Lakmann meldet sich zurück: Am 24. Oktober 2025 erschien sein viertes Soloalbum "Der beste Tag meines Labels" über Eartouch Entertainment.


Das Album ist groß angelegt: 22 Tracks, aufgenommen über fast fünf Jahre, plus vier digitale Bonussongs.

Lakmann One selbst sagt dazu: "Das Projekt war das schwierigste bis jetzt."


Lakmann bleibt Ruhrpott, bleibt Underground – und liefert mit "Der beste Tag meines Labels" das bisher größte Werk seiner Karriere.

Eine Seefahrt, die ist lustig, eine Seefahrt, die ist schön.

Eva Maria Marold hat ein Engagement als Sängerin auf einem großen Kreuzfahrtschiff angenommen. Traumjob oder Katastrophe? Der Ozean ist unendlich weit, die Kabinen sind unverschämt eng und die Passagiere unerträglich menschlich. Zum Glück gibt es da noch Evas großartige Musiker (Nichtschwimmer), die sie nicht nur musikalisch, sondern auch moralisch unterstützen. Die Stimmung hält. Das Wetter und die Frisur auch. Bis plötzlich mitten auf einem der unzähligen Ozeane das Schiff in Seenot gerät. Im Zeitraffer läuft Evas Leben an ihrem geistigen Auge vorbei. Was war denn tatsächlich wichtig, richtig, notwendig, sinnvoll?!

In ihrem neuen Programm "Frauen und Kinder zuerst" nimmt Eva Maria Marold unter der Regie von Kapitän Serge Falck mit auf eine humorvolle, und bisweilen ironisch und sarkastische Reise auf dem Kreuzfahrtschiff "Costa Dekadenzia".

Die Luft auf Hoher See ist rau. Der Umgangston manchmal auch. Und der Unterschied zwischen "sinGen" und "sinKen" ist ein kleiner, aber sehr wesentlicher.

Deine Auszeit im Gym, für deine Gesundheit.

Energy Fitness lädt in das WestSideCity in Greinsfurth ein zu einem kompakten Einzeleintritt (täglich ab 9.00 Uhr) , ideal für alle, die flexibel und zielgerichtet trainieren wollen. Das Studio bietet moderne Geräte, betreute Bereiche und eine freundliche Atmosphäre, perfekt für eine effektive Pause vom Alltag.

Ob Kraft, Ausdauer oder gezielte Mobilität, dieser Einzeleintritt ermöglicht dir, dein individuelles Programm umzusetzen und neue Energie zu tanken. Das Team vor Ort unterstützt dich gern mit Tipps, damit du das Beste aus deiner Trainingseinheit herausholen kannst.

Cem Erdost İleri TRIO

Cem Erdost İleri: Telli çalgılar (bağlama – özellikle Hasret düzeni – ve kopuz)
Olcay Bozkurt : Gitar
Sitar Sertaç Şanlı : Perküsyon

Cem Erdost İleri ve arkadaşlarının konseri, Âşık Mahzuni Şerif’in “Kendi kitabıma girdim saklandım” dediği yerden başlıyor.
Sonra o kitabın sayfaları, dinleyicisiyle birlikte yavaş yavaş çevriliyor.

Halk müziği, Anadolu türküleri ve özgün müzik tarzında eserler icra eden sanatçı; geleneksel ezgileri modern tınılarla birleştirerek dinleyicisine hem tanıdık hem de yeni bir ses dünyası sunuyor.

“Ne zaman başladı bu yolculuk?” diye sorulduğunda ise zamanı şöyle tarif ediyor:
“Ervah-ı ezelde, levh-i kalemde...”

Yıllardır internet ortamında ve kişisel albümlerinde paylaştığı müzikal arayışını; Olcay Bozkurt’un gitarı ve Sitar Sertaç Şanlı’nın perküsyonları eşliğinde yeni ses katmanlarıyla sürdürüyor. Kulağımıza aşina ezgilerin ve sözlerin etrafında dolaşıyor; bildiğimiz melodileri farklı tınılar ve tonlarla yeniden yorumlayarak kendine özgü sesini dinleyicisinin kulağına bambaşka makamlarda üflüyor.

Avusturya’da ilk kez sahne alacak olan Cem Erdost İleri, önünüze açtığı bu kitabın sayfalarında sizi bir yolculuğa davet ediyor. Hep birlikte türküler söyleyip ortak duyguları paylaşacağımız, hafızalarda kalacak bu özel gecede buluşalım.

Heit gspia i mi, jo da liegt was in der Luft

Was vor ein paar Jahren als naive Idee im Heimstudio begann, hat mittlerweile längst Kultstatus. Würde man den Sound in den ersten Takten im Amerika der 70er-Jahre verorten, so macht einem das Wienerische sofort einen Strich durch die Rechnung.

Die Rede ist von Ignaz Tschinön. Alter Ego des Multiinstrumentalisten und Songwriters Matthias Nowak. Fanden bereits einzelne Veröffentlichungen – in unverwechelbarer Do-It-Yourself-Manier – Anklang in der Wiener Szene, so hat er sich jetzt Verstärkung geholt um das Unterfangen auch entsprechend auf die Bühne zu bringen.

Inspiriert von der Patina legendärer Bands aus dem golden Age des Funk, wartet die Tschinön mit einem acht-köpfigen Ensemble auf, dass keine Wünsche offen lässt.

Die Entourage, bestehend aus Carla Kaltenböck (Voc), Igor Rapo (Voc), Max Wintersberger (Trompete), Stefan Eitzenberger (Sax), Peter Legat (Git), Moritz Holy (Bass) sowie – give the drummer some – Max Legat (Drums), skalieren den im kleinen Kammerl‘ entstehenden Sound mit Schlagkraft und Feingefühl für die große Bühne. So, dass der Ignaz (Rhodes) „net mehr vü machen muss“.

Thematisch steht die Suche nach dem Zeitlosem in der Gegenwart zur Verhandlung. Stets durch die humoristische Brille des Wienerischen betrachtet. Eh.

Um es mit den Worten Sly Stone’s zusammenfassen zu dürfen: Well, well, well.

lesen: BRAUTBRIEFE UND WIDERSTAND
„Ist wieder etwas Schlimmes geschehen? Ich fürchte, daß es etwas sehr Schlimmes ist:“

An diesem Tag wird Bonhoeffer in Berlin verhaftet und in das Militärgefängnis Berlin Tegel eingeliefert. 2025 jährt sich zum 80. Mal der Todestag von Dietrich Bonhoeffer, der am 9. April 1945 im KZ Flossenbürg hingerichtet wurde. Seine Verlobte Maria von Wedemayer war 18, als sie sich in den wesentlich älteren Theologen verliebte und behauptet sich als durchaus eigen- und selbständige Frau neben dem schon bekannten Mann. Nach seinem Tod verließ sie Deutschland und lebte bis zu ihrem Lebensende in Amerika. Ihre große Liebe begleitete sie ein Leben lang.

teatro caprile bringt in der szenischen Lesung die Beziehung von Maria Wedemeyer und Dietrich Bonhoeffer auf die Bühne. Sie zeigt eine selbstbewußte sehr junge Frau und einen bereits berühmten Pfarrer, der im Widerstand gegen die Nazis aktiv ist. Nach wenigen kurzen Treffen, in denen Maria sich für Bonhoeffer entscheidet und die Initiative zur Verlobung ergreift, wird er inhaftiert und im April 1945 erhängt. Maria erfährt erst im Juni von seinem Tod.

Henrik Freischlader gilt bis heute als Geheimtipp für alle, die noch nie von ihm gehört haben.

Der deutsche Gitarrist und Sänger teilte die Bühnen mit B.B. King, Gary Moore, Peter Green, Johnny Winter, Joe Bonamassa und der Tedeschi Trucks Band und ist nach zahlreichen europaweiten Tourneen aus der internationaen Bluesszene nicht mehr wegzudenken.

Sein virtuoses und leidenschaftliches Gitarrenspiel, seine raue markante Stimme und ein Gespür für gute Grooves haben über die Jahre seinen unverwechselbaren Stil geprägt.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

MiA. im Frühjahr 2026 auf Tour in Österreich

MiA. haben im Laufe ihrer Karriere vieles ausprobiert, wollten immer wieder Haken schlagen und eigene Wege gehen, um die Bandgeschichte weiterzuschreiben. Mit Mieze Katz’ Soloalbum "Dafür oder Dagegen" wird diese Geschichte nun um eine spannende Episode reicher und findet, wie alle Kapitel der MiA.-Story, ihren Höhepunkt auf der Bühne. Was im Oktober 2024 auf der erfolgreichen "Hellsehen"-Tour als vielversprechende Verbindung zwischen Solo-Repertoire und MiA.- Lieblingsliedern begann, wird im Rahmen der "MiA. Live 2026"-Tour mit noch mehr Solo-Songs und taufrischem MiA.-Material ganz selbstverständlich zu einem großen gemeinsamen Spektakel erweitert und gefeiert.Trotz aller Neugier und Experimentierfreude ist diese Band ein verlässlich umwerfendes Live-Ereignis geblieben, denn auch nach über zwanzig Jahren Bühnenerfahrung feiern MiA. jedes einzelne Konzert wie ein ultimatives Halligalli. Vom kleinen Kellerclub bis zum Stadion, vom bestuhlten Theatersaal bis zur Regenschlacht bei Rock am Ring waren alle möglichen Locations und Anlässe dabei und wurden mit der MiA.-eigenen Mischung aus Übermut und Herzlichkeit in unvergessliche Momente verwandelt.
Durch ihre unverwechselbare Attitüde und ihre Haltung haben sich MiA. eine tief verbundene Fangemeinde erspielt und sind mit Songs wie "Tanz der Moleküle", "Fallschirm", "Hungriges Herz" oder "Kopfüber" Teil der Lebens-Playlist vieler Menschen. Nun machen sich MiA. bereit für die nächsten Klassiker auf diesem Soundtrack. Vom 16. April bis zum 09. Mai 2026 live in Deutschland und Österreich.

MiA.
Live 2026

Nach den beiden restlos ausverkauften Salzburg-Shows auf ihrer "Easy Tiger"-Tour und dem Auftritt am Residenzplatz, kommen Please Madame im Mai 2026 wieder ins Rockhouse!

Spätestens seit den Erfolgen ihrer Alben, hunderten Live-Auftritten, darunter in der Pro7-TV-Show Circus Halligalli oder auf den größten Festivalbühnen Österreichs (u.a. FM4 Frequency Festival, Nova Rock), eigene DACH-Tourneen und Supportshows für zB. Foals, Hurts, Provinz sowie eben unlängst erst für Christina Stürmer und Wanda, sind Please Madame eines der Aushängeschilder der Salzburger Musikszene. Doch auch über die Grenzen hinweg haben sie sich mittlerweile fest in den deutschsprachigen Musikkalender gespielt: das im September 2024 über ihr eigenes Label veröffentlichte Album "Easy Tiger" landete auf Platz 20 der Album-Charts. Einige der darauffolgenden Tour-Termine quer durch Deutschland und Österreich waren ausverkauft.

Ein Management, Agenturen oder großes Label im Hintergrund sucht man dennoch vergeblich, denn das Indie-Rock-Quartett hat alle Fäden selbst in der Hand und macht mittlerweile so gut wie alles selbst: vom Studio über Booking bis hin zum Label stammt alles aus der akribischen Feder der Band. Nichtsdestotrotz steht, angetrieben vom gemeinsamen Fokus auf das Wesentliche, ihre enge Freundschaft untereinander stets im Mittelpunkt.

Auch auf der Bühne überlassen sie wirklich nichts dem Zufall und ziehen mit einer unwiderstehlichen Live-Energie das Publikum in den Bann. Womöglich kann man das auch auf die enorme Bühnenerfahrung zurückführen, jährt sich ihr erstes Konzert auf der Rockhouse-Bühne 2026 auch bereits zum fünfzehnten Mal. Dort hat damals alles angefangen, am 08.05.2026 geht die Geschichte nun ebendort weiter.

Und vielleicht gibt es bis dahin ja auch schon wieder neue Musik?

Sebastian Hotz, geboren 1996, aufgewachsen in Franken, absolvierte ein duales
Studium in Wirtschaftswissenschaften in Erlangen/Nürnberg, bevor ihn die
Windungen des Internets erst nach Bielefeld und schließlich nach Berlin führten.
Seine gesellschaftskritischen und treffsicheren Postings auf Instagram und Twitter
werden täglich von 1,5 Millionen Menschen gelesen. Sein Debütroman MINDSET
war ein Bestseller. Im April erscheint sein neuer Roman SIDEKICK.



SIDEKICK ist ein gekonntes Spiel mit "kultigen" TV-Figuren und den Kulturkämpfen
unserer Gegenwart – eine Mediensatire als Roadmovie, in der Ähnlichkeiten mit
realen Personen selbstverständlich rein zufällig sind.

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

Ein weißes Kaninchen mit einer Uhr, eine grinsende Katze, die plötzlich verschwindet, oder eine Königin, die ziemlich launisch ist – im Wunderland ist alles ein bisschen anders: verrückt, überraschend und voller Fantasie!

Tanz/Physical Theatre Die Compagnie Asterions Hus bringt Alice im Wunderland als verspielte und poetische Performance für Kinder ab fünf Jahren und ihre erwachsenen Begleiter:innen. Inspiriert von den geometrischen Formen Kreis, Dreieck und Quadrat verwandeln sich die Figuren direkt vor den Augen des Publikums immer wieder neu. Nichts ist, wie es scheint, alles ist im Fluss – genau wie in der bekannten Geschichte. Mit fantasievollen Kostümen und klangvoller Musik entsteht eine Wunderwelt zwischen Tanz, Spiel und Abenteuer.

Die Compagnie Asterions Hus ist bekannt für ihre physisch-expressiven und experimentellen Interpretationen großer Erzählungen wie Homers Ilias oder Shakespeares Romeo und Julia. Zwischen Pathos und Humor, Groteskem und Realistischem sind ihre Performances stets von großer Neugier getrieben.

BESETZUNG

Tilde Knudsen Choreografie, Dramaturgie, Performance, Susan Marshall Kostüme, Peter Kirk Regie, Klaus Risager Komposition, Liv Mikaela Sanz Choreografische Beratung

Discofux ist mehr als eine Party – es ist Dein Rückzugsort aus dem Alltag. Egal ob mit alten Freunden oder neuen Bekanntschaften – bei Discofux bist Du Teil einer Community, die eines gemeinsam hat: die pure Lust am Feiern!

Höchste Eisenbahn! Ein neues Kabarettprogramm muss her. Eine neue Wohnung. Eine neue Stadt? Oder doch aufs Land? Kindergarten, Karriere, Kundenkonto? Oder als Gast fortfahren? Und wenn ja, wohin? Chrissi Buchmasser steht unter Zugzwang, und mitten in der Rushhour ihres Lebens. Prioritäten gehören gesetzt, Entscheidungen getroffen, und die Weichen für die Zukunft gestellt. Und das jetzt. Denn sie weiß: Irgendwann ist für uns alle der Zug abgefahren.

Nach ihrem preisgekrönten Debüt "Braves Kind" treffen wir Chrissi Buchmasser in ihrem zweiten Programm auf dem sinnbildlichen Bahnsteig des Lebens. Mit scharfsinnigen Einordnungen und erfrischendem Humor reist sie mit uns in die Welt der Entscheidungen. Und das mit voller Fahrt.

Chrissi Buchmasser (1989, Stmk): Ihr Kabarett-Debüt gab sie 2021 beim renommierten Grazer Kleinkunstvogel. Im Oktober 2022 folgte das erste Soloprogramm "Braves Kind". Im März 2023 gab es dafür den Jury- und den Publikumspreis beim Freistädter Frischling Auch im Fernsehen bei "Pratersterne", "Kabarett im Turm" und "Die Tafelrunde" ist sie bereits aufgetreten. Exklusiver Insider-Tipp von Buchmasser selbst: Werdet jetzt Fan, bevor ich Mainstream bin.

Barbara Balldini - "die Aufklärerin der Nation" - bringt in ihrem neuen Programm "Höhepunkte" das Beste aus acht Kabarettprogrammen auf die Bühne.

Hier vereint Balldini das Lustigste und Spannendste aus ihren Kabarettprogrammen: alles, was Sie schon immer über die angeblich schönste Sache der Welt wissen wollten. Sie erklärt die Dos and Don’ts im Schlafzimmer ebenso wie Vorlieben und Neigungen, die das menschliche Dasein bereichern.

Sie gibt Beziehungstipps für den Alltag und erzählt Anekdoten aus ihrer Praxis. Sie beantwortet geheime Fragen, klärt Mythen auf oder spricht über die Auswirkungen von Pornografie auf unsere Sexualität. Und nicht zuletzt entlastet sie Paare, die Angst haben, weil "das im Bett" immer weniger funktioniert und ist mit ihrem Wissen für Jung und Alt eine Inspiration.

"Höhepunkte" funktioniert dabei aber stets als eigenständiges Kabarettprogramm und ist somit weit mehr als klassisches "Best-Of". Neben den unzähligen Hihi- und Haha-Momenten gibt es dabei auch viele Aha- Erkenntnisse - denn wie immer gilt die Devise: Aufklärung mit Lach- UND Lerngarantie

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

DIE ITALIENISCHE NACHT FEATURING
"LA BANDA ITALIANA"

SPEKTAKULÄR UND EINZIGARTIG EIN SOMMERABEND WIE FRÜHER

Ein großartiger Abend voller Italo-Hits erwartet das Publikum. „La Banda Italiana“, italienische Profimusiker und Stars der Pop, Musical und Opernwelt präsentieren ein musikalisches Feuerwerk der Superlative.

DAS ORIGINAL

Hits von Zucchero - Laura Pausini - Al Bano & Romina Power - Andrea Bocelli - Eros Ramazzotti u. v. m.
werden Urlaubsgefühle wachrufen und für einen unvergesslichen Sommerabend sorgen. Ein Sommerabend
wie früher! Unterschiedliche und einzigartige Stimmen werden Sie mit ausgewählten Solo- Duett- und Ensemblenummern ins Italienfieber singen.

EIN SOMMERABEND WIE FRÜHER

Bekannte Songs wie Gente Di Mare, Sempre Sempre, Felicità oder Buona Domenica animieren zum
Mitsingen und verwandeln „La Notte Italiana“ jeden Abend in eine Welt von Sonne, Sand und Meer.
Lassen Sie sich von diesem Bühnenfeuerwerk aus weltbekannten Italo Hits aus Schlager, Pop, Swing und
Klassik mitreißen und seien Sie mit dabei wenn die Starsolisten die schönsten Melodien in einzigartiger
Qualität anstimmen.

Ein ausgefeiltes Licht- und Soundkonzept ist Teil der zweistündigen Show.

Ein Sommerabend wie früher!