Romantische Oper in drei Aufzügen

Libretto von Richard Wagner

Ein düsterer Fluch hängt über ihm: Nur alle sieben Jahre darf der als "fliegender Holländer" berühmt-berüchtigte Seemann an Land gehen und versuchen, eine Frau zu finden, die ihn durch ihre Treue erlöst. Ansonsten ist er dazu verdammt, durch die Weltmeere zu irren. Senta, die Tochter des Kapitäns Daland, weiß um das Schicksal des Holländers und sieht sich dazu berufen, ihn durch ihre Liebe zu erlösen. Doch kann sich ihre Besessenheit von diesem Phantom auch in der Realität beweisen? Richard Wagner schildert in seiner 1901 in den Kanon der "Bayreuth-würdigen" Werke aufgenommenen Oper einen am Leben und an der Gesellschaft verzweifelnden Menschen. 1841 in Paris komponiert, erschien das Werk erst zwei Jahre später in Dresden. Regisseur Philipp Stölzl hinterfragt in seiner Inszenierung das Frauenbild dieser Oper und verfolgt die Handlung konsequent aus der Sicht von Senta - die von ihrem Vater "verkauft" wird und sich für einen anderen Mann auslöschen soll.

In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Werkeinführung jeweils 30 Minuten vor Aufführungsbeginn

Koproduktion mit Staatsoper Unter den Linden Berlin

Originalproduktion des Theaters Basel

Caro Fux - Wild, frech, wunderschei.

Caro Fux ist Singer-Songwriterin aus der Steiermark - und eine Stimme, die man nicht mehr vergisst. Mit mutigen, ehrlichen Texten und einer ordentlichen Portion Fux-Schmäh trifft sie ihr Publikum mitten ins Herz. Ihre Songs sind direkt, unverfälscht und voller Energie. Die Sängerin gilt als Aushängeschild einer neuen Austropop-Generation: Sie verbindet steirischen Dialekt mit zeitgemäßem Sound - frech, gefühlvoll und absolut am Puls der Zeit. Mit ihren aktuellen Hit Songs "Aff im Kopf" & "Peter Warum" erobert sie aktuell die heimische Musikszene. Im Herbst 2026 geht Caro Fux mit ihrer großartigen Band auf ihre erste eigene Tour. Das sollte man auf keinen Fall verpassen!

Anmeldung ab 01.08.2026 möglich.

Gemeinsam mit speziell trainierten Trüffelhunden machen wir uns auf die Suche nach verborgenen Schätzen im Waldboden. Trüffelexpert:innen informieren dabei über die kulinarische Rarität und geben spannende Einblicke in das Ökosystem Wald.

Anschließend werden die Graz Trüffel im Purberg im Hilmteichschlössl bei Montasio-Ravioli in Trüffel-Butter geschwenkt verkostet (inkl. Getränk), dort endet unserer Betreuung.

Weitere Informationen:
- Dauer ca. 3 Stunden Trüffelwanderung & Verkostung.
- Kinder können nur in Begleitung einer volljährigen Aufsichtsperson teilnehmen.
- Auf witterungsangepasste Kleidung und festes Schuhwerk achten.
- Bei extremen Witterungsbedingungen behalten wir uns vor, die Wanderung aus Sicherheitsgründen abzusagen.
- Bitte keine Hunde zur Trüffelsuche mitbringen, die Trüffelhunde werden irritiert und das beeinflusst den Erfolg der Suche.
- Die Wanderung führt größtenteils durch freies Gelände und über nicht befestigte Wege und Wanderwege.
- Die Teilnahme an der Trüffelwanderung erfolgt auf eigene Gefahr.

Treffpunkt: Waldschule Graz, Hilmteichstraße 108, 8010 Graz.
Öffentlich: Straßenbahnlinie 1 – Haltestelle Hilmteich.
PKW: keine direkte Zufahrt; gebührenpflichtige Parkplätze in den umliegenden Gassen.

An American in Berlin, a German wife, a needy dog and absolutely no volume control. Pat Moore brings his sold-out solo show to Vienna.

The American Apology Tour
New country. New culture. New dog.
Same confused American.

Following sold-out performances across Europe, American comedian Pat Moore brings his hit solo show The American Apology Tour to Vienna.

From a small town in America to a tiny Berlin apartment with a German wife and a suspiciously photogenic dog, Pat shares the hilarious reality of starting over in a country where he barely speaks the language and somehow always manages to stand out.

If you've ever lived abroad, dated across cultures, or simply wondered what happens when an American tries to blend into Germany, this show is for you.

What to Expect
A fast-paced hour of stand-up comedy about:
- culture shock
- moving abroad
- relationships across cultures
- surviving Germany without speaking German
- awkward misunderstandings
- being loudly American in very quiet places
- learning that sometimes you're the stereotype

Pat's comedy combines personal storytelling with sharp observations and plenty of self-deprecating humour.
His previous solo show, MAMAS' BOY – Lesbian Son Comedy Hour, toured more than 28 cities across Europe.

He regularly performs throughout Germany and Europe, was a finalist in the Berlin New Standup Awards, has appeared with Don't Tell Comedy, and is an alumnus of the prestigious San Francisco Comedy Competition.
Today he lives in Berlin with his wife and their very needy dog.

MAGICAL MUSICAL NIGHTS 2026

In dieser ca. 50-minütigen Show erleben Sie eine musikalische Reise durch die Highlights der beliebtesten Musicals. Tauchen Sie mit uns ein in die bunte Wasserwelt der Meeresbewohner, erfahren Sie mehr über das turbulente Leben von Elisabeth und schwingen Sie Ihre Hüften zu den mitreißenden Songs der Grease-Jukebox. Eisig wird es dann, wenn Sie sich plötzlich in einem Schneepalast befinden und eine winzige Schneeflocke Ihre Nase berührt und „Mamma Mia“ heißt es, wenn die unvergessenen Lieder von ABBA zum Abschluss der Show vom Musicalensemble des Vereins Theater bewegt und der Musicalausbildung Stage Manufactory auf der Lustspielhaus-Bühne der Sonnentherme Lutzmannsburg für Sie performt werden und Sie, liebes Publikum, zum Mitsingen und Mittanzen einladen.

Vier Freunde. Vier Stimmen. Ein Sound der glänzt.

Mit „Glanzstücke“ präsentieren die Vierkanter das Beste aus nahezu 3 Jahrzehnten A-Cappella-Kabarett: Was 1997 mit Gesangsexperimenten, Wortspielen und einer gesunden Portion Selbstironie begann, hat sich zu einer einzigartigen Mischung aus mehrstimmigem Gesang, mehrdeutigem Kabarett und eindeutigem, fein dosierten Nonsens entwickelt.

Und genau so haben DIE VIERKANTER in diesem BEST OF zeitlose Highlights wie „Radar“, „Ewiges Kreuz“ und viele weiter Hits gemeinsam mit brandneuen Überraschungen auf Hochglanz poliert!

GLANZSTÜCKE, ein musikalisches Feuerwerk mit Charme, Witz und Tiefgang.

Sein Name könnte der einer Hauptfigur in einem Broadway-Musical sein. Seine Figur wirkt wie aus einem Jules-Verne-Roman entlehnt. Und er selbst ist ein "sanfter Riese" mit seinen 1,95 Körperlänge und seiner zugewandten, aufmerksamen und liebevollen Art.

Als "verrückter Professor" präsentiert der studierte Schauspieler Miles Pitwell eine Zaubershow der nostalgischen Art: Verschnörkelte Tische, theatralisches Licht und sein elegantes Auftreten sorgen dafür, dass sich das Publikum in eine vergangene Zeit zurückversetzt fühlt. Der mehrfach ausgezeichnete Preisträger zeigt aber keine klassischen Kartentricks, sondern größtenteils Wunder aus seiner eigenen Erfinderwerkstatt.

Normalerweise tourt der  der einstmalige Junginger mit diversen Zirkus- und Varieté-Shows durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Doch nun kehrt er in seine Heimat zurück und schlüpft in seiner 90-minütigen Solo-Show in zwei verschiedene Charaktere, inspiriert durch die Erfolgsgeschichte Jekyll und Hyde. Diese Show ist mystisch, theatralisch, ein bisschen gruselig, doch in allererster Linie magisch!

Erleben Sie, wie er scheinbar endlos viele Karten aus der Luft greift, sein eigener Schuh immer wieder aus einer Kiste erscheint und er eine Kugel aus einer abgefeuerten Pistole fängt.

Als Verstärkung und Überraschungsgast, hat sich der Professor einen seiner besten Freunde mit ins Boot geholt. Simon Thomas versteht es, sein Publikum mit nur wenigen Worten zu verzaubern. Er ist herrlich skurril und so voller Ironie, wenn er als Meister der Mentalmagie schier unmöglichen Vorhersagen trifft. 

Achtung! Diese Show wird als Ü12-Veranstalltung beworben. In Begleitung der Eltern, ist auf eigene Verantwortung, auch jüngeres Publikum willkommen.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Birgit Denk & Die Novaks

"Der Papa wird’s schon richten", ein Lied von Gerhard Bronner, dient bis heute als Sinnbild für Korruption. Wer kennt den Ursprung? Was steckt hinter der Geschichte? Wie kann man diesen Titel neu interpretieren, ohne das Original zu verlassen?
Das wunderbare, musikalische Familiensilber dieses Landes wird von der Sängerin und Entertainerin, zusammen mit ihrer Band und zwei Streicherinnen, erneut aus der Lade geholt und auf Hochglanz poliert, wie lustvoll präsentiert.
"Die Denk" brachte mit ihrer Band bereits vor Jahren erfolgreich, Lieder rund um Cissy Kraner und Hugo Wiener, die Hadern des 50er Jahre Kabaretts, bei Konzertabenden, im TV und auf Tonträger unter die Leute. Bei ihrer Recherche stieß sie auf Lieder, die vor vielen Jahrzehnten entstanden sind und gerade in unserer Zeit große Wirkung entfalten, wenn man sie denn aufführt.
Hermann Leopoldi als Star vor und nach dem 2. Weltkrieg wird musikalisch geehrt. Auch so manch Georg Kreisler Titel neu interpretiert. Auf Cissy Kraner, Helmut Qualtinger, und Gerhard Bronner wollen wir natürlich nicht verzichten. Die Originale werden zitiert, aber ihnen wird durch neue Instrumentierung und Arrangements frischer Wind eingehaucht. So manches musikalisches "Osterei" ist für Kenner*innen versteckt.
Ein lustvoll musikalisches Programm scheinbar vergangener Wiener Weinseligkeit, Schmähführerei und entlarvtem Kleinbürgertum.

Zum 50-jährigen Jubiläum der ersten Songveröffentlichungen präsentiert das Stadttheater von Bad Hall mit „Evita“ einen weiteren Welterfolg des Musical Giganten Sir Andrew Lloyd Webber. „Don’t cry for me Argentina“ wurde zum Nummer 1 Hit in vielen Ländern der Welt.

Nach 16 Jahren findet wieder eine Eigenproduktion im Stadttheater von Bad Hall statt. Im Jahr 2010 interpretierte Susanne Kerbl mit großem Erfolg die legendäre Rolle der charismatischen argentinischen Präsidentengattin. 2026 zeichnet Susanne Kerbl für die künstlerische Gesamtleitung und Regie verantwortlich. Gemeinsam mit ihrem musikalischen Leiter Gottfried Angerer und einem internationalen Cast wird das Stadttheater von Bad Hall einmal mehr Heimstätte eines weltberühmten Musical Klassikers.

Der Gries-Rundgang zeigt ein Grätzl, das bunter nicht sein könnte: Streetart an den Wänden, Multikulti-Flair auf den Straßen und Subkulturen, die den Charakter des Viertels einzigartig machen. Besuchen Sie Orte, die vom legendären Rockkeller bis zu kreativen Initiativen reichen, und erfahren Sie dabei, wie Graz hier gerade neu gedacht wird. Dieser Spaziergang eröffnet neue Perspektiven auf die Stadt – überraschend, lebendig und voller Begegnungen. Kleine kulinarische Kostproben machen das Erlebnis komplett.

Ladies Night
Älter. Besser. Breiter.

Sie kommen wieder. Sie tanzen wieder. Sie strippen wieder. Knapp 10 Jahre ist es her, seit Walter Kammerhofer mit seinem HOT STAFF die Bühne zum Erbeben gebracht hat. 10.000 Gäste und Standing Ovations bei jeder Show. Walter Kammerhofer im String-Tanga zu sehen, war für viele Ladies der Traum ihrer schlaflosen Nächte. Oder waren es doch die nackten Tatsachen, die Max Mayerhofer offenbart hat?

Sie entscheiden, denn dieser Traum wird fortgesetzt. Im Herbst 2026 wird noch einmal das letzte Hemd gegeben. Für alle, die noch einmal kommen wollen und vor allem für die, die nicht kommen konnten.

Zum Inhalt: Sie hängen jeden verdammten Tag in ihrem Stammlokal herum. Sie brauchen dringend Geld und vor allem eine Idee, wie man es bekommt. Plötzlich steht die Wahrheit schwarz auf weiß vor ihnen. Ein Plakat in der Tageszeitung: DIE CHIPPENDALES - AUSVERKAUFT.
Das ist es. Sie müssen nur losziehen und sich ausziehen. Fünf Männer, wie Gott sie nie erschaffen wollte. Kann Walters Feinkostgewölbe oder die glänzende Glatze von Max diese Männer stoppen? Wird die mit allen Wassern gewaschene Putzfrau den nassen Fetzen gegen einen Hauch von Nichts eintauschen? Lassen diese „begnadigten“ Körper die Hüllen am Ende doch ganz oder gar nicht fallen?

Sie werden es sehen..., wenn Sie ganz genau hinschauen. Sichern Sie sich vorab die besten Plätze in den vordersten Reihen für die lustigste Theaterproduktion des Jahres. Diese Männer sind jeden Cent wert, denn sie sind "LEIDER GEIL".

Die neue Viktor Gernot Solo-Show. Mit Liedern über das Leben und die Liebe. Mit Geschichten und Plaudereien über mehr als 40 Jahre im Showbusiness. Übers Gelingen und Scheitern, über Jazz, Musicals und Freundschaft.

Ein Piano, eine Gitarre (wahrscheinlich sogar zwei oder drei, wenn man Viktor kennt …), ein Bass. Und ein Mann hinter dem Mikrofon, der all diese Instrumente spielt und sich selbst musikalisch durch den Abend begleitet. Definitiv kein Kabarett.

Vielmehr eine klassische Personality-Show. Persönlich, unverwechselbar und einzigartig. Jazz, Traditional Pop und Broadway-Tunes. Vom original Englisch, über eigene Übersetzungen in Dialekt und Hochsprache bis hin zu Eigenkompositionen. Dazu Betrachtungen und Reflektionen einer langen Karriere, Conférencen und Inpersonations. Gelegentlich sentimental, häufig ironisch und durchgehend romantisch. Eben …

A Crooners Night. Songs About Love & Life.

An Evening with Viktor Gernot

Auf dem Innenhöfe & Mehr Rundgang entdecken Sie charmante Innenhöfe und geheimnisvolle Ecken der Stadt, die abseits der bekannten Wege liegen. Lassen Sie sich von historischen Plätzen und verborgenen Schönheiten überraschen und erleben Sie Graz aus einer völlig neuen Perspektive. Jetzt buchen und das unbekannte Graz kennenlernen!

"Da Blechhauf’n" spielt Blechmusik mit einem einem Hauch Ironie, Tanz, Artistik und Magie. Eine Inszenierung für Augen und Ohren. "Da Blechhauf’n" - österreichisch für "Der Blechhaufen", abgekürzt "BH" ist eine Blasmusikgruppe aus Österreich.

Die Gruppe fand durch das gemeinsame Musizieren im Musikverein und in der Freizeit im mittelburgenländischen Neckenmarkt zusammen. Das erste offizielle Konzert fand im Jahr 2000 statt und seit der Gründung wurden um die 1000 Konzerte im gesamten deutschsprachigen Raum inkl. Holland und Italien aufgeführt.

Drei der Musiker stammen aus dem Burgenland, drei aus der Steiermark und einer aus Kärnten.

Seit der Gründung des Woodstocks der Blasmusik im Jahr 2011 waren sie alljährlich auf dem Blasmusik-Festival zu hören.

Von 2013 bis 2019 bestand die um E-Gitarre und Schlagzeug erweiterte Live-Besetzung "da Blechhauf’n XXL".

Zusammen mit der schweizerischen Sängerin und Performerin Erika Stucky existierte außerdem die Formation "Wally & die 7 Geier".

Seit 2019 gibt es eine gemeinsame CD und ein gemeinsames Bühnenprogramm "Home" mit dem deutschen Ausnahmetrompeter Christoph Moschberger. "Da Blechhauf’n" ist nun auf insgesamt 9 eigens produzierten Tonträgern zu hören und war zu Gast bei verschiedensten Musiksendungen wie zb. "Mei liabste Weis", "Klingendes Österreich", "Die Wirtshausmusikanten" und "Servus-TV Musikantenstammtisch".

Neben virtuosen instrumentalen Stücken bringt "da Blechhauf’n" auch Werke mit Gesang und Slapstick Einlagen zur Aufführung. Ein Konzertabend wirkt daher nicht nur als Konzert, sondern vielmehr auch als Musikkabarett.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Justina Lee Brown ist eine preisgekrönte, in Europa lebende nigerianische Afro-, Funk-, Soul- und Bluessängerin und Songwriterin sowie eine vielseitige Entertainerin. Geboren und aufgewachsen in den Slums von Ajegunle und Kirirki in Lagos, Nigeria, ist die Geschichte von Justina Lee Brown, die mit vollem Namen Justina Ogunlolu heißt, eine inspirierende wahre Geschichte darüber, wie man aus Zitronen Limonaden macht.

Justina begann als Kind auf der Straße zu singen, um sich die Zeit zu vertreiben, indem sie ihrer Mutter beim Verkauf von „Eiswasser“ auf dem benachbarten Udoh-Markt in Lagos half. Die Leute wurden schnell auf sie aufmerksam und gaben ihr Tipps, um Justina zu ermutigen, weiterzumachen. Das Wissen, dass ihre Stimme vorbeigehende Fremde glücklich machte, erfüllte sie mit Freude und gab ihr ein Gefühl von Zielstrebigkeit, was sie dazu veranlasste, ihre Gefühle in Musik umzusetzen.

Im Jahr 2006 belegte die Sängerin den ersten Platz beim Reality-Gesangswettbewerb First Chance von Nokia in Nigeria. Im selben Jahr machte Justina mit der Veröffentlichung ihrer Hit-Single „Omo 2 Sexy“ ihren ersten Schritt zum Ruhm. Ihr Ruhm reichte bald über die boomende nigerianische Musikszene hinaus, und der junge Popstar gewann 2009 in London den „Women In Entertainment Award“ als „Beste afrikanische Stimme“.

Im Laufe der Jahre und mit zwei soliden Studioalben in ihrer Diskografie, „Black And White Feeling“ und „Lost Child“, haben Lee Brown und ihre hochkarätige Band eine beeindruckende Liste von Auszeichnungen erhalten. Sie gewann 2019 die Swiss Blues Challenge, schaffte es 2020 bis ins Halbfinale der International Blues Challenge in Memphis, USA, und belegte 2022 den zweiten Platz für die Schweiz bei der European Blues Challenge in Malmö, Schweden.

Zudem wurde sie für die Swiss Blues Awards 2022 nominiert und trat im selben Jahr mit ihrer Band als Vorgruppe des italienischen Sängers, Songwriters und Musikers Zucchero am Sierre Blues Festival vor rund 40.000 Zuschauern auf. Im Jahr 2023 wurde sie Botschafterin des Sierre Blues Festival. Und kürzlich wurde sie mit dem Swiss Blues Award 2024 ausgezeichnet. Dazu gehört auch ihr bemerkenswerter Auftritt am Blues n Jazz Festival in Rappersvill (Schweiz) im Jahr 2023, wo sie vor mehr als 60.000 Zuschauern auftrat und zu einem der Höhepunkte der Veranstaltung wurde.