksvoll zum Leben. Auch die Liebhaber der Strauss-Dynastie kommen auf ihre Kosten: Mit Walzern wie „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky-Marsch“ wird das Konzert abgerundet.

Seit 1986 begeistert das Wiener Mozart Konzert über 4 Millionen Gäste und ist ein fester Bestandteil der österreichischen Musikkultur. Genießen Sie dieses einzigartige Erlebnis in den prestigeträchtigsten Konzertlocations der Welt!

Nutzen sie auch die Gelegenheit auf einen Dinner und Konzert Abend und genießen sie vor dem Konzert bereits ein exquisites 3 Gang Menü im Grand Hotel wie oder für mit unserem VIP Paket ein 4 Gang Menü im Wiener Imperial Hotel mit anschließender Kutschenfahrt zur Konzertlocation mit Concierge Service.

19:00 Einlass
19:30 Conor Burns
20:15 Henry Moodie
21:15 Lauren Spencer Smith

Lauren Spencer Smith Multi-Platin prämierte Sängerin aus Kanada im September in Deutschland, Österreich und der Schweiz

Lauren Spencer Smith verpackt ihre grenzenlosen Emotionen in berührende Songs. Die 21-Jährige, die sich nie davor scheute, ihre extremen Gefühlswelten in ihren Liedern auszudrücken, zählt mit ihrer einzigartigen Stimme aktuell zu den aufstrebendsten Popstars Kanadas und hat längst den Status einer Sensation inne. Ihr mehrfach Platin-ausgezeichneter Song "Fingers Crossed" ging 2022 auf TikTok viral und brachte ihr den internationalen Durchbruch, den sie mit ihrem Debütalbum "Mirror" (2023) konsolidierte. Das Album zählt mittlerweile über 1,2 Mia. Streams auf Spotify und feierte mit dem Platin-prämierten Track "Flowers" sowie dem Fan-Favoriten "That Part" zwei weitere Hits, die Lauren Spencer Smith auf ihrer 42-tägigen The Mirror Tour bereits auf der ganzen Welt präsentierte. Auch die Presse ist von ihrer Musik begeistert: Billboard nannte sie als eine der "21 under 21", während Medien wie das People Magazine, The Guardian und DORK sie feierten, und Stereogum sie als "neue Lieblings-Breakup-Balladensängerin der Gen Z" bezeichnete. Am 27. Juni 2025 erscheint ihr zweites Album "The Art of Being a Mess", das sie im Frühherbst auf einer Europatournee live präsentieren wird. Auf der THE ART OF BEING A MESS TOUR 2025 kommt Lauren Spencer Smith im September u.a. nach Hamburg, Berlin, Wien, München, Zürich und Oberhausen.

Support: Henry Moodie + Conor Burns

"Lauren Spencer Smith has partnered with PLUS1 so that a portion of proceeds from each ticket will support organizations caring for young people facing housing insecurity, hunger, and addiction."

Zum ersten Mal in Tirol!

Reality-TV-Star Gigi Birofio live im Club Luna

Erlebe eine Nacht voller Eskalation, Entertainment & Selfie-Momente – nur am Samstag, 20. September!

Normalpreis-Tickets jetzt erhältlich – sichere dir deinen Platz, solange der Vorrat reicht!

Ticket nur gültig mit Personalausweis

Club Luna Tirol

VIP-Tische direkt beim Veranstalter

Einlass ab 18 Jahren

Die Bludenzer Tage zeitgemäßer Musik sind ein internationales Festival, dessen Ziel es ist, zeitgenössische Musik in Bludenz hörbar zu machen. Dabei wird sowohl im kompositorischen Bereich als auch bei der Interpretation auf höchste Qualität Wert gelegt.

Georg Friedrich Haas war der erste künstlerische Leiter, auf ihn folgten Wolfram Schurig und Alexander Moosbrugger. Von 2014 bis 2024 war die italienische Komponistin, Clara Iannotta, für das Programm verantwortlich. Ab 2025 ist Mirela Ivičević für das Programm der BTzM verantwortlich.

Im Laufe der Jahre waren in Bludenz mehr als 200 Uraufführungen zu hören.

18. September 2025, 20 Uhr Eröffnungskonzert

Black Page Orchestra, Friederike Scheunchen, Dirigentin

Alessandro Baticci, Flöten
Florian Fennes, Saxophonen, Klarinetten
Alfredo Ovalles, Klavier
Matthias Kranebitter, Keyboards, Elektronik
Ruben Mattia Santorsa, E-Gitarre
Igor Gross, Schlagwerk
Fani Vovoni, Violine
Irene Frank, Violoncello

Programm:

Mirela Ivičević: CASE BLACK (2016), für Ensemble und Elektronik
Alessandro Baticci: Utilt Mono (2024), für verstärktes Ensemble und Elektronik
Øyvind Torvund: plans for future ensemble pieces (2020), für Ensemble, Elektronik und Slide-show
Yifan Guo: Folding (2024) , für Ensemble
Maja Bosnić: mno.go (2021) für Ensemble, Elektronik und Lärmschutz-Kopfhörer
Dror Feiler: How long is now für Ensemble und Elektronik, Auftrag der BTzM 2025

19. September 2025, 20 Uhr

Kaja Farszky, Manuel Alcaraz Clemente
Music for Two Suitcases

Programm:

Alvin Lucier: Silver Streetcar for the Orchestra(1988), Version für 2 Triangl
Jadwiga Frej: Szene eines Lenkers (2021)
Natacha Diels: An Economy of Means für Miniature-Drumset und Elektronik (2015)
Phyllis Chen: Carousel für Toy Piano und Spieluhr (2011)
Liza Lim: An Elemental Thing für solo Woodblock (2017)
Vinko Globokar: Toucher für einen Schlagzeuger auf seinem Körper (1994)
Nava Hemyari: The Pink Fairy Armadillo für Schlagzeug Duo, Auftrag der BTzM 2025

20. September 2025, 20:00 Uhr

Sophie Schafleitner, Violine & Krassimir Sterev, Akkordeon

Programm:

Christof Dienz: Screen Print No. 1, für Violine (mit Stimme) und Akkordeon (mit Stimme) (2023)
Rebecca Saunders: Hauch, für Violine solo (2018) / Flesh, für Akkordeon solo (2018)
Franck Bedrossian: Écarlates, für Violine und Akkordeon (2023)
Liza Lim: Fake Meadow für Violine (mit tiefer Oktavseite) und Akkordeon, Auftrag der BTzM 2025
Sara Glojnarić: Latitudes #4, für Violine und Akkordeon (2023)

21. September 2025, 17:00 Uhr

Blaurenz Duo
Rebecca Blau, Flöten, Rebecca Lawrence, Kontrabass

5 Neue Stücke der Teilnehmer:innen von der BTzM Komposition Master-Class mit Elena Rykova

Daniele Di Virgilio: HOW CLOWNS DIE, für Flöten und Kontrabass / Luftballons Performer (2025)
Floriana Provenzano: Frangenti, für Flöte und Kontrabass (2025)
Jessica Ackerley: 80 20.61’ N, für Flöte und Kontrabass (2025)
Kenta Onoda: Gibbonnerie, für Flöte und Kontrabass (2025)
Timo Wallna: glow, für Flöte, Kontrabass und Elektronik

Pause

Isaac Roth Blumfield: Half life, für verstärkte Flöte und Kontrabass (2024)
Beat Furrer: Ira-Arca für Flöten und Kontrabass (2012)

September 2025 sind es exakt 150 Jahre her, seit der nachmalig berühmte Kriminalschriftsteller Arthur Conan Doyle, Erfinder von Sherlock Holmes, als 16-jähriger Zögling ans exklusive Jesuiten-Gymnasium Stella Matutina in Feldkirch kam und hier, mit seiner Schülerzeitung "The Feldkirchian Gazette", 1875 seine ersten literarischen Texte eigenständig publizierte. - Diese Veröffentlichung würde sich schließlich als Initialzündung für ACDs beispiellose Entwicklung zum berühmtesten Kriminalschriftsteller der Welt erweisen. In einem reich bebilderten Vortrag gibt Schöbi uns Einblick in den Aufenthalt des jungen Schotten in Feldkirch und in die Entstehung sowie den Inhalt seiner Schülerzeitung, deren handschriftliches Original-Manuskript erhalten blieb.

Literaturvermittler und Autor Philipp Schöbi beforscht seit Jahren literarische Aspekte - Werke, Autor:innen - mit Feldkirch-Bezug und hat bereits ausführlich zu Conan Doyle in Feldkirch geforscht und publiziert.

Hast du auch manchmal das Gefühl, du lebst auf der Rückseite des Lebens? Dann bist du bei uns richtig.

Magda Leeb und Gregor Seberg zeigen dir, wie du werden kannst, was du noch nicht bist. Sie sehen das Licht, sie holen dich ins Licht und dann fang das Licht. Sie gehen mit deiner Laterne und deine Laterne mit ihnen.
Vertraue und freue dich, jetzt bist du dran zu strahlen! Mit zuversichtlicher Energie und Erfolgsgarantie.
Hummel dich!

"Glauben Sie mir, es wäre besser, die beiden wüssten nicht so viel über Sie, aber sie tun es" - Zaratustra

"Selten so einen erkenntnisreichen Abend verbracht. Bravo!" -Baba Wanga

"Ich lebe! Ich lebe!" - Der Hausverstand

"Dein Weg ist Dein Weg!" - Aus der Mao Zeitung

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Die achtköpfige Soul-Band Stone Foundation aus den Midlands feierte 2023 ihr unglaubliches 25-jähriges Bestehen mit der Veröffentlichung der retrospektiven Anthologie "Standing In The Light" über 100 Percent Records. Ihre letzten vier Alben erreichten alle die Top 40 der britischen Albumcharts sowie die Top 10 der britischen Independent- und Vinyl-Charts, darunter natürlich auch das 2022 erschienene "Outside Looking In". "Standing In The Light" ist ein weiterer großer Schritt nach vorne für diese sich ständig weiterentwickelnde Band.

Bekannt für ihren kollaborativen Geist und ihre offene Herangehensweise, arbeitet die Band regelmäßig mit Paul Weller zusammen, der bei mehreren Songs den Leadgesang übernimmt. Seit über einem Jahrzehnt ist er häufig an der Seite der Stone Foundation sowohl an deren Katalog als auch an seinen eigenen Solo-Werken beteiligt. Ihr letztes Album "Standing In The Light" glänzt mit einer beneidenswerten Liste von Mitwirkenden - von den besten britischen Künstlern (Weller, Mick Talbot, Dr. Robert, Graham Parker und mehr) bis hin zu den feinsten Stimmen des amerikanischen Souls (Durand Jones, Melba Moore, Bettye LaVette, William Bell, Nolan Porter u. a.).

Die Band ist ein großer Verfechter des 7"-Formats und konnte eine Reihe von Nummer-1-Hits in den Vinyl-Single-Charts verzeichnen, was sie zu einer der erfolgreichsten Bands dieser Charts in den 2010er Jahren macht.

Auf ihrem Weg gingen sie stets ihren eigenen Weg und machten ihr eigenes Glück: Sie erhielten nationale Airplay-Unterstützung von BBC 6 Music, BBC Radio 2, begeisterte Kritiken aus einer Vielzahl von Publikationen, spielten auf dem Glastonbury Festival und verkauften Headliner-Shows in Londons Shepherd’s Bush Empire, Koko und der Electric Ballroom aus.

Stone Foundation haben als Vorband für Madness, The Specials, Jamiroquai, Mavis Staples und Paul Weller gespielt und sollen im Sommer 2024 Tom Jones und Grace Jones supporten.

Die Band ist etabliert und bereits bei zehn Alben angekommen - aber niemals Teil des Establishments!

Left to Die is a Florida-based Death Metal act featuring former Death members Terry Butler (bass) and Rick Rozz (guitar). Terry (also of Obituary) and Rick have teamed up with Gruesome members Matt Harvey (guitar, vocals of Exhumed, etc) and Gus Rios (drums, ex-Malevolent Creation) to perform their classic album Leprosy in its entirety, along with cuts from the Death debut Scream Bloody Gore and keep the legacy of these seminal records alive.

Lassen Sie sich von Mozarts Violinsonaten in einem traumhaften Ambiente verzaubern und träumen Sie sich zurück in die Hochzeit der klassischen Musik in Salzburg.