Willkommen zu einem Abend voller musikalischer Magie - "Hogwarts Magic Symphony".
Tauchen Sie ein in die zauberhafte Welt von Harry Potter mit dem symphonischen Orchester Lords of the Sound, das die unvergesslichen musikalischen Höhepunkte aus allen Teilen der legendären Filmsaga zum Leben erweckt.

"Hogwarts Magic Symphony" ist mehr als nur ein Konzert.
Es ist eine Reise in eine Welt, in der jeder Ton von Magie durchdrungen ist und jeder Besucher Teil eines unvergesslichen Erlebnisses wird. Erleben Sie einen Abend voller Musik, Zauberei und fantastischer Abenteuer.

Die Musik, die die spannendsten Szenen der Filme begleitet hat - vom ersten Ausflug im Hogwarts-Express bis zu den epischen Kämpfen gegen die dunklen Mächte - erklingt in einer neuen, lebendigen Interpretation. Spüren Sie jeden Akkord, jede Note, als wären Sie selbst Teil der magischen Welt.

Doch das ist noch nicht alles. Ein visuelles Showkonzept mit eindrucksvollen Licht- und Spezialeffekten sorgt für eine einzigartige Atmosphäre und verstärkt den Zauber dieses besonderen Abends.

Zudem erwarten Sie viele Überraschungen, die dieses Erlebnis wirklich unvergesslich machen. Vielleicht erscheint sogar Professor Dumbledore höchstpersönlich, um diesen magischen Abend mit Ihnen zu teilen.

Ein Dokumentarfilm aus dem Kulturhauptstadt Sommer 2024
Eine straßenmusikalische Reise durch das Salzkammergut.

Hubert von Goisern und seine Gäste spielten im Rahmen der Kulturhauptstadt 2024 an Seeufern, Stadtplätzen, vor Kirchen, auf Parkplätzen, vor Bahnhöfen, bis hin zu einer Baustelle. An einem Tag fand man sie in einer touristisch beliebten Stadt, ein anderer Termin führte sie in einen alten Steinbruch an einem unzugänglichen Seeufer, das nur per Boot erreichbar war. Begleitet wurde Hubert von Goisern von HvG-Kulturpreisträger:innen, langjährigen Bandmitgliedern sowie musikalischen Freunden aus den USA, welche Country-Vibes, Bluegrass und lateinamerikanische Klänge ins Salzkammergut brachten. Das Finale der Straßenmusik-Tour fand in St. Wolfgang statt – der einzigen Salzkammergut Gemeinde, die nicht am Kulturhauptstadtjahr teilnahm – in Form einer sehenswerten, lautlosen Interpretation von Heast as nit.

Mitwirkende Musiker:
Alex Pohn, Alex Trebo, Bob Bernstein, Christoph Sietzen, Enrique Martinez, Helmut Schartlmüller, Hubert von Goisern, Kimyan Law, Marcus Hinterberger, Maria Moling, Severin Trogbacher, Zelda Weber & The Rosettes
Schnitt: Johannes Kaltenhauser, Peter König
Kamera: Peter Pfund
Ton: Wolfgang Spannberger
Filmmischung: Jürgen Roth
Produktion: Synthakus Musikproduktion GmbH
Spieldauer: 81 Minuten

"Ich war nie weg. Ich war draußen, auf der Straße, hab gespielt - mit wem es sich ergeben hat. Ich hab Leute eingeladen, wer Zeit gehabt hat, war dabei. Mit ständig wechselnden Situationen umgehen zu lernen, war Herausforderung und Bereicherung zugleich. Wir haben rund 50 Konzerte gespielt. Das war kein Urlaub - es war besser als Urlaub."

15 Jahre WIR4 - Die Original Austria 3 Band auf Jubiläumstour 2026!

2026 wird ein besonderes Jahr für alle Fans der österreichischen Musik: WIR4 lädt zur großen 15 Jahre Jubiläumsshow - ein mitreißendes Konzert, das das Beste aus zwei Welten vereint: unvergessene Hits von Austria 3, eigene Songs mit Charakter und Tiefgang sowie internationale Covers in wienerischen Übersetzungen. Den roten Faden bilden die lustigen und hintergründigen Moderationen, die mittlerweile ein Markenzeichen von WIR4 sind.

Gegründet im Jahre 2011 von den ehemaligen Bandmitgliedern von Austria 3 - Ulli Bäer, Gary Lux, Harald Fendrich und Harry Stampfer - hat sich WIR4 längst als eigenständige Formation etabliert. Mit Herz, Humor und handgemachter Musik begeistern sie ihr Publikum landauf, landab. Dabei schlagen sie eine Brücke zwischen dem legendären Erbe von Austria 3 und ihrem ganz eigenen Sound. Darüber hinaus waren und sind sie als Produzenten, Texter, Musiker, Arrangeure oder Frontmen an vielen Liedern der österreichischen Musik beteiligt. Von Falco bis Gert Steinbäcker, von Georg Danzer bis Wolfgang Ambros und bis hin zur legendären Band Austria 3 (A3) hinterlassen sie ihre musikalischen Spuren.

Die Jubiläumsshow 2026 wird ein musikalischer Rückblick auf 15 Jahre Bandgeschichte - und eine Hommage an die kraftvollen Lieder von Ambros, Fendrich und Danzer. Mit im Gepäck: neue Interpretationen bekannter Klassiker, persönliche Anekdoten aus der gemeinsamen Zeit auf Tour und jede Menge musikalischer Überraschungen.

WIR4 ist keine Austria-3-Coverband, WIR4 ist DIE Austria-3-Band. Näher kann man dem österreichischen Mythos nicht sein.

"Gegen den Wind gesät"
Eine Produktion des TATORT THEATER im Rahmen der communale oö | Uraufführung

Ausgehend vom historischen Stadtkern Gmundens führt die Produktion bis zum Originalschauplatz nach Pinsdorf. Unter der Regie von Rudolf Neuböck und mit der Musik von Walter Kienesberger spürt das Ensemble dem Themenkomplex "Mut in Zeiten der Repression" nach. Mittels postdramatischer Theaterformen zieht das Stück behutsam Parallelen zu aktuellen Krisen der Gegenwart.
"Gegen den Wind gesät" ist eine Produktion des TATORT THEATER mit der Stadt Gmunden, in Kooperation mit der Gemeinde Pinsdorf zur communale oö.

"Gegen den Wind gesät"
Eine Produktion des TATORT THEATER im Rahmen der communale oö | Uraufführung

Ausgehend vom historischen Stadtkern Gmundens führt die Produktion bis zum Originalschauplatz nach Pinsdorf. Unter der Regie von Rudolf Neuböck und mit der Musik von Walter Kienesberger spürt das Ensemble dem Themenkomplex "Mut in Zeiten der Repression" nach. Mittels postdramatischer Theaterformen zieht das Stück behutsam Parallelen zu aktuellen Krisen der Gegenwart.
"Gegen den Wind gesät" ist eine Produktion des TATORT THEATER mit der Stadt Gmunden, in Kooperation mit der Gemeinde Pinsdorf zur communale oö.

"Gegen den Wind gesät"
Eine Produktion des TATORT THEATER im Rahmen der communale oö | Uraufführung

Ausgehend vom historischen Stadtkern Gmundens führt die Produktion bis zum Originalschauplatz nach Pinsdorf. Unter der Regie von Rudolf Neuböck und mit der Musik von Walter Kienesberger spürt das Ensemble dem Themenkomplex "Mut in Zeiten der Repression" nach. Mittels postdramatischer Theaterformen zieht das Stück behutsam Parallelen zu aktuellen Krisen der Gegenwart.
"Gegen den Wind gesät" ist eine Produktion des TATORT THEATER mit der Stadt Gmunden, in Kooperation mit der Gemeinde Pinsdorf zur communale oö.

"Gegen den Wind gesät"
Eine Produktion des TATORT THEATER im Rahmen der communale oö | Uraufführung

Ausgehend vom historischen Stadtkern Gmundens führt die Produktion bis zum Originalschauplatz nach Pinsdorf. Unter der Regie von Rudolf Neuböck und mit der Musik von Walter Kienesberger spürt das Ensemble dem Themenkomplex "Mut in Zeiten der Repression" nach. Mittels postdramatischer Theaterformen zieht das Stück behutsam Parallelen zu aktuellen Krisen der Gegenwart.
"Gegen den Wind gesät" ist eine Produktion des TATORT THEATER mit der Stadt Gmunden, in Kooperation mit der Gemeinde Pinsdorf zur communale oö.

2024 startet das neue Comedy Programm von Harry G mit dem Titel HoamStories. Böser und bissiger denn je knöpft sich Harry G aktuelle Themen vor, um sie in seinen HoamStories auf der Bühne zu zerlegen.

"Der scheißt sich nix." Treffender als mit dieser kantig bayerischen Redensart kann man Comedian Harry G nicht beschreiben. Seine Shows leben von Situationskomik und Selbstironie und seiner Gabe, die kleinen Dinge des Alltags zu beobachten um sie dann - humorvoll, grantig oder mit einer ordentlichen Portion Zynismus - auf seine unnachahmliche Art einzuordnen.

In seinen HoamStories bringt Harry G neueste Beobachtungen aus seinem Alltag auf die Bühne, bei denen sich das Publikum peinlich berührt wiedererkennen wird. Harry G räumt mit dem bayerischen Selbstverständnis "Mia san Mia" auf und zeigt sich als...

Wer AVEC einmal auf der Bühne erlebt hat, weiß: Ihre Konzerte laden zum Weinen und Tanzen ein, zum Nachdenken und Träumen. Die über hundert Millionen Mal gestreamte Künstlerin aus Oberösterreich schafft es, Emotionen freien Lauf zu lassen und mit dem Publikum auf eine einzigartige Weise zu kommunizieren. Anlässlich ihres vierten Albums präsentiert sich AVEC persönlicher denn je: Der Rahmen ist auf der "Theatre Tour" besonders intim – und das Publikum genießt den Konzertabend erstmals im Sitzen.



AVEC plaisir: Die Amadeus Award-Gewinnerin ist live einfach ein Vergnügen!

Unplugged, akustisch, reduziert ... Ambros pur! läuft seit über zehn Jahren konstant gut. Volle Häuser, der direkte Draht zum Publikum, die Lieder in einer aufs Wesentliche zurückgeführten Art und ein Wolfgang Ambros der sich in dieser Konstellation sichtlich wohl fühlt. „Es macht Spaß so zu spielen und wenn man älter wird, will man es eh nicht mehr so laut“, sagt er. Ein klassischer Ambros pur-Sager. So wie der Mensch, der Künstler sind die Lieder und die Show.

Ungeschminkt, authentisch und mittlerweile zeitlos. Es ist Wolfgang Ambros hoch anzurechnen, dass er keine Sekunde versucht das Altwerden zu übertünchen. Aus dem Rock ’n’ Roller, der die Wiener Stadthalle mehrfach bis zum Bersten gefüllt hatte, ist der Singer-Songwriter geworden, der seinen Liedern heute einen Rahmen gibt, wie sie nur Klassiker verdienen. Wolfgang sitzt am Hocker, spricht, spielt, singt. Und es ist einfach nur wunderbar dabei zuzusehen und ihn zu hören.

Bereits zum sechsten Mal ist Ambros nun „pur“ unterwegs. Begonnen hatte er seinerzeit mit seinem langjährigen Freund, dem Keyboarder Günter Dzikowski im Duo. Wolfgang an der Gitarre, Günter drückte die Tasten. Seit anderthalb Jahren ist man nun zu dritt. Roland „Roli“ Vogl ergänzt die Arrangements mit seiner Gitarre, dem Bass, der Ukulele und was er sonst noch so während des Programms auf der Bühne zupft, schlägt, streicht.

Vom ersten pur! Gig an hat Ambros aus seinem reichen Repertoire geschöpft. Songs vom Jahr 1971 an bis zu aktuellen Titeln. Eine Zeitreise die sich keine Sekunde wie eine solche anfühlt. Obwohl zum Teil die Lieder aus mehr als vierzig Jahren hervorgeholt werden, sind die Altersunterschiede der Lieder nicht spürbar. Humorvoll, harmonisch, melancholisch und wunderbar österreichisch.

Nach dem großen Erfolg seines ersten Programms "S'Lem is koa Nudlsubbn" startet der Addnfahrer im Frühjahr 2025 mit seinem lang ersehnten zweiten Programm "Lausbuam Gschicht'n" auf große Tour. Über 300 Shows und mehr als 120.000 Fans haben ihn bereits live erlebt - jetzt dürfen sich die Zuschauer auf neue, humorvolle Geschichten freuen.

Andrea Eckert
Sprachresonanzen I

Zum Weinen schön, zum Lachen bitter
Mit der Reihe Sprachresonanzen erinnern sich die Salzkammergut Festwochen Gmunden 2027 an herausragende Künstler:innen, die das literarische Profil des Festivals in den vergangenen vier Jahrzehnten geprägt haben. Gemeinsam mit André Heller, dem 2016 der Literaturschwerpunkt gewidmet war, entwickelte Andrea Eckert diesen besonderen Abend, der Sprache, Literatur und Musik zu einem eindringlichen künstlerischen Erlebnis verbindet. In ihrem facettenreichen Gesangs- und Rezitationsprogramm widmet sich Andrea Eckert Werken bedeutender jüdischer Dichter, Komponisten und Kabarettisten. Texte und Lieder von Friedrich Hollaender, Georg Kreisler, Kurt Weill, Randy Newman, André Heller, Barbara, Thomas Brasch und Else Lasker-Schüler verschmelzen zu bewegenden Kabinettstücken zwischen Melancholie und Humor, Sehnsucht und Lebensklugheit.

Begleitet wird sie von Philipp Jagschitz am Klavier sowie Otmar Klein an Akkordeon, Saxofon und Klarinette. Im Anschluss an die Aufführung spricht Peter Grubmüller, Kulturchef der OÖ Nachrichten, mit Andrea Eckert über ihre Zusammenarbeit mit André Heller, die Entstehung des Programms und die zeitlose Aktualität seiner Themen.

André Heller über Andrea Eckert und dieses Programm:
„Andrea Eckert ist ein kostbares österreichisches Bühnenwunder. Auftritte der Ausnahmekünstlerin zu versäumen, gilt unter Kennern zu Recht als Unterlassungssünde. Ihr Programm „Zum Weinen schön, zum Lachen bitter“ ist eine tiefberührende Hommage an die jüdische Seele von zeitloser Aktualität.“

Ein Abend voller Poesie, Musik und Menschlichkeit – bewegend, klug und von jener Kraft, die Kunst entfalten kann, wenn sie weit über den letzten Ton und das letzte Wort hinaus nachwirkt.

Tausende Menschen kennen und lieben Astrid Wirtenberger. Die blonde Powerfrau war seit einem Vierteljahrhundert eine der beiden Hauptstimmen der Seer. Auch wenn dieses Kapitel geschlossen ist, bleibt Astrid den Fans mit ihrer wundervollen Stimme erhalten. Erfolgreich setzt sie ihren Weg als Solo-Künstlerin fort.

In ihrer Weihnachts-Show „...im Dreiklang durch die stade Zeit“ berührt sie gemeinsam mit ihren Seer-Bandkollegen Jürgen Leitner und Tom Eder wie in vergangenen Zeiten die Herzen ihrer Fans und präsentiert ihre eigenen Songs und Seer-Hits in weihnachtlichem Gewand.

Freuen Sie sich auf eine neue Ära mit Astrid Wirtenberger, Jürgen Leitner und Tom Eder – authentisch, einzigartig, vertraut und näher bei ihren Fans als je zuvor.

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse

Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt

Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause