Volksstück nach Erzählungen und einem Stückentwurf von Hella Wuolijoki

„Ein zurechnungsfähiger Mensch […] hat keinen Sinn für Freundschaft mehr, er ist bereit, über seine eigene Leiche zu gehen“, sagt Gutsbesitzer Puntila und versucht, „Anfälle von Nüchternheit“ zu vermeiden. Immer, wenn er getrunken hat, wird er zum Menschenfreund. Dann verlobt er sich kurzerhand gleich mit mehreren Arbeiterinnen, beschäftigt Kranke aus Mitleid und philosophiert mit seinem Chauffeur Matti über das Leben. Puntilas Tochter Eva versucht ihren Vater vom Alkohol fernzuhalten und zweifelt an ihrer Verlobung mit dem Attaché. Sie verbündet sich mit Matti und die beiden müssen einsehen, dass sie nicht hauptsächlich unter Puntilas Alkoholmissbrauch, sondern vor allem unter den Regeln des Kapitalismus leiden.

Bertolt Brecht schrieb HERR PUNTILA UND SEIN KNECHT MATTI zusammen mit Hella Wulijoki 1940/41 im finnischen Exil auf Grundlage ihres Stücks „Die Sägemehlprinzessin“.

Regie: Antú Romero Nunes

Lieber Gott
mach mich fromm
dass ich in den
Himmel komm

Aber Mama
ich will noch nicht
in den Himmel
ich will bei euch
bleiben

Österreich, 1988: Missbrauchsfälle im katholischen Bubeninternat werfen einen Schatten auf Johannes’ und Geris junge Liebe. Johannes zieht sich in den Heuschober zurück, um zu malen. Geri will lieber ausbrechen: nach Wien, in eine freiere Welt. Von Gesellschaft und Familie totgeschwiegen, hinterlässt der Missbrauch unaufhaltsam seine Spuren in Lisa Wentz’ generationenübergreifendem Stück.

“Ich mal uns eine Welt", sagt Johannes zu Geri, als sie in ihren Internatsbetten liegen. “Ich mal uns eine Welt ganz weit weg von hier. Und dahin können wir fliehen, wann immer wir wollen." Jahrzehnte später sucht Johannes’ Tochter Anna ihn immer noch in diesen Gemälden aus Azur, in dieser Welt, die er geschaffen und mit ihr geteilt hatte, so gut er konnte. Sie versucht, das Verschwinden des Vaters zu verstehen, die Ankunft seines Jugendfreundes Geri, die abgeklärte Trauer ihrer Mutter und den starren Glauben der Großmutter. Azur ist meine Hommage an Johannes und an die Welt in der Farbe des Wassers, in der wir uns begegnet sind.
Lisa Wentz

Für ihr Stück Adern gewann die Tiroler Dramatikerin Lisa Wentz sowohl den Retzhofer Dramapreis (2021) als auch den Nestroy-Preis für das beste Theaterstück (2022). Azur ist ein Auftragswerk für das Theater in der Josefstadt und ihre zweite Zusammenarbeit mit dem Regisseur David Bösch.

Besetzung

Regie
David Bösch

Bühnenbild
Patrick Bannwart

Kostüme
Moana Stemberger

Musikalische Leitung
Karsten Riedel

Dramaturgie
Matthias Asboth

Licht
Manfred Grohs

Anna
Juliette Larat

Johannes (Hannes)
Alexander Absenger

Gerold (Geri)
Oliver Rosskopf

Martha
Katharina Klar

Karla
Martina Ebm

Wilhelmina (Mina)
Ulli Maier

Helmuth
Michael König

Richard
Günter Franzmeier

Nach dem gleichnamigen Roman von Thomas Mann
Für die Bühne bearbeitet von Georg Schmiedleitner und Sophie Püschel

Wie doch das erfinderische Leben die Träume unserer Kindheit zu verwirklichen weiß.

Felix ist ein wahres Sonntagskind. Ein zu Unrecht ins Bürgertum geborener Kaiser, der bereits in jungen Jahren seinen Charme und seine Wandelbarkeit für sich zu nutzen weiß. Er mausert sich vom begnadeten Schulschwänzer zum Liftboy in einem Pariser Luxushotel, wo er schon bald zum umschwärmten Lieblingskellner aller wird. Auf dem Höhepunkt seiner zweifelhaften “Karriere" tritt er als Doppelgänger des Marquis de Venosta eine Weltreise an. Seinem unaufhörlichen Aufstieg scheint nichts im Wege zu stehen – schon gar nicht die Adeligen und Neureichen, die sich geradezu mit Genuss von ihm täuschen lassen.

Mit Felix Krull hat Thomas Mann eine lebens- und liebeshungrige Figur außerordentlicher Strahlkraft erschaffen, die die Kunst des Scheins feiert und sich dank nobler Anzüge, eloquent zur Schau getragenem Halbwissen und dem rechten Maß an krimineller Energie bis ganz nach oben schwindeln kann.

Regisseur Folke Braband, der zuletzt u. a. mit Das perfekte Geheimnis, Der Vorname und Monsieur Claude und seine Töchter ein breites Publikum begeisterte, bringt Thomas Manns Fragment gebliebenes Spätwerk nun in die Kammerspiele.

ED LUIS & HIS JAZZ PASSENGERS

Lajos Tóth - Klavier
Eddie Luis - Bass
Oleg Markov - Schlagzeug

"Piano-Forte!"
Tribute to Jazz Piano-Trio

Wenn Klavier, Bass und Schlagwerk einander auf der Bühne freudig, kreativ und achtsam begegnen, könnte dies schon beinah die Welt verbessern, die Königsdisziplin im Jazz- das Klavier Trio!

Der farbenreiche Virtuose Lajos Tóth erfindet sich in jedem Stück neu, Eddie Luis gibt den Herzschlag und Oleg Markov seit über 10 Jahren im Boot sorgt stets für Überraschungen.

Genießen sie Hörenswertes vom Oscar Peterson Trio, Bill Evans, McCoy Tyner oder Keith Jarrett Trio.

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

Auch 100 Jahre nach der Veröffentlichung hat diese Novelle von Arthur Schnitzler nichts an Aussage- und Sprengkraft verloren: die junge Else T. soll während ihrer Sommerfrische auf Bitten ihrer Eltern einen älteren Kunsthändler um dringend benötigtes Geld bitten. Dieser möchte seine Macht über die junge Frau jedoch gewissenlos ausnutzen … Regisseurin Leonie Böhm entwirft in ihrer ersten Wiener Arbeit Schnitzlers Geschichte als Solo für die Schauspielerin Julia Riedler – und denkt Elses Bewusstseinsstrom gemeinschaftlich ins Hier und Heute weiter.

„Aber ich war noch nie so vernünftig.“

Die junge Else T., Tochter aus gutem Hause, ist zur Sommerfrische in einem noblen Kurort in Trentin. Sie vertreibt sich die Zeit mit Tennis, Bergwanderungen und edlen Dinners – bis ein Expressbrief aus Wien alles ändert. Ihre Mutter schreibt; flehend. Else soll, nein, muss die maroden Finanzen ihres Vaters sanieren. Nachdem er sich erneut an der Börse verspekuliert hat, benötigt er 30.000 Gulden, und zwar rasch, sonst droht ihm die soziale Achtung – oder gar das Gefängnis.

Else soll nun einen reichen Freund der Familie um das Geld bitten: den Kunsthändler Dorsday. Dieser, deutlich älter als Else, urlaubt im selben Kurhotel und macht ihr stets Komplimente. Sie findet ihn zwar abscheulich, doch was nützt es? Der gute Ruf der Familie muss bewahrt werden. Dorsday jedoch erkennt die Ausweglosigkeit von Elses Situation – und nutzt sie für ein dunkles Spiel: Er werde die Schuldensumme erst überweisen, wenn er Else eine Viertelstunde lang nackt betrachten darf …

1924 erstmals erschienen, ist Arthur Schnitzlers Novelle FRÄULEIN ELSE auch noch ein Jahrhundert später eine packende und vielschichtige Analyse über Machtmissbrauch, Doppelmoral und die Kommodifizierung weiblicher Körper – konsequent als Gedankenstrom aus der Innensicht Elses verfasst.

Bereits seit vielen Jahren tragen die Schauspielerin Julia Riedler und die Regisseurin Leonie Böhm die Idee in sich, diesen legendären Bewusstseinsstrom in einer gemeinsamen Theaterarbeit auf die Bühne zu bringen – und ihn für das Hier und Jetzt weiterzudenken. Denn genau das ist für Leonie Böhms Arbeiten zentral: Die kanonischen Texte dienen als Anlass, sich neu mit ihnen ins Verhältnis zu setzen und die eigenen Bedürfnisse und Ideen hineinzuschreiben. Über den Weg des Humorvollen, des Verspielten und Hintergründigen entstehen neuartige und mündige Lesarten.

Nun also, kurz nach dem 100. Geburtstag der Novelle, kommt dieses Herzensprojekt als Solo für Julia Riedler auf die Bühne des Volkstheaters – in Leonie Böhms erster Wiener Regiearbeit.

Besetzung

Regie Leonie Böhm
Bühne und Kostüm Helena Eckert
Dramaturgie Matthias Seier

Zum ersten Mal live in Wien zu erleben: Jung Jae-il – Komponist der international gefeierten Musik zu Squid Game und Parasite – präsentiert zentrale Werke aus seinem Schaffen im Wiener Konzerthaus. Neben seinen international bekannten Kompositionen für Film und Serie – darunter auch die Musik zum neuen Kinohit "Mickey 17" – bringt Jung Jae-il auch seine eigenständige Konzertmusik auf die Bühne. Mit dabei: das eindrucksvolle Werk "Listen", das im Konzertrahmen live interpretiert wird.

Begleitet von den Musikern der Budapest Scoring, die seine Filmmusik auch für die Filme eingespielt haben. In Österreich sind sie auch seit dem Song Contest bekannt – für JJ´s Sieg haben ihre musikalischen Fähigkeiten beigetragen.

Mit ihnen bringt Jung Jae-il punktgenau die Musik zu den dystopischen verstörenden Szenen von "Squid Game", der meist gestreamten Staffel. Von der Barockmusik inspiriert komponierte er zum mehrfach Oscar-prämierten Film "Parasite" und seine von Humanismus und Respekt geprägte Weltanschauung ist in "Listen" zu hören.

Ein Abend zwischen subtiler Spannung und musikalischer Tiefe – von minimalistisch bis dramatisch, von filmisch bis persönlich. Ein besonderes Live-Erlebnis für Filmfans, Musikliebhaber und alle, die den Komponisten hinter den preisgekrönten Bildern näher kennenlernen möchten.

Erleben Sie das Wiener Mozart Konzert im Goldenen Saal des Musikvereins Tauchen Sie ein in die klassische Musik Welt von Wolfgang Amadeus Mozart und erleben Sie ein unvergessliches Konzert im weltberühmten Goldenen Saal des Wiener Musikvereins wo auch das Neujahrskonzert stattfindet, im Brahmsaals oder in der Wiener Staatsoper. Das hochprofessionelle, 30-köpfige Orchester, gekleidet in prachtvolle Kostüme des 18. Jahrhunderts, entführt Sie auf eine musikalische Zeitreise. Unter der Leitung eines Dirigenten und begleitet von zwei Opernsängern werden Meisterwerke von Mozart, wie „Eine kleine Nachtmusik“, „Die Zauberflöte“ und „Don Giovanni“, in perfekter Akustik dargeboten.

Das Programm wird durch Solokonzerte, Duette und Symphonien ergänzt und bringt das musikalische Erbe Mozarts eindrucksvoll zum Leben. Auch die Liebhaber der Strauss-Dynastie kommen auf ihre Kosten: Mit Walzern wie „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky-Marsch“ wird das Konzert abgerundet.

Seit 1986 begeistert das Wiener Mozart Konzert über 4 Millionen Gäste und ist ein fester Bestandteil der österreichischen Musikkultur. Genießen Sie dieses einzigartige Erlebnis in den prestigeträchtigsten Konzertlocations der Welt!

Nutzen sie auch die Gelegenheit auf einen Dinner und Konzert Abend und genießen sie vor dem Konzert bereits ein exquisites 3 Gang Menü im Grand Hotel wie oder für mit unserem VIP Paket ein 4 Gang Menü im Wiener Imperial Hotel mit anschließender Kutschenfahrt zur Konzertlocation mit Concierge Service.

Bist du bereit, deiner Angst ins Auge zu blicken?

Wenn dich schon der Gedanke an Clowns zum Schaudern bringt, dann ist „Coulrophobia - das Halloween Special im Circus- & Clownmuseum“ genau das Richtige für dich!

Tritt ein auf dem roten Teppich und lass dich in eine zauberhafte, faszinierende und düster-gruselige Welt des Circus, der Magie und der Clowns entführen. Nach einem prickelnden Sektempfang um 19:00 Uhr geht es los: Um 19:30 Uhr beginnen die Fools Brothers ihre Show im kleinen Theater des Museums – eine wilde Mischung aus schräger Clownerie und verblüffender Zauberkunst, die deinen Verstand an seine Grenzen führen wird! Für manche wird dieser Weg nur ein kurzer sein.

Vor der Show, in der Pause und danach kannst du die Museumsräume erkunden und dich auf noch mehr magische und mysteriöse Erlebnisse freuen.

Kostümierte Gäste sind natürlich herzlich willkommen – der Gruselspaß kennt keine Grenzen!

Stell dich deiner Angst – wenn du dich traust!

Manchmal ist der Titel für eine Tour so passend, dass es gar keines Pressetextes mehr bedürfe — der Name ist Programm quasi. "Lieder, die lustig sind und manchmal ein bisserl traurig, aber das ist okay" (kurz: LDLSUMEBTADIO) ist so ein Titel und ja: er ist ein bisserl sperrig und lang. Aber wenn man dann eh keinen Pressetext mehr dafür braucht, hebt sich das doch auf oder!? Da würde doch so oder so nur etwas aus den Fingern Gesogenes über "künstlerische Weiterentwicklung und Breite gewinnen" drin stehen, irgendein Geschwafel von "bravourös bewältigtem Spagat aus ‚lustig und ernst‘" und Schlagworte wie "best of both worlds" oder "feinfühlig funny". Und weil Blonder Engel ja ohnehin immer am Zauber der Einzigartigkeit seiner Konzerte gelegen ist (vulgo: und weil sich der Angel eh nie an die Setlist hält und spielt, was er will), ist so ein starre Beschreibung dann ja im Grunde auch eigentlich eine Themenverfehlung. In diesem Sinne: lassen Sie sich ein auf Lieder, die lustig sind und manchmal ein bisserl traurig. Das ist okay. Wirklich! Freuen Sie sich auf ein best of both worlds, bei dem der Künstler im Spagat aus "lustig und ernst" Breite gewinnt und feinfühlig funny zu einem zauberhaft einzigartigen Konzertabend lädt.

Konzert mit folta
Finissage der Ausstellung: Tradition, die kleidet. Highlights österreichischer Trachten

Wir verabschieden uns von unserer erfolgreichen Ausstellung „Tradition, die kleidet. Highlights österreichischer Trachten“ mit einem lustvollen Konzert von folta.

Programm
18 Uhr Kuratorinnenführung durch die Ausstellung „Tradition, die kleidet“ mit Maria Rose Steurer-Lang
19 Uhr Konzert mit folta

„Musik ist wie eine Falte in der Zeit und wir sind ihr Kleid“; Irma-Maria Troy und Markus Prieth spielen sich durch die Vielfalt der Volksmusiken und verbinden sie mit ihren ganz eigenen Geschichten. Lust auf Klang, Lust auf’s Spiel, Lust, gemeinsam das zu tun, was eben nur die Musik kann: der Zeit eine Falte schlagen.

Anschließend gemütlicher Ausklang bei einem Glas Wein

Tauche ein in die Vergangenheit und erlebe die Magie des legendären Falco-Konzerts „Donauinsel Live" von 1993 mit F.A.L.C.O.tribute!

Die sensationelle Tributeshow nimmt dich mit auf eine mitreißende Reise zu dem größten Auftritt Falcos vor 150.000 Besuchern. Feiere mit uns die ikonischen Hits, während die Band die Energie und Aufregung seines historischen Donauinsel-Konzerts originalgetreu wiederbelebt. Von den pulsierenden Beats von "Rock Me Amadeus" bis zum energischen Rhythmus von "Der Kommissar" ist jeder Song eine nostalgische Erinnerung.

Erlebe den Nervenkitzel live gespielter Musik, wenn F.A.L.C.O.tribute auf ihrer Tournee die Bühne betritt.

Verpasse nicht die Gelegenheit, die Magie in einer beeindruckenden Hommage an eine österreichische Musiklegende zu erleben.

Ingenieurstour über den Bau der Hofburg in Wien!

Wie wurde aus einer kleinen Ritterburg im 13. Jahrhundert einer der größten zusammenhängenden Gebäudekomplexe der Welt und welche Spezialkonstruktionen finden sich in der Hofburg? Diese und noch viele weitere Fragen werde ich euch bei meiner Führung über den Bau der Hofburg beantworten.

Eine faszinierende Stimme und die Erfahrung von mehr als 2.000 Bühnenshows, kombiniert mit einem außergewöhnlichen Talent für Hypnose, einem immensen Wissen über die Wirkungsweise des Unterbewusst-seins und intelligentem Humor machen diese Show zu etwas Besonderem!

Motivation | Humor | Hypnose

Wolf motiviert, fasziniert und unterhält sein Publikum bei dieser Show in einzigartiger Art und Weise. Er zeigt mit Freiwilligen aus dem Publikum verblüffende hypnotische Phänomene, erklärt sie dem Publikum und zeigt Wege, wie man dieses neu gewonnene Wissen für sich selbst nutzen kann.

Mit dieser Show begeistert er Veranstalter, Kritiker und Publikum gleichermaßen. Er hilft seinen Teilnehmern ihr volles mentales Potential abzurufen und Grenzen des Vorstellbaren weit hinter sich zu lassen. Dabei behandelt er alle seine Teilnehmer mit dem größten Respekt und lässt sie nichts machen, was sie später einmal bereuen würden. Im Gegenteil: Seine Teilnehmer genießen jede Sekunde, in der sie Teil dieser großartigen Show sein dürfen.

Und natürlich muss niemand Angst haben, unerwartet auf die Bühne geholt zu werden. Wolf arbeitet ausschließlich mit Menschen, die unbedingt mitmachen wollen. Und davon gibt es bei jeder Show mehr als genug!

Mind Enterprises is the aesthetic universe and musical dreamworld of Turin raised producer Andrea Tirone. Drawing inspiration from the fizzy, synth-powered Italo that defined the 80s; the groovy, disco-adjacent basslines, hypnotic drum patterns and cosmic keyboard odysseys define the Mind Enterprises sound. Tirone perceives his ever-growing collection of vintage synthesizers like a “palette of colours”, or an orchestra of performers. “Every single machine has a distinctive sound that is exclusively the sound of that machine”

After the timeless single “IDOL” released on Because Music, which Swarovski used for an international advertising campaign, he pricked up the ears of his peers, including, most notably DJ / Producer Tino Piontek PKA Purple Disco Machine who asked him to collaborate on the title track of his “Exotica” LP, and French DJ superstar Valentin Brunel PKA Kungs, who sampled “Idol” on his massive global hit single “Never Going Home” that reached top 10 in France, Poland, Croatia, Dutch Top 40, and at one point last Summer the 4th most Shazamed track in the World, it also went Diamond in France and 2X Platinum in Italy and Poland.

Mind Enterprises also released a one off single on Italian dance label Time records, a subsidiary of Discomagic, a fun and quirky re-imagining of the classic “The Clapping Song”, which Kungs also remixed.

Meanwhile Andrea and his partner in music and cohort in 80s fashion taste Roberto Conigliaro, the Sicilian capo of the synths, took their Italo party out on the road after the world emerged from the global pandemic in 2022, winning new fans across supporting the mighty Confidence Man for the UK leg of their tour early summer and playing Festivals in Italy, Spain, France, UK, Germany, Switzerland, Poland, Estonia and Lithuania.

After a busy 2024, which saw the duo rejoining the legendery italian label Time Records for the release of the single “Up & Down (don't fall in love with me)”, the new single “Human Dance” featuring The Magician is scheduled to be out on the 28th March 2025, once again via Time Records, and it will be followed but another summer of synth action and some serious writing time and production work behind the scenes, which will lead to other releases across the year.

Expect to be seeing and hearing a lot more of Mind Enterprises over the next months.

Ja, es gibt ein Leben außerhalb der Schule - auch für Andreas Ferner, "Lehrer des Jahres" und preisgekrönter Kabarettist der Herzen. Nach 25 Jahren hängt er Kreide und Schwamm an den Nagel, spendet seinen Overheadprojektor dem technischen Museum und startet jetzt als Vollzeitkabarettist mit seinem Programm "Nie mehr Schule!" neu durch.
Weit über den Schulbrotrand hinaus wirft er sich dabei kopfüber in die Abenteuer einer neuen Berufung, einer neuen Liebe und eines neuen Lebens. Überraschende Probleme, mit denen er trotz seiner fachlichen Kenntnisse in Rechnungswesen nicht rechnen konnte, treten hierbei auf. Dauert eine Stunde tatsächlich länger als 50 Minuten? Haben auch Nicht-Lehrer mit 50 graue Haare? Warum gibt mir meine Dating-Partnerin nur ein Genügend für den Gesamteindruck?
Diese und viele weitere epochale Fragen werden zwerchfellerschütternd ehrlich beantwortet. Ein Insider packt aus! "Nie mehr Schule" – ein Feuerwerk aus Humor und einer Prise Floridsdorfer Lebensweisheit! Regie: Nadja Maleh

Über Andreas Ferner:
Der Kabarettist und Lehrer ist Vater von zwei Kindern und jongliert meisterhaft zwischen selbst auferlegtem Bildungsauftrag und selbst erlebtem Lebens- und Berufswahnsinn. Seit 25 Jahren füllt der mehrfach preisgekrönte Kabarettist die Bühnen in ganz Österreich und seine Programme erzeugen regelmäßig Lachmuskelkater beim Publikum. Mit seinen Bühnenshows ist "Fessor" Ferner auch öfters auf ORF und ServusTV in den heimischen Wohnzimmern zu sehen.

Pressestimmen:
„...Frontalangriff auf die Bauchmuskeln....einer der vielseitigsten Kabarettisten Österreichs..." (Kronen Zeitung)
„Glatter Einser für Kabarettist Andreas Ferner!" (Heute)
„Ein Bildungsprogramm für die Lachmuskeln!" (Österreich)
„Österreichs lustigster Lehrer!" (ORF, ServusTV, Kronen Zeitung, Kurier, Österreich, Kleine Zeitung, NÖN, Bezirkszeitung)

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Gemeinsam mit speziell trainierten Trüffelhunden machen wir uns auf die Suche nach verborgenen Schätzen im Waldboden. Trüffelexpert:innen informieren über die kulinarische Rarität und die Geheimnisse der optimalen Waldbewirtschaftung. Zum Abschluss erhält jede:r Teilnehmer:in ein Trüffelköstlichkeit für zu Hause.

WEITERE INFORMATION:

Die Veranstaltung dauert 2 Stunden.
Auf witterungsentsprechende Kleidung und festes Schuhwerk achten. Bei schlechten Witterungsbedingungen behält sich die Waldschule vor, Veranstaltungen aus Sicherheitsgründen abzusagen.
Bei Teilnahme mit Hunden kann der Erfolg der Trüffelsuche durch die erhebliche Ablenkung nicht gewährleistet werden, deshalb dürfen Hunde zur Wanderung nicht mitgebracht werden.
Bitte beachten Sie, dass eine Teilnahme von minderjährigen Kindern nur mit gleichzeitiger Teilnahme einer Aufsichtsperson angedacht ist.
Wir bewegen uns großteils im freien Gelände, auf nicht befestigten Wegen!

Treffpunkt: Waldschule Graz, Hilmteichstraße 108, 8010 Graz
Öffentlich: Straßenbahnlinie 1 - Haltestelle Hilmteich
PKW: Es besteht keine direkte Zufahrtsmöglichkeit zur Waldschule.
Gebührenpflichtige Parkplätze befinden sich in den umliegenden Gassen.
Anmeldung ab 01.08.2025 möglich.

Gemeinsam mit speziell trainierten Trüffelhunden machen wir uns auf die Suche nach verborgenen Schätzen im Waldboden. Trüffelexpert:innen informieren über die kulinarische Rarität und die Geheimnisse der optimalen Waldbewirtschaftung. Zum Abschluss erhält jede:r Teilnehmer:in ein Trüffelköstlichkeit für zu Hause.

WEITERE INFORMATION:

Die Veranstaltung dauert 2 Stunden.
Auf witterungsentsprechende Kleidung und festes Schuhwerk achten. Bei schlechten Witterungsbedingungen behält sich die Waldschule vor, Veranstaltungen aus Sicherheitsgründen abzusagen.
Bei Teilnahme mit Hunden kann der Erfolg der Trüffelsuche durch die erhebliche Ablenkung nicht gewährleistet werden, deshalb dürfen Hunde zur Wanderung nicht mitgebracht werden.
Bitte beachten Sie, dass eine Teilnahme von minderjährigen Kindern nur mit gleichzeitiger Teilnahme einer Aufsichtsperson angedacht ist.
Wir bewegen uns großteils im freien Gelände, auf nicht befestigten Wegen!

Treffpunkt: Waldschule Graz, Hilmteichstraße 108, 8010 Graz
Öffentlich: Straßenbahnlinie 1 - Haltestelle Hilmteich
PKW: Es besteht keine direkte Zufahrtsmöglichkeit zur Waldschule.
Gebührenpflichtige Parkplätze befinden sich in den umliegenden Gassen.
Anmeldung ab 01.08.2025 möglich.